поставленное на нашей сцене вашим соотечественником Владимиром Бурмейстером. С успехом идет новый балет «Па богов», созданный Ж. Келли на музыку Концерта Дж. Гершвина. Этот спектакль, где я исполняю роль Афродиты, рассказывает о ее похождениях на Земле, куда она спускается в последний раз, прежде чем стать женой Зевса.

В марте 1962 г. должен быть выпущен балет современного хореографа Мишеля Дескомбе. В нем нет определенного сюжета. Его тема — разлука и одиночество.

Жизнерадостный спектакль «Три мушкетера» должен поставить у нас Владимир Бурмейстер, полюбившийся и нашей труппе, и нашей публике.

СКОЛЬКО У БЕТХОВЕНА СОНАТ?

Такой вопрос невольно возник у пермских любителей музыки. Если судить по афишам пианистов, гастролировавших в Перми, говорится в письме Л. Бояджиевой, то Бетховен написал не 32 сонаты, а только три: «Аппассионату», «Патетическую» и «Лунную». Много лет эти сочинения звучат в программах почти каждого камерного концерта и не только камерного. Так, например, пианист И. Жуков, выступивший в симфоническом концерте, сыграл на «бис» опять-таки «Аппассионату». Пермским слушателям изрядно надоел этот сильно затянувшийся «конкурс» на исполнение трех бетховенских сонат.

Письмо читательницы навело на мысль поинтересоваться, как обстоит дело с гастрольными программами в других городах? Может быть, только пермякам так не повезло? Ответ на эти вопросы следовало искать в филармоническом отделе Всероссийского гастрольно-концертного объединения (руководитель — В. Кильчевский), где формируется репертуар большинства гастролеров. В двух пухлых папках здесь хранятся репертуарные карточки исполнителей, гастролировавших по городам Советского Союза в сезоне 1960–61 гг. Просматривая эти папки, можно было убедиться, что к участию в концертах привлекались лучшие исполнительские силы. В числе пианистов, выезжавших в другие города, были, например, Э. Гилельс, Л. Оборин, Я. Зак, Л. Власенко, Г. Аксельрод, Б. Давидович, А. Каплан и другие. И что же? Подавляющее большинство гастролеров-пианистов (а точнее, двадцать три из тридцати четырех) играли все те же три бетховенские сонаты. Только немногие решились переступить этот заколдованный круг и познакомить слушателей с другими произведениями Бетховена.

Впрочем, в таком ограниченном виде представлен не только Бетховен, но и другие композиторы-классики. Судя по отчетным данным, любители музыки в этом году редко могли услышать даже «Картинки с выставки» Мусоргского или «Времена года» Чайковского.

Не лучше обстоит дело и с гастрольным репертуаром скрипачей. Знакомство с ним позволяет составить некий стандартный образец программы, кочующей из концерта в концерт. В нее войдут «Чакона» Баха, «Крейцерова соната» Бетховена, «Меланхолическая серенада » и «Сентиментальный вальс» Чайковского и непременная «Цыганка» Равеля. Любопытно, что в репертуарных карточках скрипачей за этот год ни разу не встретилось, например, имя Дж. Энеску.

Совсем грустно становится, когда посмотришь репертуар наших инструменталистов с точки зрения пропаганды советской музыки. Здесь фигурирует лишь несколько композиторских имен. У пианистов это С. Прокофьев, Д. Шостакович, Д. Кабалевский, А. Хачатурян, А. Бабаджанян. Теперь еще Р. Щедрин. У скрипачей и того меньше. Переложение «Трех фантастических танцев» Д. Шостаковича, Скрипичный концерт Д. Кабалевского, «Молдавская рапсодия » М. Вайнберга — вот, пожалуй, что звучало из советской скрипичной литературы в гастрольных концертах прошлого сезона. Исключение составляет Э. Грач, подготовивший программу, целиком посвященную советской музыке. Однако энтузиазм Э. Грача вряд ли может компенсировать творческую инертность остальных исполнителей.

В чем же, собственно говоря, заключалась репертуарная политика ВГКО? В том, чтобы механически визировать программы, никак не влияя на их содержание, не заботясь об их разнообразии, свежести, современности.

Последнее время, правда, филармонический отдел стал требовать у исполнителей программы за полгода до гастрольной поездки, с тем чтобы успеть согласовать их с руководителями местных филармоний. Однако эта мера не даст результатов, если руководители ВГКО будут идти на поводу у отдельных филармонических деятелей, которые далеко не всегда отражают подлинные запросы местной публики. Об этих запросах следовало бы подумать и самим исполнителям. Почему они приберегают все новинки для столичной публики, а на периферию не стесняются из года в год возить одно и то же? Советская слушательская аудитория повсюду растет, стремится больше услышать и узнать. Вот на это и должны ориентироваться подлинные пропагандисты музыкального искусства.

З. Маринин

КАК НАДО ИЗДАВАТЬ КНИГИ И НОТЫ

Хороший пример этому — выставка книжной продукции ГДР, которая открылась недавно в московском Доме литераторов. Выставка вызвала большой интерес у работников типографий, издательств, художников-оформителей. Побывали здесь корреспондент и фотограф нашего журнала.

Вот стенды с надписью: «Характер оформления книг по музыке. Ноты». Разглядывая экспонаты (стенды открытые), перелистывая нотные сборники, невольно радуешься той большой заботе, которую проявляют издательства о читателях — музыкантах, исследователях. Тут массовые издания; сборник песен «За мир на земле», составленный из произведений композиторов разных стран, в переложении для фортепьяно. Среди них и советские авторы: Д. Шостакович, Ан. Александров, А. Новиков, С. Туликов и другие. Хорошо подобран сборник «Музыка для юношества», предназначенный любителям музыкального искусства. В него входят песни и инструментальные пьесы современных немецких композиторов (Э. Майер, Г. Кохан, Л. Шпис и др.). Состав ансамблей, для которых написаны пьесы, своеобразен и рассчитан на разные вкусы (например: флейта, маленький барабан, скрипки и хор; или: флейта, скрипка, гитара и виолончель).

НАША ПОЧТА

«Оперу — на экран!»

Советские композиторы создали немало опер. Лучшие из них идут на сцене оперных театров страны. Однако все ли обстоит благополучно с пропагандой советского оперного творчества? Этот вопрос затронули в своем письме жители Луганска: музыковед Р. Понаровский, инженеры Р. Понаровская и Б. Коган, директор завода автомобильных клапанов П. Васильев, бригадир комплексной бригады коммунистического труда треста «Металлургстрой» Г. Бондаренко, доцент Л. Шкапо, слесарь П. Софин и другие (всего 14 человек).

«У нас в Луганске нет оперного театра, — пишут они. — Наше знакомство с оперным творчеством советских авторов пока что ограничивается концертным исполнением отдельных арий и сцен.

Правда, певцами-гастролерами нас не балуют, но и они, в свою очередь, редко привозят к нам современный оперный репертуар. Крайне ограничен выбор грампластинок с записями советских опер. В результате подавляющее большинство жителей нашей области не имеет представления об операх С. Прокофьева, Т. Хренникова, А. Спадавеккиа, К. Молчанова, Г. Майбороды и многих других советских композиторов. В таком же положении жители многих других областей.

“Дорогу современному герою” — так называлась статья И. Кузнецовой, опубликованная в журнале “Советская музыка” № 10. Мы присоединяемся к этому призыву и думаем, что пробивать эту дорогу надо с помощью кино. Самое массовое из искусств, оно не имеет права оставаться равнодушным к судьбам современной оперы. Кое-что в области оперной пропаганды делается на телевидении. Но разве можно сравнить его возможности с возможностями широкоэкранного кино со стереофоническим звучанием! Можно ли примириться с тем, что до сих пор из советских произведений крупной формы “доступ к экрану” получили только два-три балета и Ленинградская симфония Д. Шостаковича?

Нам кажутся несостоятельными споры о специфике кино, якобы мешающей экранизации опер. Кино и только кино может сделать современное оперное произведение достоянием всего народа, помочь современному оперному герою найти путь не к сотням, а к миллионам слушателей. Хотелось бы знать, что думают об этом деятели киноискусства, каковы их ближайшие музыкальные планы?»

Вопрос луганцев вполне закономерен, и в ближайших номерах журнала редакция попросит руководителей киностудий дать на него ответ.

«Для периферии сойдет…»

Эти горькие слова прозвучали в письме студентки музыкального училища г. Архангельска Н. Мелкой, которая написала нам, побывав на концерте одной из московских эстрадных бригад, гастролировавших в городе под маркой ВГКО.

«Скажем прямо, — говорится в письме, — такой концерт оставляет весьма нелестное представление о столичной эстраде. Как могли руководители ВГКО “проглядеть” исполнительницу лирических и жанровых песен Л. Кудрявцеву, с ее явно вульгарной манерой исполнения? К тому же певица очень слаба в вокальном отношении. Мужской вокальный квартет (Апраскин, Евстратенко, Капралов, Фоменко) не порадовал ансамблевой слаженностью и явился лишь посредственной копией ленинградского ансамбля «Дружба», выступавшего ранее в нашем городе. Танцевальные номера были представлены традиционными вальсом и “испанским” танцем, какие приходилось видеть уже

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

СКОЛЬКО У БЕТХОВЕНА СОНАТ?

КАК НАДО ИЗДАВАТЬ КНИГИ И НОТЫ

НАША ПОЧТА

«Оперу — на экран!»

«Для периферии сойдет…»

Содержание