В Барселоне, в оперном театре «Лицео», состоялась премьера оратории Мануэля де Фалья «Атлантида». Солисткой выступила Виктория де лос Анжелес. Как известно, де Фалья, скончавшийся в 1946 г., не закончил это произведение. По сохранившимся фрагментам и наброскам партитуру скомпоновал Эрнесто Хальфтер.

*

В Риме Национальная академия св. Цецилии организует в мае Третий международный конкурс симфонических дирижеров.

*

В Вене, в концертном зале имени Брамса, певица Рёссель-Майдан впервые исполнила «Пять песен Офелии», написанных Брамсом в 1873 г. для голоса и фортепьяно по просьбе известной драматической актрисы Ольги Прехейзен. Дебютируя в Праге, Прехейзен спела их в спектакле «Гамлет» всего лишь один раз (конечно, без фортепьянного сопровождения). С тех пор цикл этот никогда не звучал и был забыт. Длится он пять минут, написан очень просто, в духе Перселла, Доуленда. Недавно «Песни Офелии» вышли в одном из австрийских издательств.

В прошлом году в Калифорнии безвременно скончался один из популярнейших народных певцов США Циско Хьюстон, собиратель фольклора, автор многих полюбившихся простым американцам песен. На фото — один из последних снимков Хьюстона: Хьюстон на фестивале народной песни в Ньюпорте.

Хотя и с некоторым опозданием, как сообщает журнал «Music and musicians», в Лондоне состоялся концерт из произведений Алана Буша, устроенный Рабочей музыкальной ассоциацией в ознаменование 60-летия композитора. Программа отразила его творческий путь за последние двадцать лет. Ряд сочинений прозвучал впервые, среди них песни, цикл пьес для флейты и фортепьяно «Три африканских эскиза», «Две баллады о море» для фортепьяно. Питер Пирс солировал в кантате «Голоса пророков», Мартин Лоуренс — в сценах из оперы «Уот Тайлер». В концерте участвовали профессиональный и самодеятельные хоровые коллективы.

*

Португальские колонизаторы в Анголе тщетно пытаются подавить повстанческое движение. Но и в концлагере, за колючей проволокой, звучат боевые песни. Это фото помещено на конверте грампластинки с записью песен «Узников Анголы», выпущенной одной из прогрессивных организаций в США.

Вот последние снимки Вэна Клайберна: беседа с юными слушателями в Люцерне (Швейцария), на обложке французского журнала «Диск». А это — рисунок художника Бориса Шаляпина на конверте граммофонной пластинки.

ЧЕМ БЫ ЭТО КОНЧИЛОСЬ?

Прошлым летом японские любители музыки были немало взбудоражены фестивалем, на котором исполнялись ультра- и сверхсовременные произведения. Об этом весьма объективно поведал токийский корреспондент журнала «The music magazine» (США). Характерно, что фестиваль удостоился особого внимания посла ФРГ, который наградил специальным призом «авангардиста» Тору Такемицу. Его коллега Тоши Ишиянаги демонстрировал «Музыку для струнных инструментов № 2» и «Музыку для фортепьяно №№ 4 и 6». Что это за «опусы», явствует из «инструкции для пианиста»: ему предлагается играть руками, ногами, иногда локтями свободно и как можно громче, пока не наступит физическое утомление. Других авторских указаний нет. Надо отдать должное композитору и исполнителю: оба они добились потрясающего эффекта. Было и сочетание скрипки с фортепьяно. Скрипачка начала играть настолько pianissimo, что некоторое время слышалось только звучание… установки для кондиционирования воздуха. Много минут длилось crescendo на одной ноте. Оно сменилось столь же долгим diminuendo, но здесь вступил в соревнование пианист, нежно царапавший металлической пластинкой по раме рояля, а иногда по струнам. Скрежет металла о металл «окрашивался» педализацией… Все это продолжалось минут 10 (речь идет об «ансамбле»), после чего г-н Ишиянаги уселся на клавиатуру, проявив при этом поистине яростный темперамент… В дальнейшем он солировал в концерте для фортепьяно с оркестром Джона Кейджа. Здесь было всякое… Однако терпение японцев лопнуло, когда солист, вооружившись большим деревянным молотком, пополз под рояль. Публику предупредили, что «произведение» может длиться от одной минуты до 24 часов. Поэтому некоторые стали аплодировать в надежде, что «исполнение» прекратится. Другим хотелось все же узнать, чем ЭТО кончится, и они попытались «успокоить» соседей. Возникло … замешательство. Кто знает, ЧЕМ бы ЭТО кончилось, но внезапно «пьеса» прекратилась. Дело было сделано!

Видимо, более тактичен ультрамодернист Гаубеншток-Рамати. По поводу его нового сочинения для вибрафона и маримбы рецензент одной из газет ФРГ удовлетворенно заметил, что «оно прекращается, не успев раздражить слушателей». Комментируя эту оценку, бюллетень венского издательства «Universal-Edition» пишет: «Ну и что же? Разве своевременное окончание не признак подлинного произведения искусства?»

Но согласятся ли с этим злополучные посетители фестиваля в «стране восходящего солнца»?

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

*

*

ЧЕМ БЫ ЭТО КОНЧИЛОСЬ?

Содержание