Выпуск № 1 | 1962 (278)

Хроника

КРЕПНУТ СВЯЗИ С НАРОДОМ

ВЕСТИ СО СМОТРА

ПЕРВЫЙ В СТОЛИЦЕ

ГОВОРИТ КЛОД БЕССИ

НОВОЕ ИМЯ

ДРУЖЕСКИЕ ШАРЖИ

 

Слушают Д. Ойстраха (см. стр. 148)

КРЕПНУТ СВЯЗИ С НАРОДОМ

ЗВУЧИТ «ПАТЕТИЧЕСКАЯ»

«Г. Свиридов. “Патетическая оратория”» — эти слова напечатаны в афише на фоне огромной цифры 500. Цифра обозначает число музыкантов, принимавших участие в исполнении оратории в Свердловске. Знаменательно, что основную массу этого огромного коллектива составили самодеятельные певцы. Выдающееся произведение советской музыки, новаторское по замыслу, сложное по форме, исполняли наряду с профессионалами (Республиканская русская хоровая капелла под руководством А. Юрлова и оркестр Свердловской филармонии, дирижер — М. Паверман, солисты — Б. Мазун и В. Кулешова), самодеятельные хоры Уральского университета (руководитель — В. Серебровский), Политехнического института (руководитель — М. Рожанский), Уральской консерватории (руководитель — Г. Рогожникова), городской сводный хор.

Инициатива в этом интересном начинании принадлежит Свердловскому хоровому обществу, руководит которым талантливый и энергичный человек — Галина Петровна Рогожникова. Хоровая самодеятельность города добилась больших успехов. Недаром хор Уральского университета не так давно занял первое место на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вот вновь самодеятельные коллективы Свердловска подтвердили свои большие исполнительские возможности.

Концерту предшествовал год напряженной работы. Свердловчане с нетерпением ждали этого события. О нем говорили в консерватории и университете, в филармонии и на Уралмаше. Местные газеты оповещали любителей музыки о том, как идет его подготовка.

Когда в Свердловск приехала Республиканская хоровая капелла для совместных репетиций с уральскими хорами, молодежь была полна энтузиазма.

«На вокзале, — рассказывает А. Юрлов, — нас встретили пением марша из оратории — “Бейте в площади!”. Певцы были поистине влюблены в сочинение: и в музыку, и в стихи Маяковского.

Привлекая такое большое число исполнителей, мы задумали показать ораторию как музыкальное “действо”, как разговор массы с массой. Каждое слово, каждую деталь в сочинении нужно было отчетливо донести до слушателей и в то же время добиться предельной слаженности, монолитности исполнения. Для того, чтобы в звучании было больше объемности, “воздуха”, хор разместили особым образом: центр сцены занимали самодеятельные певцы, крылья — артисты капеллы. Необычно были расположены и голоса: слева направо стояли сначала сопрано и альты, потом тенора и басы. Это помогло достигнуть постепенного нарастания звука.

Работать с участниками свердловских коллективов было очень интересно: таким они горели энтузиазмом, так беззаветно, серьезно трудились.

На концерте, который состоялся в Свердловском оперном театре, в зале буквально яблоку негде было упасть. Послушать “своих” приехали из других городов области многие бывшие выпускники свердловских вузов, участники хоровой самодеятельности. Концерт превратился в подлинный праздник большого искусства, которое объединило в одном порыве и публику, и зал. Словом, разговор массы с массой состоялся!»

А вот что сказал автор оратории Г. Свиридов, приезжавший на этот концерт в Свердловск:

«Когда я писал ораторию, то мечтал именно о таком массовом ее исполнении о таком мощном звучании хора. Пусть не подумают, что я хочу хоть сколько-нибудь умалить достоинства наших профессиональных коллективов, отлично исполняющих мою ораторию. Однако в самом звучании огромного хора из нескольких сот человек есть нечто поразительно возвышенное.

Концерт в Свердловском театре вызвал у меня много мыслей о нашей творческой и исполнительской практике в области хоровой музыки, которые заслуживают специального разговора. В начинании свердловчан мне видятся характерные приметы нашего времени. По-моему, именно таким путем должно идти сближение профессионального и самодеятельного искусства, о необходимости которого последнее время часто говорят. Надо только, чтобы наша самодеятельность как можно шире развивала коллективные формы музицирования и решительно освобождалась от всего того, что связано с дурной музыкальной любительщиной.

Хочется пожелать, чтобы повсюду хоровые общества работали так инициативно, как это делается в Свердловске. Здесь действительно не на словах, а на деле развивают массовое хоровое движение».

 

В ГОРОДЕ СВЕТЛОМ

М. СКРЕБКОВА

Я знаю —
город будет,
я знаю саду —
цвесть,
когда такие люди
в стране советской есть!

Эти замечательные слова Маяковского постоянно приходили нам на память в течение двух недель, пока мы (автор этих строк и драматурги супруги В. и А. Днепровы) путешествовали по целинным землям Оренбуржья, куда нас командировал ЦК ВЛКСМ. Главной целью нашей поездки был город, которого еще нет на географической карте, город с удивительно поэтическим названием — Светлый (да и другие пункты нашего маршрута, что называется, ласкали слух: станции Весенняя, Гостеприимная, только что начавший строиться город Ясный). Полтора года назад Светлого не существовало. Сейчас мы увидели широкую асфальтированную площадь, новенькие двух- и трехэтажные дома, школу, магазины… Сразу возникли ассоциации с новыми районами Москвы. Словом, мы попали как раз к героям нашего будущего музыкального спектакля, который задумали написать, спектакля о строителях нового города.

Но была у нас и другая задача: помочь местной художественной самодеятельности. С этой целью мы захватили с собой новые ноты и пластинки, которыми снабдили нас в Союзе композиторов. Молодежь Светлого просила меня передать благодарность Союзу за хороший подарок. Три дня, проведенные в этом городе, прошли в напряженной работе; с утра до позднего вечера мы проводили время в клубе. Работали с певцами, разучивали с ними новый репертуар.

В городе оказалось немало по-настоящему одаренных людей, занимающихся в кружке баянистов (руководитель — молодой талантливый музыкант-самоучка Евгении Сатин), в хоровом коллективе, в духовом оркестре и эстрадном ансамбле.

(Продолжение см. на стр. 148)

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет