Выпуск № 11 (276) | 1961 - страница 16

Ее фактура выдерживается композитором почти на протяжении всей части. Новая тема (Allegro написано в сонатной форме), задушевная, лирическая, мягкая, вновь воссоздает образ обездоленного, скорбящего народа. Не случайно автор использовал здесь мелодию популярной народной песни «Манир, манир» («Вертись, вертись, веретено»), в которой запечатлена картина нищеты и бесправия армянского трудового крестьянства ¹. Но даже эта лирическая тема звучит у солирующей флейты несколько суховато, скованно. И лишь в репризе она обретает уверенность и силу, словно предвещая завтрашний день Армении.

Третья часть поэмы — Andante, «Песня скитальца».

Не ко всем пришла долгожданная весна. Далеко, по ту сторону Аракса, остались люди, сердца которых устремлены к своей возрожденной родине. Образ скитальца, воплотивший душевные переживания соотечественников, оставшихся на «чужом берегу», не новый в армянском искусстве. Более того. Пожалуй, ни одна тема не нашла в досоветской литературе и искусстве столь глубокого раскрытия, как судьба бездомного гариба ².

Обращаются к ней и советские художники. Ярким примером в музыке может служить оригинально и выпукло очерченный образ скитальца в хоровой поэме Э. Оганесяна «Два берега». Арутюняну также удалось создать впечатляющий образ гариба.

Пожалуй, именно в третьей части «Сказа», при всей обобщенности ее характера, наиболее явственно ощущается программность. Перед слушателем возникает картина безлюдной, безмолвной пустыни, по которой одиноко движется караван. Заунывно звенит колокольчик, а помыслы путника-скитальца устремлены к другому, далекому миру, который встает в его воображении как мечта — миру социалистической Армении. Литературный текст подсказал композитору мысль создать изобразительный инструментальный фон («раскачивающиеся» восьмые, прерываемые паузами, приглушенное звучание фаготов и pizzicato контрабасов в низком регистре на pianissimo), на котором сосредоточенно, проникновенно звучит песня скитальца — сдержанная, суровая речитация солиста-тенора на трех звуках:

Пример

Как видим, тема мелодически скупа. Но до чего выразительно и драматично звучит она, как органично сливается с оркестровой фактурой! В дальнейшем эта мелодия расширяется, эмоционально «наполняется» ¹. Однако и потом она остается внешне сдержанной, философски сосредоточенной.

Некоторая «открытость» высказывания проявляется в среднем эпизоде Andante: скиталец обращается в своих мечтах к далекой родине, к Еревану: «Армения зовет тебя, караван» (в этой центральной кульминации вместе с солистом драматично звучит хор). Но снова слышен мерный, назойливый шаг каравана, безжалостно напоминая о действительности, разбивая мечты...

По глубине чувства, мелодической красоте, эмоциональной взволнованности третья часть «Сказа» принадлежит к лучшим страницам творчества А. Арутюняна.

В финале — «Песня родной стороны» — в полную силу «прорывается» знакомый голос композитора: горячий, светлый, жизнелюбивый. Собственно, и на протяжении первых трех частей слушатель постоянно ощущает «арутюняновское»: безыскусственность выражения, мягкий лиризм, явственно выраженное национальное начало. Но в финале ярче, чем в других частях, проявляется индивидуальность художни-

_________

¹ Стихи и мелодия этой песни приписываются известному армянскому писателю Г. Агаяну. Но как музыка, так и текст народны в своей основе.

²Огромная роль этой темы в национальном искусстве обусловила широкое распространение особого жанра народных песен — «антуни» (песни бездомных). Вершиной этого жанра следует признать удивительную по силе трагическогообобщения песню Комитаса «Антуни».

¹ Третья часть написана в варьированной куплетной форме.

ка — не потому ли, что так близки ей свет и радость?

Заключительное Allegro насыщено таким лучезарным настроением, что уравновешивает соотношение «света и тени» в цикле. Безусловно, этому способствует жанр массовой песни, к которому обратился композитор: в основу финала положена хоровая песня, написанная Арутюняном 10 лет назад. Однако здесь же возникает сомнение: органично ли входит она в общий интонационный строй сочинения? Не приводит ли контраст между финалом и остальными частями к стилистической пестроте? Разрешить эти сомнения поможет, очевидно, исполнение «Сказа» на концертной эстраде...

Средний эпизод финала написан в излюбленном для автора жанре вальса, который обычно связан в музыке Арутюняна с образом молодежи.

Говоря о выразительных средствах, к которым обратился композитор в заключительной части «Сказа», нужно особо подчеркнуть роль гибкой, порой прихотливой ритмики (чередование ⁵/₈ и ⁶/₈), придающей музыке и броскую танцевальность, и национальную характерность.

Мелодическое, гармоническое, ладовое варьирование красочно расцвечивает и начальную тему пасторального характера (звучащую первоначально у гобоя), и обаятельную вальсовую мелодию. Тембровое же варьирование (обилие медных инструментов, tutti) усиливает гимнический характер музыки ¹.

По-праздничному, светло звучит излюбленный композитором соль мажор. И как обычно, финал у Арутюняна захватывает своей безыскусственностью, радостным ощущением жизни, эмоциональной отзывчивостью. Именно так чувствует действительность современный художник, празднующий вместе с родным народом сорокалетие его возрождения...

_________

¹ Несмотря на плотную звучность финала, в нем нет неоправданных кульминаций, тяжеловесности оркестровой или хоровой партий.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Содержание