жение наших достоинств» — таковы истоки многих недостатков Дуряна. Стремясь охватить произведение в целом, он может не посчитаться с деталями: стремясь к контрастности, порой преувеличивает какой-то штрих и получает обратный результат — контраст ослабляется. Нередко ему мешает чрезмерно горячая впечатлительная натура. Момент настроения часто довлеет над его волей, тормозит ее, и тогда он утрачивает власть над оркестром, и, естественно, над слушателем. «Жертвами» подобных эмоциональных спадов бывали «Фантастическая» Берлиоза, Четвертая Брамса, — симфонии, которые Дурян не раз исполнял с творческим подъемом. Но эти недостатки в той или иной мере свойственны каждому талантливому артисту в период роста и устраняются в процессе становления мастерства.

Постоянно обновляя репертуар, Дурян старается включить в каждую свою программу хотя бы одно новое или редко исполняемое произведение. Только в прошлом сезоне в его концертах прозвучали «Magnificat» и Третья сюита Баха, симфонии Гайдна «Часы» и «Сюрприз», Симфониетта для духовых инструментов Гуно, «Фауст-симфония» Листа, произведения Вагнера, «Послеполуденный отдых фавна» Дебюсси, танцы де Фалья, «Петя и волк» Прокофьева, сюита «Жар-Птица» Стравинского и многое другое; в первом концерте нынешнего сезона — «Картинки с выставки» Мусоргского — Равеля. Дурян часто и с увлечением наполняет многие произведения А. Хачатуряна, А. Арутюняна, Д. Тер-Татевосяна, Э. Мирзояна, Э. Оганесяна, А. Тертеряна и других. Армянские авторы немало обязаны ему успехом своих новых сочинений. Это касается, в частности, Д. Тер-Татевосяна: дирижеру особенно близко творчество талантливого композитора, и он с подлинным вдохновением исполняет его музыку в нашей стране и за рубежом.

Разумеется, работа с оркестром филармонии в сочетании с интенсивной гастрольной деятельностью требует такой затраты сил и энергии, что их, казалось бы, не должно хватить на одного человека. Но Дуряна выручает ценное качество, способность быстро учить новые произведения. Не раз случалось, что к очередному съезду или пленуму Союза композиторов он готовил новые сочинения, перелистывал еще непросохшие от чернил нотные страницы, но качество исполнения ничуть не страдало (так было, например, с Первой симфонией Д. Тер-Татевосяна).

Дирижирует Дурян только наизусть; обладая блестящей музыкальной и зрительной памятью, он полностью освобождает себя от необходимости следить за партитурой. Привлекательна его манера дирижирования. Властно владея оркестром и залом, внешне он сдержан, корректен, движения рук четки, пластичны, выразительны (дирижирует он без палочки). Однако под этим кажущимся спокойствием скрыт огромный темперамент, горячая увлеченность музыкой.

Читатель может спросить — почему же мы ничего не знали о Дуряне до его приезда в Советский Союз? Но ведь только в Советской Армении он получил возможность постоянно работать с оркестром, не зависеть от воли случая, полностью выразить себя. И теперь этот одареннейший музыкант уверенно идет к зрелости, мастерству.

ЛАУРЕАТЫ КОНКУРСА ИМЕНИ ЭНЕСКУ

В эти дни столица Румынии была наполнена музыкой. Второй международный конкурс и фестиваль имени Джордже Энеску собрал в Бухаресте выдающихся представителей музыкального мира. В отличие от конкурса 1958 года, на этот раз, кроме скрипачей и пианистов, соревно-

вались и певцы, всего свыше ста пятидесяти человек из двадцати одной страны.

Советская исполнительская молодежь выступила с большим успехом. Среди 48 вокалистов, участвовавших в конкурсе, первое место заняла солистка театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Эмма Саркисян, получившая золотую медаль и диплом лауреата. За ней следует питомица Института имени Гнесиных Людмила Симонова (серебряная медаль). Аспирант Московской консерватории Юрий Мазурок награжден четвертой премией, студент Института имени Гнесиных Сергей Яковенко — пятой, Нина Шильникова, недавняя выпускница этого же института — на шестом месте, ей присуждена почетная грамота.

