Выпуск № 8 | 1961 (273)

стемы. До сих пор это делалось на инструментах немецкой системы. Эта мера начинает приносить свои благотворные результаты. Наряду с этим, ряд гобоистов и кларнетистов наших оркестров самостоятельно перешел на французские инструменты. Надо полагать, что в течение скорого времени наши оркестры, во всяком случае наиболее крупные и значительные, полностью осуществят переход на новые системы духовых и ударных инструментов. Интересно отметить одно обстоятельство: наши гобоисты, выучившиеся ранее игре на немецких инструментах и теперь перешедшие на французские, довольно быстро овладели непривычной аппликатурой, но при этом сохранили некоторые звуковые особенности, не свойственные иностранным гобоистам, с самого начала учившимся играть на французских инструментах. У них более полный и, с нашей точки зрения, более выразительный звук при всех преимуществах, свойственных французским гобоям, т. е. большей подвижности и технической легкости, а также способности ассимилироваться в аккордах с остальными деревянными инструментами. Причина кроется, по-видимому, в слуховых навыках, в отношении к более полному и тембристому звуку, приобретенному при игре на немецких гобоях. Мне кажется, что, при соответствующей слуховой потребности, можно добиваться более полного и тембристого звучания при обучении игре на французских гобоях, прививая учащимся потребность в соответствующем качестве звука. В самих инструментах эта возможность есть.

Еще есть много вопросов и проблем, какие нам, советским дирижерам, было бы интересно обсудить с Вами, и я надеюсь, что такая возможность нам представится неоднократно.

Извините за столь пространное послание, но его размеры — результат Ваших добрых чувств и интересных мыслей.

Николай Аносов

Москва, 25 мая 1961

 

Д. ЛОКШИН

Старейший советский хор

Вряд ли найдется еще один хоровой коллектив, столь же известный, как Большой хор Радио, — его аудитория — десятки миллионов радиослушателей.

До конца 20-х годов Радиокомитет не имел постоянного хора, у микрофона выступали различные коллективы. Необходимость создания специального хорового коллектива на Радио была очевидной; не менее очевидным было и то, что хор должен быть первоклассным. Ведь исполнение нового советского репертуара требовало особых выразительных средств — эмоциональной яркости, подчеркнутой четкости в дикции.

Эти качества работники радиовещания нашли в скромном вокальном ансамбле МХАТ’а Второго, руководимом Александром Васильевичем Свешниковым. И вот 25 октября 1928 г. на Радио был создан, под руководством А. Свешникова, небольшой, всего лишь из двенадцати певцов, хоровой коллектив. Он быстро вырос до сорока человек (в 1936 году коллектив совершил успешную гастрольную поездку в Чехословакию).

В работе на Радио есть своя специфика. В данном случае она проявляется в том, что ни от

А. Свешников

И. Кувыкин

одного концертирующего коллектива не требуется такого широкого исполнительского диапазона, такой мобильности, оперативности в работе, какая требуется от радиоколлектива. Хору Радио приходилось петь буквально все — начиная от детской, массовой песни и кончая сложнейшими вокальными партиями в операх, кантатах, ораториях. При этом сроки разучивания произведений порой исчислялись часами. И если в последующие годы в системе вещания было организовано несколько хоровых коллективов, то вначале маленький хор-ансамбль нес на своих плечах весь репертуар. Так, за первые шесть лет работы на его «счету» оказалось свыше 1 000 произведений.

И еще одна черта отличала хор Радиовещания. Он исполняет наибольшее число сочинений советских авторов. Подавляющее большинство этих сочинений получило путевку в жизнь именно в его исполнении.

В звучании хора Радио выявился «индивидуальный почерк» А. Свешникова. Естественность и наполненность звучания, выразительность и отчетливость дикции, ясность и эмоциональность трактовки — все это характерные особенности его исполнительского облика.

Почти двадцать лет труда отдал хоровым коллективам Радио Иван Михайлович Кувыкин. До этого он работал в художественной самодеятельности, в общеобразовательных школах, руководил вокальным ансамблем в музыкальном училище им. Ипполитова-Иванова. В 1930 г. ансамбль этот успешно участвовал в радиопостановке оперы Глюка «Орфей» и других передачах. С 1936 г. (после перехода А. Свешникова на работу в Государственный хор СССР) до самой смерти (1950 г.) Кувыкин руководил всеми хоровыми коллективами Радио: оперным хором, ансамблем песни, вокальным ансамблем детского радиовещания, украинским хором, объединенным хором. Только наличие замечательных организаторских данных, необычайная энергия и трудолюбие, высокий профессионализм позволяли одному человеку вести столь широкую деятельность. Здесь нельзя не упомянуть и имен помощников И. Кувыкина — квалифицированных хормейстеров С. Шумского, К. Сахарова и М. Бондарь.

Под непосредственным руководством Кувыкина хор Радио участвовал в постановке многих редко исполняемых классических опер и крупных вокально-симфонических произведений.

Творческая дружба коллектива с советскими композиторами сыграла немалую роль в появлении на свет интересных хоровых сочинений. Кувыкин был доброжелательным, хотя и строгим советчиком не только для молодых, но и для маститых авторов. Среди сочинений советских авторов, впервые исполненных хором в те годы, оратории «Емельян Пугачев» и «Священная война» М. Коваля, «Гори» Б. Шехтера, «Здравица» С. Прокофьева, «Киров с нами» Н. Мясковского, «Славянская сюита» В. Белого, «На берегах Волхова» М. Чулаки, «Украина моя» А. Штогаренко. Хор Радио участвовал в постановках опер «Даней» 3. Палиашвили, «Аршин мал алан» У. Гаджибекова, «Огни мщения» Э. Каппа, «Качкын» Н. Жиганова, «Ай-Чурек» В. Власова и В. Фере, «Тихий Дон» И. Дзержинского, «Мастер из Кламси» Д. Кабалевского, «Чапаев» Б. Мокроусова.

Вдохновенно исполнял Кувыкин и старые революционные и массовые советские песни. В большой мере сам воспитанный на песенных традициях, в совершенстве овладевший этим жанром в практической хормейстерской работе, он умел раскрыть в простом напеве яркий, эмоциональный образ. Ему было чуждо встречающееся еще унылое однообразие исполнения многокуплетных песен. Не допуская мозаичности, фрагментарности,

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет