Выпуск № 5 | 1963 (294)

не g-moll второго действия, двух монологах (d-moll и G-dur) и ариозо третьего действия, а также в обширных диалогах с Вальтером, Евой и Бексмессером.

Образ Вальтера, поэта и певца, раскрывается в основном в романтических песнях (четыре песни), но и ему не отказано в динамически остром ариозо (сцена с Евой во втором действии), рисующем его крайнее раздражение несправедливостью.

Желание автора обстоятельно показать эпоху, людей, характеры, дать им более полное освещение делают эту оперу скорее похожей на эпический роман, чем на музыкальную драму или комедию.

Все вышесказанное о «Мейстерзингерах» в большой мере «подрывает» права этого произведения на комический жанр. Но тогда, может быть, правы были некоторые современные Вагнеру критики, которые отказывали создателю «Нюрнбергских мастеров пения» в чувстве юмора, утверждая, что в опере нет ничего комического? Нет, это далеко не так. В «Мейстерзингерах» многое по-настоящему смешно, комично, неподдельный юмор ряда сцен принимает подчас плакатные формы буфонного жанра. Комическое в «Мейстерзингерах» связано с зарисовками быта Нюрнберга, его уличной жизни, с шалостями мальчишек-подмастерьев, со смешной парой влюбленных — учеником Давидом и дуэньей Магдаленой, с завистником Бекмессером...

Много очаровательно смешных деталей содержат сцены первого действия, когда юного Давида раздирают по-детски забавное желание быть серьезным и взрослым с приезжим рыцарем и неудержимая смешливость, вырывающаяся в ребяческих прыжках и внезапных приступах смеха.

Еще более интересна подлинно комедийная фигура Бекмессера, которую было бы ошибкой трактовать только сатирически, гротескно, сосредотачивая внимание лишь на его отрицательных чертах. Насколько более жизненным, реалистически выпуклым становится этот персонаж, когда завистливое и злое в нем неотделимо от просто смешного, по-человечески слабого, добродушно-сентиментального.

С комической линией «Мейстерзингеров» тесно переплетается сатирическая. Это обусловлено прежде всего природой вагнеровских характеристик, которые никогда не обостряются до гротеска. Выше уже говорилось об образе Бекмессера, которого Вагнер награждает даже чертами юмора, делает его забавным, а не только отталкивающим. Это ничуть не умаляет сатирической направленности авторского замысла, обличающего злость и зависть, скрытую под личиной добродушия.

Назвав «Мейстерзингеров» «реалистической сатирой», Серов в двух словах очень точно выразил специфику обличительной манеры Вагнера.

Неслучайно сатирическая направленность оперы и сейчас не потеряла своей остроты и актуальности. Вагнер высмеивает в «Мейстерзингерах» то, что видел в своей современности, то, что породило в людях отношения, сложившиеся в феодально-буржуазном обществе и с чем мы ведем борьбу еще и поныне: зависть, глупость, самоуверенность посредственности, ремесленничество и невежество в искусстве.

В «Мейстерзингерах» комическое и серьезное сосуществует на равных правах, создавая неразрывное, органическое единство. Как и в жизни, смешное в «Мейстерзингерах» непосредственно соседствует с возвышенным. Неслучайно комические персонажи у Вагнера не противопоставлены серьезным как идейные противники. Смешное, комичное свободно располагается и в том, и в другом лагере. Вагнер не боится унизить своих положительных героев, ставя их в комическое положение, как, например, это случается с Вальтером, неудача которого на первой пробе сопровождается насмешками мастеров и улюлюканьем мальчишек-подмастерьев. Также не стесняется Вагнер вложить в уста степенного, философствующего Закса хлесткие куплеты, которые Бекмессер презрительно называет «уличными», вульгарными. Тот же солидный Закс становится вдохновителем обоих комических скандалов (сцена серенады Бекмессера и провал последнего на состязании). И наоборот, противникам Вальтера, нюрнбергским мастерам пения, Вагнер не отказывает в величавости (вспомним торжественные лейтмотивы мейстерзингеров из увертюры или импозантный лейтмотив «цехового совета» в первом действии, который создает обобщенный образ бюргеров-музыкантов). Это, однако, не спасает их от авторской иронии и смеха зрителей.