Успешно выступили и скрипачи. Первую премию, диплом лауреата и золотую медаль завоевала солистка ВГКО Нина Бейлина, бронзовую медаль и диплом — аспирант Московской консерватории Игорь Фролов, четвертую премию — Николай Забавников.

Педагоги Московской консерватории и Института имени Гнесиных рассказали нам о своих учениках-лауреатах.

А. ДОЛИВО: У Эммы Саркисян высокое меццо-сопрано приятного, ясного тембра. Родилась она в 1935 г. в Воронеже, училась в местном музыкальном училище. Девятнадцати лет пришла в консерваторию. Развивалась поначалу трудно, было слишком много робости, но после второго курса освоилась, а к четвертому — стала привлекать все большее внимание. В 1960 году она получила почетный диплом на конкурсе «Пражская весна». К поездке в Бухарест Эмма готовилась недолго, но упорно; за очень короткий срок подготовила необходимые произведения на французском языке.

Теперь в театре имени Станиславского и Немировича-Данченко она поет Зитту («Овод» А. Спадавеккиа), Ольгу («Евгений Онегин»). Еще в консерваторской оперной студии Саркисян с успехом исполняла партии Керубино («Свадьба Фигаро») и Любаши («Царская невеста»).

Но чтобы стать настоящим художником, ей необходимо овладеть разнообразием вокального стиля, вокальной техникой... Есть у нее для этого творческая целеустремленность, чуткость и понимание образов, артистическая восприимчивость.

П. ТРОНИНА: Шесть лет тому назад Людмила Симонова пришла из самодеятельности в училище имени Гнесиных. Исключительно трудоспособная, скромная, музыкальная, спустя два года она уже занималась на вечернем отделении Института. У молодой певицы очень ровное красивое меццо-сопрано мягкого тембра и полного диапазона, с превосходными верхами и низами.

Перед поездкой в Бухарест Симонова успешно держала конкурс в Большой театр, в стажерскую группу, а недавно превосходно спела на Радио партию Аксиньи в опере И. Дзержинского «Тихий Дон».

Сейчас она продолжает серьезно учиться.

А. СВЕШНИКОВА: Всего лишь год занимается у меня Юрий Мазурок. Помнится, когда он поступал в консерваторию, неясно было, тенор у него или баритон? Для тенора не было верхов, для баритона недостаточно ярко звучали средний и нижний регистры. В процессе работы голос ставился на естественную основу; теперь певец обладает полноценным лирическим баритоном красивого тембра. Мазурок на втором курсе аспирантуры, но мечта его, конечно, опера. Он очень артистичен, эмоционален. В оперной студии Юрий с успехом пел Онегина, а сейчас готовит партию Фигаро в «Севильском цирюльнике».

О поездке на конкурс певец узнал за полгода. Для подготовки мы установили строжайший режим. Много работали над программой; ведь произведения Энеску у нас, к сожалению, малоизвестны. В Бухаресте он выступил с большим успехом. Полагалось спеть лишь одну пьесу на французском или румынском языках; Мазурок — единственный из участников конкурса — исполнил все пять «обязательных» произведений на языке оригинала. Соревнование было очень трудным: недаром говорят, что Румыния — страна баритонов и скрипачей. Награда Юрия Мазурка вполне заслуженна, но ему необходимо усиленно работать над голосом, расширять свои творческие возможности...

Г. АДЕН: Сергей Яковенко — самый молодой участник конкурса, ему 23 года. Поступив на филологический факультет Педагогического института, он одновременно начал заниматься в училище имени Гнесиных (Яковенко впервые попробовал свои силы как вокалист на самодеятельной сцене). В дальнейшем он стал студентом Института имени Гнесиных, был зачислен в мой класс. В 1957 г. в Москву приехала известная итальянская певица Тотти даль Монте. Она побывала у нас в Институте, слушала некоторые классы и отметила Сергея Яковенко. В течение

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ЛАУРЕАТЫ КОНКУРСА ИМЕНИ ЭНЕСКУ

Содержание