Я. ПЛАТЕК
Л. ГРИГОРЬЕВ

На клубной эстраде

В океане концертов

Человек непосвященный может судить о музыкальной Москве лишь по афишам. Они назовут ему добрый десяток концертных залов, которые каждый вечер гостеприимно открывают свои двери для любителей музыки. Однако, это еще далеко не все. Ведь из афиш редко можно узнать о том, что происходит в сотнях столичных клубов, домов и дворцов культуры, залах институтов, школ, красных уголках и даже многих цехах заводов и фабрик. А ведь здесь, по неполным данным, проходит пятнадцать тысяч концертов в год, на которых присутствует около шести миллионов слушателей. Цифры достаточно внушительные. Между тем столь грандиозная по размаху концертная работа до сих пор оставалась (за редким исключением) вне поля зрения общественности, в частности, нашей специальной прессы. Как и в каких формах ведется концертная работа в клубах? Каков ее художественный уровень? Кто отвечает за организацию и качество клубных концертов?

В поисках ответа на эти вопросы авторы данной статьи побывали в нескольких московских клубах, а также в некоторых учреждениях, ведающих клубной работой. Вот что мы узнали.

Музыкальный штаб

Московское отделение ВГКО — один из штабов музыкальной Москвы. Как и во всяком штабе, здесь есть оперативная карта. На ней обозначены шесть районов. Каждый нз них равен по площади и населению большому городу, и в каждом — действует оперативная группа ВГКО. В ее составе уполномоченный, который поддерживает связь с культурно-просветительными учреждениями, изучает запросы населения, составляет план и заключает договоры по проведению концертной работы, а также организаторы концертов. К ним непосредственно обращаются с заказами учреждения и предприятия, клубы и школы. Заказы бывают самые разнообразные: тематические вечера, лекции-концерты в университетах культуры, эстрадные концерты, детские утренники в школах, праздничные концерты и вечера отдыха. В Московском отделении ВГКО три основных сектора: эстрадный, филармонический и детский. Первый занимается главным образом составлением так называемых сборных программ, где представлены различные жанры, второй — лекторийной работой, камерными конвертами, тpeтий — всевозможными мероприятиями для детей.

За последнее время в Московском отделении ищут новые формы. Организовали «Неделю эстрады», «День песни и музыки», устный альманах «Поговорим об эстраде». Внимание москвичей привлекли абонементные циклы камерных концертов в Октябрьском зале Дома союзов, в шести его филиалах и многих домах культуры. Популярность завоевали и серии общедоступных вечеров «Жизнь замечательных музыкантов».

Значительно разнообразнее, интересней работает детский сектор, руководимый Н. Сац¹. Число концертов для детей возросло за последнее время более, чем вдвое. В планах сектора — организация детской филармонии, которая безусловно может сыграть большую роль в музыкальном воспитании подрастающего поколения.

Три сектора Московского отделения ВГКО организуют каждый вечер от 25 до 30 концертов в будни, до 50 по субботам и воскресеньям, а в дни больших праздников эта цифра вырастает вдвое. Причем большая часть концертов — сборные...

О них-то и пойдет речь.

Почему зал не полон?

Первое, что нам бросилось в глаза, когда мы пришли на эстрадный концерт в рабочий клуб Комбината твердых сплавов, — это большое число свободных мест в зале. На концерт собралось всего 60 человек. Полупустой зал был и в клубе студенческого городка МГУ на Стромынке. А в Доме культуры трудовых резервов артистов вообще оказалось едва ли не больше, чем зрителей. Чем же это объясняется?

Прежде всего — об этом мы уже говорили — клубные концерты, как правило, не афишируются. Чаще всего это — закрытые вечера, которые какое-либо предприятие, учреждение или вуз организуют только для своих работников, выплачивая Московскому отделению ВГКО так называемую «гарантийную стоимость» концерта. Увы, общественные средства — и, подчас, немалые — тратятся, как видно, впустую. Куда целесообразнее было бы повесить афишу и открыть доступ на эти концерты для всех желающих. Дело здесь не только в финансовой выгоде. Нам кажется, что каждый клуб должен стремиться стать подлинным культурным очагом в своем районе и потому должен почаще держать свои двери открытыми. Пример тому — Дворец культуры ЗИЛ’а или Дом культуры завода им. Владимира Ильича, где постоянно организуются симфонические и

_________

¹ См. об этом статью Е. Михайловой «Живой разговор о музыке» («Советская музыка», 1961, № 2).

Эстрадные концерты, лекций и танцевальные вечера.

Но плохая посещаемость сборных концертов объясняется, конечно, не только организационной нерасторопностью клубных администраторов. Немалую роль играет здесь и качество программ. В отличие от тематических вечеров, где содержание и последовательность номеров бывают обычно четко продуманы, сборные концерты, как нам показалось, составляются по нехитрому принципу «всего понемножку». Зачастую их программы выглядят очень случайными и не соответствуют запросам аудитории. Так, в один из апрельских дней во Дворце культуры ЗИЛ'а собрались члены бригад коммунистического труда. Вспомним, что во Дворце автозаводцев регулярно проводят ся концерты классической музыки, выступают симфонические оркестры и камерные ансамбли. Однако на сей раз люди пришли на концерт утомленными после напряженной работы на совещании, им хотелось попросту отдохнуть. Устроители же концерта явно не учли этого обстоятельства: программа оказалась растянутой и чрезмерно академичной.

На концерте в Доме культуры трудовых резервов публика в подавляющем большинстве состояла из учащихся ремесленных училищ. А была программа сугубо «взрослая», к тому же она далеко не всегда отличалась хорошим вкусом. Огорчительно было слышать, как подростки, выходя из зала, распевали вслед за конферансье второсортные куплеты: «А не купишь мне «Победу», я уйду к другому деду»... И еще одна беда сборных программ — их однообразие. Репертуар многих исполнителей, систематически выступающих в клубных концертах, не обновляется порою годами. Число выступлений у них доходит подчас до нескольких десятков в месяц. Где уж тут по-настоящему работать над новыми произведениями, совершенствовать мастерство!

Конечно, необъятные размеры московской аудитории позволяют довольно долго «эксплуатировать» одни и те же номера. При этом исполнители, вероятно, рассуждают так: публика каждый вечер меняется, и нет ничего страшного в том, что я пою (играю, танцую) одно и то же. Однако на самом деле такая репертуарная политика пагубна прежде всего для самих артистов: она ведет к ремесленничеству и штампу — страшному бичу эстрадных концертов. Этот упрек можно адресовать популярным эстрадным певцам А. Кочкаревой, Н. Дорде, К. Лазаренко, Г. Великановой, В. Беседину и многим другим. Конечно, мерами контроля здесь не обойдешься. Необходимо поощрять эстрадных певцов, предоставляя им почаще возможность выступать в сольных программах, рассчитанных хотя бы на целое отделение. Это заставит их более ответственно и строго подходить к обновлению и пополнению репертуара.

Программы клубных сборных концертов однообразны и в жанровом отношении. В штатах ВГКО преобладают вокалисты, преимущественно певицы. Причем в большинстве случаев — это исполнительницы лирических песен, убийственно похожие друг на друга и по манере исполнения, и по репертуару. А вот хороших исполнительниц русских народных песен, поющих в подлинно народной манере, очень мало. В репертуаре певцов редко встречаются массовые песни гражданского звучания.

Печально обстоит дело с инструменталистами. Эстрадных пианистов, таких, как А. Цфасман или С. Каган, с давних времен просто не появлялось (может быть, поэтому и композиторы почти не создают фортепьянную музыку для эстрады). А ведь среди нашей молодежи, и профессиональной, и самодеятельной, есть немало музыкантов, которые могут интересно работать в этом плане.

Как редко можно встретить в программе клубного концерта аккордеониста, балалаечника, гитариста, исполнителей на электроинструментах. Видимо, наша эстрада не богата такими кадрами.

Московское отделение регулярно привлекает к участию в клубных вечерах артистов столичных театров и филармонии. Нам кажется, что и те, и другие подчас недостаточно ответственно относятся к подобным выступлениям. Вряд ли пианистка В. Горностаева позволила бы себе элементарную техническую неряшливость в произведениях Шопена и Рахманинова, выступай она в Малом зале консерватории, а не во Дворце культуры ЗИЛ'а. Артисты театров чаще всего ограничиваются в своем репертуаре сценами из спектаклей. Сколько раз, например, слушали мы в исполнении Н. Рубана и его очередной партнерши одни и те же эпизоды из оперетт И. Кальмана, В. Соловьева-Седого, Ю. Милютина. Но то, что хорошо в театре, не всегда звучит на эстраде: отдельные сцены, вырванные из контекста спектакля, не производят законченного художественного впечатления, а иной раз просто лишены всякого смысла. Существовала же в недавнем прошлом хорошая традиция — готовить специальный репертуар для концертных выступлений. Именно этого должны требовать работники ВГКО от приглашаемых актеров.

В сборной программе есть еще одно лицо, о котором следует сказать особо. Это концертмей-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Я. ПЛАТЕКЛ. ГРИГОРЬЕВ

На клубной эстраде

Содержание

Я. ПЛАТЕК
Л. ГРИГОРЬЕВ