В «Мейстерзингерах» эпос расцвечивается яркими красками смешного, комическое принимает грандиозные формы эпоса. Но рядом с эпосом и комедией в «Мейстерзингерах» проглядывают черты и других жанров. Их сюжет, участие исторических лиц (Ганс Закс, целый ряд мейстерзингеров, известных из истории музыкального искусства), достоверность в изображении подлинных событий, богатое использование Вагнером исторических документов (например, на сцене читается устав школы мейстерзингеров, который

почти дословно воспроизводит текст подлинной табулатуры XVI века), а также обилие сцен, колоритно рисующих быт и нравы немецкого городского населения определенной эпохи, наделяют произведение Вагнера совершенно явными чертами историко-бытовой оперы1. Вместе с тем в «Мейстерзингерах» нетрудно обнаружить также черты лирико-психологической оперы. Они связаны с тонким и глубоким раскрытием взаимоотношений главных героев — Закса, Вальтера и Евы2: напряженные и эмоционально прихотливые диалоги влюбленных, психологически сложный, полный скрытой грусти и тайных намеков разговор Закса с Евой (второй акт).

Благодаря тонкой дифференцированности эмоциональных оттенков подобные эпизоды выходят из рамок эпического жанра, который предполагает большую определенность чувств и ясность их выражения. Для комедии же эти эпизоды обладают слишком большой углубленностью. Говоря о лирико-психологических чертах «Мейстерзингеров», нельзя не упомянуть о том, что радикально отличает эту оперу от других музыкальных драм Вагнера.

Как известно, тема любви в творчестве Вагнера занимает огромное место. Любовь у Вагнера всегда была связана с мотивами жертвенности, искупления. Даже радостные моменты самозабвения, любовного экстаза у него казались отравленными ядом страшного предчувствия, фатальной обреченности. Вершины трагической концепции любви Вагнер достиг в «Тристане».

В «Мейстерзингерах» Вагнер дает совершенно иное решение темы. Любовь Вальтера и Евы радостна, светла, романтична. В Вальтере она вызывает огромный прилив творческих сил, почти экстатическое вдохновение, Еве приносит великолепный расцвет женственности.

Жанровое богатство «Мейстерзингеров», отвечающее богатству его жизненного содержания, делает это произведение достойным особенного внимания и подробного изучения. Нашим оперным композиторам, особенно молодежи, многому можно поучиться у Вагнера. Именно советской опере, призванной отразить нашу эпоху во всей ее полноте и сложности, очень часто не хватает жанровой разносторонности. И дело не только в том, чтобы в ней комизм сосуществовал с психологизмом, а лирика с эпосом. Труднее всего достигнуть органического единства различных элементов, единства, которое дает подлинно многогранное освещение жизненной правды в произведении искусства.

Для современного слушателя особый интерес может представить обращение Вагнера с народнопесенными жанрами. Советскую оперу, особенно посвященную нашим дням, трудно представить себе без песни. Но находки Вагнера в драматургической разработке песенных жанров пока использованы мало в нашей оперной драматургии. Достаточно вспомнить финалы первого и второго актов и большие эпизоды во втором и третьем актах, где простые куплетные песни становятся основой поистине замечательного развития оперного действия, удивляющего сценической сложностью, драматургической многоплановостью и симфоничностыо музыки. Трудно назвать другую оперу, где бы песня, оставаясь песней по структуре, жанру, сценической ситуации, способу исполнения, в то же время была бы так слита с живым драматическим действием. Песня Вальтера F-dur из первого акта, серенада Бекмессера, куплеты Закса во втором акте не только не останавливают движения как вставные номера, но, наоборот, именно они-то и стимулируют сценическое и музыкальное развитие.

В «Мейстерзингерах» немало любопытных драматургических приемов, сценических решений, необычных и смелых не только для своего времени, но свежо воспринимающихся и сейчас. Укажем лишь на один наиболее интересный момент, может быть и тогда казавшийся очень дерзким: Вагнер ввел в либретто «Мейстерзингеров» обширную, детально разработанную, реалистически точную сцену «цехового совета» — не что иное, как собрание в современном смысле слова, протекающее по всем правилам процедуры: с перекличкой присутствующих, с докладом (монолог Погнера), с чтением устава, с представлением собравшемуся коллективу нового кан-

_________

1 Вагнер тщательно изучал исторические материалы, создавая оперу «Мейстерзингеры». Главным источником, давшим ему подлинные документы эпохи, описание нравов, обычаев, цеховых правил и законов мейстерзингеров, а также записи их песен, была Нюрнбергская хроника 1697 г., составленная X. Вагензейлем: Wagenseil. De civitate Noribergensi. 1697. Buch von der Meistersinger holdseliger Kunst. Блестящая литературная одаренность Вагнера помогла ему превратить сухой архивный материал в колоритную, яркую поэму.

2 Искренно помогая пришельцу рыцарю добиться победы на состязании певцов и тем самым завладеть рукой Евы, Закс переживает моменты глубокого тайного разочарования и внутренней борьбы с собой, так как Ева до появления в городе Вальтера подавала ему, Заксу, надежду и он в мыслях видел уже ее своей женой.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет