Выпуск № 8 (273) | 1961 - страница 24

влиянии кино с его быстрой сменой кадров. Но в этом разделе есть и иная, гораздо более глубокая и существенная связь всех его элементов.

Прежде всего обратим внимание на интонационное родство всего тематического материала. Мы уже видели, что первая тема связующей части (фраза струнных) звучит как продолжение главной. Вторая же тема (фраза медных) обобщает некоторые признаки обеих предшествующих. Ямбические секундовые мотивы встречались ранее в главной партии (реплики «меди» в заключительных тактах и др.), а концовка новой темы интонационно вытекает из второго такта фразы струнных (см. вторые такты в примерах № 1 и № 2).

Внутренняя связь есть и в тонально-гармоническом движении: каждая новая тональность возникает как бы исподволь, в недрах предшествующей. Вот, например, как совершается поворот из си бемоль мажора в ля мажор: начинается изложение главной темы в основной тональности, но после первых двух звуков следует небольшой, почти незаметный сдвиг следующего звука на полтона вниз (вместо ожидаемого ля — соль диез), после чего все продолжение темы также «незаметно» соответственно перемещается в новую тональность. Типично прокофьевский прием, обеспечивающий плавность, текучесть музыкального движения!

Ощущения пестроты при чередовании тем не возникает еще и потому, что их проведения обычно разделены хотя бы краткими дополнениями: внимание слушателя переключается с восприятия основных тематических образований на созерцание красочных «бликов» и светотеней и получает тем самым некоторую передышку. Так происходит, например, при первом же изложении главной темы, которое заканчивается репликами духовых.

Главное же, что обеспечивает внутреннюю цельность формы — это логичность и непрерывность образного развития. Вот впервые излагается главная тема и следующие затем два ее неполные проведения воссоздают ту же самую, «нарисованную» ею картину, но уже в ином, более ярком освещении. Детали отступают перед основным, линии становятся более выпуклыми. Постепенно меняется оркестровка: от прозрачной октавы деревянных в самом начале — к эмоционально напряженному звучанию струнных и затем — к блестяще-звонкому хору деревянных с вкраплением меди. Постепенное насыщение фактуры сообщает всей музыкальной ткани некоторую массивность (однако без тяжеловесности). И в целом происходит неуклонное усиление основного характера темы — светлого и приподнятого. Так совершается становление могучего эпического образа.

На аналогичных принципах основано музыкальное развитие всей части в целом. Каждый из музыкальных образов постепенно раскрывается в каком-либо одном качестве, одном характере. После того, как этот характер выявляется полностью, наступает сдвиг, и появляется новый образ, отличающийся от предыдущего, но не конфликтный ему, создающий, в свою очередь, стимул для динамического нагнетания.

В экспозиции побочная партия появляется в тот самый момент, когда полностью завершается первый этап становления главного образа — образа Родины. Своей лиричностью она дополняет его. Заключительная же часть, с ее разнородностью составных элементов и изломанностью мелодической линии, вносит, как мы уже говорили, настроение настороженности и нетерпеливого ожидания, «подталкивая» развитие. И тогда в начале разработки вновь полностью звучит главная тема, но уже с изменениями, придающими ей несколько иное звучание: в ней выявляются внутренняя теплота и мягкость. Так углубляется лириче-

ское начало музыки. Сильнейшими импульсами служат здесь новые появления заключительной темы (в измененном, обостренном виде), вносящие смятенный порыв, тревогу, разлад чувств. «В ответ» по-новому звучит лирическая побочная тема: она проникается патетикой, приобретает подъемный, гимнический характер. В результате создается предпосылка для «поднятия» на новую ступень и главного образа. Непосредственно за гимническим проведением побочной темы в разработке следует другой, столь же огромный «пласт» — начало репризы.

Главная тема сразу появляется здесь в мощном звучании хора медных и дальше развертывается напряженнее, чем в экспозиции. Уже в девятом такте, когда еще не завершено изложение темы, на кадансе вплетается ее новое проведение. При этом мелодическая линия более широко развита, предвосхищая тот характер распева, который появится в коде.

Связующая поначалу та же, что и в экспозиции. Но в дальнейшем она драматизируется, что выражается в резком «прекращении» тонального движения прерывистыми фразами-возгласами. Восстановить нарушенное равновесие вновь дано лирической побочной партии.

Наконец, в последний раз вносит элемент беспокойства заключительная партия. На этот раз в ответ звучит кода:

Прим. 4

Это — триумфальное завершение всей части. Тема коды провозглашается с небывалой мощью в полном, «коллективном» звучании оркестра. Прокофьев замечательно нашел здесь интонационный сплав элементов главной темы с фразами медных из связующей, т. е. самых мощных и устойчивых, самых эпичных образов части. Отражен здесь и размах мелодического развертывания побочной партии. Но в целом возникает новая тема, которая не только подытоживает все предшествующее развитие главного образа, но и знаменует собой его качественный скачок. Композитор напоминает в коде об атмосфере, которая окружала этот образ в начале симфонии, измененно повторяя (перед самым концом) последние, «дополняющие» такты главной темы (из экспозиции). Тем более отчетливо выступает его новое качество: светлая и приподнятая, наполненная внутренней силой, но поначалу мягкая и несколько сдержанная музыка становится здесь героической, богатырской.

В этом заключается то принципиально новое, что вносит Прокофьев в эпическую драматургию. В таких образцах эпического симфонизма, как Вторая симфония Бородина и Вторая симфония Глазунова, основная тема после длительного роста на протяжении первой части звучит в коде более мощно, в ритмическом укрупнении, но остается «сама собою». Создание же Прокофьевым синтезирующей темы позволяет показать рождение нового качества. С особой полнотой выражает композитор мысль о торжестве родной страны, выстоявшей в битвах, равных которым еще не знала история.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 4

Содержание