Выпуск № 8 | 1961 (273)

Прим. 2 (продолжение)

в) (продолжение)

Два первых варианта дуэта словно спорят друг с другом. Если в одном из них мелодический распев вовсе лишен жанровой характерности, то во втором — композитор, напротив, полностью отказывается от мелодически протяженного распева и строит партию Дуэньи в виде отрывистых возгласов, своего рода заклинаний, с которыми она обращается к ошеломленному Мендозе. Прихотливый ритм, сложная интервалика, ладовые смещения придавали музыкальному образу несколько фантастический характер. Наконец, в третьем варианте на первый план выступает поэтичная тема ночной Севильи, вокальная партия Дуэньи прибретает песенно-ариозную пластичность. Буффонно-гротесковые черты образа смягчаются. Преображается и вокальная партия Мендозы; поначалу нейтральные мелодические ходы постепенно индивидуализируются. Настойчивое повторение одних и тех же мелодических фраз, своеобразное скандирование точно выражает состояние Мендозы, угодливо поддакивающего своей невесте.

Более четкой стала трехчастная композиция дуэта в целом, его тональный план. Благодаря поэтичному звучанию темы ночной Севильи в аккомпанементе (впервые мы услышали ее в танцах масок из первой картины), вся сцена словно включается в праздничную атмосферу карнавала, забавных веселых проделок, которые пронизывают оперу.

«Дуэнья» ( Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова, 1961 г.)

Ряд поправок в «Дуэнье» — свидетельство нового подхода Прокофьева к построению сквозных диалогических сцен.

Вот сцена Луизы и Клары:

Прим. 4

Луиза

 

Прим. 4 (продолжение)

В первом варианте основой ее служили две инструментальные темы, характеризующие безмятежно радостное настроение девушек, придумывающих очередные проказы. Вокальные же партии имели самостоятельный мелодический рисунок. В новой редакции Прокофьев включил обе темы в речитативы Луизы и Клары, насытив их выразительной мелодией. Декламационное начало сцены при этом нисколько не страдает, но подражание разговорной речи исчезает, уступая место арнозной напевности.

Усиливая выразительность вокальной партии, Прокофьев обогащает и партию оркестра. Полифоничность ансамблевой фактуры придает всему эпизоду еще большую завершенность, драматургическую цельность.

Ярче выступает композиционно организующее значение оркестровых тем и в новом варианте второй сцены первой картины: Мендоза суетится, вызывает слуг, показывает рыбу. Его задача — не дать Херому опомниться, что-либо возразить:

Прим. 5

3-а

Педро (вбегает)                                      Пабло (вбегает)

3-б

Moderato con brio

Педро (вбегает)           Пабло (вбегает)

В первом варианте появление слуг предварялось пассажами солирующего кларнета. Распоряжения Мендозы: «Покажи форель» — проходили на фоне «галантной» музыки, по характеру близкой менуэту.

В окончательной редакции сцена стала значительно динамичнее. Главную роль в этом играет оркестр. Музыка, сопровождающая активные, непрерывно следующие друг за другом реплики действующих лиц, заимствована из первых тактов увертюры, И ее упругий ритм, красоч-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет