Нашу беседу прервал знакомый нам уже вихрастый мальчик, пригласивший Гальковского на занятия кружка. А мы отправились знакомиться с жизнью клуба.

«Класс танцев». Заглядываем в него. Около двадцати суворовцев в форме, но в тапочках танцуют па-де-грасс.

«Класс музыки». Здесь Борис Петрович рассказывает что-то своим питомцам, один из которых усердно чертит на доске ноты.

А за этой дверью слышен какой-то ритмичный шум, напоминающий чечетку. Приоткрываем дверь. Два суворовца из старших классов разучивают мексиканский танец ко дню Советской Армии.

Звуки рояля привели нас в «комнату отдыха». Большая группа ребят, окружив пианиста, слушала, как он играл вальс Шопена. Да, музыка здесь не случайная гостья, она стала уже необходимой, неотъемлемой частью жизни будущих командиров Советской Армии. Вырастут они и понесут своим бойцам не только военный знания, но и высокую культуру, горячую любовь к настоящей музыке.

А. Томик

Прежде всего высококвалифицированных руководителей-общественников для коллективов музыкальной самодеятельности. Будущие выпускники Народной консерватории пойдут работать в народные театры, самодеятельные оркестры и хоры.

Учебный курс консерватории рассчитан на три года. Все обучение ведется на общественных началах. Ее декан — кандидат искусствоведения Ф. Соколов, среди преподавателей профессор А. Ульянов, доцент Н. Гришанов, многие аспиранты, в том числе Н. Юренева, С. Закарян, М. Кушнирская, а также некоторые студенты старших курсов.

Обязательное требование к поступающим в Народную консерваторию — опыт работы в художественной самодеятельности. Студенты не порывают связи со своими коллективами и во время учебы. Экскурсовод Н. Студенова, поступившая на дирижерско-хоровое отделение, ведет кружок в Клубе госучереждений, механик П. Загрузин с 1953 года дирижирует заводским оркестром народных инструментов.

Очень важное дело задумано на оркестровом факультете: в недалеком будущем с помощью его студентов будет создан симфонический оркестр при Дворце культуры им. Первой пятилетки. Он примет участие в работе Народного театра музыкальной комедии.

Народная консерватория на практике стремится осуществить слова Программы нашей партии: «Развитие и обогащение художественной сокровищницы общества достигается на основе сочетания массовой художественной самодеятельности и профессионального искусства».

Н. Левина

По страницам газет

«Ленинская искра»

«Мелодию нужно асфальтировать»

В этой фразе нет опечатки. Это точное изложение «методического» указания, которое делал своим ученикам преподаватель детской музыкальной школы г. Тихвина А. Кудрявцев. Из уст своего «педагога» юные тихвинцы слышали и такие «поучения»: «Для мам и самодеятельности нужно играть вальсы...», «Дома сыграй Шопена, это будет твое знакомство с любительской музыкой...» Ввиду особой колоритности педагогического «метода» А. Кудрявцева газета поместила о нем фельетон В. Максимова и М. Тверского. Каким же образом А. Кудрявцев — человек малокультурный, не имеющий серьезного музыкального образования, — попал в число педагогов школы (находящейся, кстати сказать, в доме, где родился и рос Н. Римский-Корсаков, и носящей его имя)?

Оказывается, А. Кудрявцев — не печальное исключение. «Из семи преподавателей только один — Л. Дубенская — окончила Архангельское музыкальное училище по классу домры (?). Остальные либо имеют начальное музыкальное образование, либо самоучки», — пишут авторы фельетона.

Директор школы А. Синяков, бывший дирижер военного духового оркестра, не только не стремится привлечь к преподаванию профессиональных музыкантов, но считает авторитетом в музыке... А. Кудрявцева. Опытным квалифицированным преподавателям Е. Фарбергу и В. Литвиновой в школе им. Римского-Корсакова была создана такая обстановка, что они вынуждены уйти «по собственному желанию».

Знают ли об этом Тихвинский горком партии, руководители городского отдела культуры? До каких же пор можно мириться с тем, что в школе им. Римского-Корсакова детей обучают невежды?

Новости техники

Что такое «АНС»

Фотоэлектронный синтезатор, созданный кандидатом технических наук Е. Мурзиным и названный в честь А. Н. Скрябина «АНС», — это электромузыкальный инструмент. Он охватывает 8 октав, и в каждой — не 12 разных по высоте звуков, как у фортепиано, а 72. С его помощью можно создавать многоголосную, многотембровую музыкальную ткань, близкую к звучанию симфонического оркестра, или получать новые, не слыханные еще звучания. Аппарат предоставляет небывалую возможность вмешиваться в стурктуры тембров, изменять их, конструировать необычные «голоса». Эти возможности создаются простым и остроумным прибором — оптическим генератором звука (ОГЗ). Известно, что все тембры, кроме негармонических призвуков, шумов и т. д., складываются из определенного числа обертонов различной интентивности, которые представляют собой чистые синусоидальные тона. ОГЗ (а их в «АНС»е 576) составляют фонограмму таких тонов. Сочетая в определенных пропорциях эти тона, можно получать любые тембры и разного рода шумы.

Как это происходит?

Запись звуков производится на стекле, покрытом непрозрачной черной краской, — «партитуре» — специальным кодирующим устройством (набор рычажков-резцов, соответствующих обертоновой шкале звуков). Установив это устройство на заданной высоте и расположив рычажки-резцы в нужной комбинации, можно снимать с поверхности стекла краску. Черточки, наносимые резцами, — это «ноты». Световой поток проникает сквозь прозрачный диск ОГЗ, раньше закрытый непрозрачным стеклом, и падает на систему фотоэлементов. В них под воздействием света возникает электрический ток, потом преобразующийся в звук.

1. Источник света
2. Оптический конденсор с диафрагмой
3. Вращающийся диск (фонограмма чистых тонов)
4. Объектив
5. Стекло, покрытое черной несохнущей краской, на которую композитор наносит знаки звуков (коды)
6. Оптическое устройство, читающая щель
7. Фотоэлементы
8. Шкала высоты звуков
9. Кодирующее устройство

«АНС» предназначается, в основном, не для исполнения музыки. Это помощник композитора в его творческих поисках. Перемещая стекло с кодом мимо специального читающего устройства, можно тотчас прослушать нанесенный код, поправить, «отретушировать» его в случае необходимости. Такая особенность работы композитора на аппарате во многом напоминает процесс создания художником картины.

Действующий макет синтезатора находится в доме-музее А. Н. Скрябина, где проходит опытную эксплоатацию. Каждый, кто заинтересуется новым инструментом, сможет ознакомиться с его устройством.

А. Артемьев

Рис. Ю. Смиреннова

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка