Я очень люблю песни Т. Хренникова и немало записал их совместно с автором. Творческий дар большого обаяния и мелодической щедрости, каким владеет этот композитор, всегда неотразимо воздействует и на исполнителей, и на слушателей. И поэтому даже неудачные песни такого автора могут стать популярными. Этим, пожалуй, можно объяснить нынешнюю распространенность песни «Московские окна» на слова М. Матусовского. Уже в самом тексте, далеко не оригинальном, я ощущаю какую-то фальшь: мне кажется, что не так-то уж этично приглашать заглядывать в чужие окна, хотя и понимаю, что это всего лишь поэтический прием. Слова, видимо, не особенно вдохновили и Т. Хренникова, который обратился к достаточно случайному интонационному «словарю», как говорится — «из другой оперы». Думается, что композитор самокритично относится к этой песне. Во время нашей с Хренниковым съемки в кино я был свидетелем, как он долго отказывался сыграть съемочной бригаде «Московские окна». Зато их часто передают по радио в сопровождении эстрадного квартета и со всеми установившимися штампами эстрадного» исполнения. Скажу, что в авторском исполнении песня значительно выигрывает.
И вот встает вопрос, весьма важный для судьбы песни. Я твердо уверен, что в жизни песни, в том, какое сложится вокруг нее общественное мнение, какой она войдет в массовый быт, большую роль играет исполнитель. Кто не знает песни Н. Богословского «Темная ночь» из фильма «Два бойца»? И кто будет спорить против того, что в исполнении М. Бернеса ее сентиментальные интонации предстают словно под увеличительным стеклом? Но вот эту песню спел И. Козловский, и от нее вдруг повеяло удивительной чистотой и задушевностью. «Подмосковные вечера» я услышал сначала в пополнении киноактера М. Кузнецова, спевшего ее талантливо, с обаянием. А потом, сколько бы певцов ни слышал, — поражался, как однотонно и невыразительно звучала эта поэтичная, нежная песня! Возможно, различные мнения, которые высказываются о песне Э. Колмановского «Я люблю тебя, жизнь», тоже в какой-то мере связаны с ее различной интерпретацией. Я часто слушаю по радио Г. Дударева, который превосходно передает суровую мужественность, взволнованный пафос этой песни; большую роль в этом сыграли и великолепные стихи К. Ваншенкина. Много сделали для пропаганды советской песни и такие певцы, как Г. Абрамов, В. Нечаев. Заслуженной любовью слушателей пользуется Г. Отс, поющий легко, изящно, благородно.
Я позволю себе высказать мысль, что влияние на нашу эстраду западной «моды» губительно сказывается на песне. Сколько сейчас появилось у нас «эстрадных» певцов и певиц, которые томно стонут в микрофон, коверкая песенные мелодии своим небрежным «говорком»! Это стало считаться эстрадным «шиком», но этот стиль крайне ограничивает круг исполнителей. В самом деле, кто сейчас из певцов, серьезно относящихся к своему искусству, захочет спеть пресловутые «Ландыши»? А можно ли безапелляционно утверждать, что это плохая песня? Мне кажется, что ее можно было бы спеть просто и изящно. Но стиль исполнения дискредитировал и самую песню.
В легковесной манере «напевания», например, Гелены Великановой, часто утрачивается ощущение содержательности песни, подчеркиваются менее привлекательные ее стороны.
Так заштамповано, «запето» много песен, даже «Подмосковные вечера». Нещадно эксплуатируют популярность этой песни музыкально-пропагандистские организации. Почти не проходит дня, чтобы «Подмосковные вечера» не прозвучали бы по радио или с экрана телевизора. То ее поет хоровод девиц, то играет джазовый ансамбль... А недавно, включив телевизор, я снова изумился: смотрю — идет теплоход, по палубе прогуливается Г. Панков, делая вид, что любуется природой... Где-то в звучании оркестра возникает мелодия «Подмосковных вечеров», затем ее подхватывает, словно напевая про себя, Панков, как бы вдохновленный окружающей красотой. И все это было очень фальшиво... Зачем так примитивно и грубо театрализовать песню, разве она нуждается в этом? Кстати сказать, телевидение изощряется в такого рода «иллюстрациях».
Между тем, мне кажется, что «Подмосковные вечера еще не были по-настоящему исполнены; мало еще кто из певцов нашел для нее необходимую меру задушевности и строгости. Она требует не сюсюканья, не шопотка, а широкого, вольного дыхания, распева. Ведь и мелодия хороша, и текст поэтичен. Правда, к Матусовскому у меня есть одна претензия: слишком уж прозаично звучит вторая строка в последнем куплете:
А рассвет уже все заметнее.
Так, пожалуйста, будь добра:
Не забудь и ты эти летние
Подмосковные вечера.
Я думаю, что эта строка появилась потому, что поэт торопился. Это тем более обидно, что три первые куплета превосходны, после них хочется спеть что-то, еще более возвышенное, а тут «пожалуйста, будь добра»! Я пел «Подмосковные вечера» на концертах в Харькове и Киеве с боль-
шим увлечением, но как только доходол до последнего куплета, так мною овладевало смущение, точно я сам провинился в чем-то перед слушателями!
Наши композиторы и даже поэты еще недооценивают значения слова в песне, Я уверен, что на многих слушателей песня воздействует прежде всего словом, а за словами и мелодия запоминается. Так было когда-то и со мною — в детстве я полюбил песни за их душевные трогательные слова.
И часто, готовя репертуар, я вместе с автором дорабатываю текст. Помню, например, много лет тому назад я готовил песню М. Блантера «Казачья прощальная». В тексте С. Острового рассказывается, как казачка, провожая любимого в поход, просит оставить ей на прощанье саблю и пику. Я спросил композитора, с чем же тогда казак отправится воевать? После того, как композитор переговорил с автором текста, в последнем куплете сабля была возвращена казаку, но пика так и осталась у казачки...
Поэты иной раз в поисках ритма или рифмы упускают, что слово в песне только тогда дойдет до слушателей, если за ним стоит логичная мысль.
Правда, сейчас «облегченное» исполнение песни часто толкает И авторов на «облегченные» мысли, что неминуемо ведет к пошлости. Как можно назвать иначе «вирши», которые В. Харитонов преподнес в песне А. Новикова:
Ты не думай, что я невнимательный
И цветов не бросаю к ногам...
Можно ли думать, что подобное «стихосложение» способно вызвать к жизни хорошую музыку!
И все-таки я не сомневаюсь, что с песней не так плохо. Кто интересуется, ищет, тот несомненно найдет немало хороших песен. Просматривая недавно сборники, я набрел на чудесные лирические песни С. Агабабова. С большим удовольствием всегда слушаю песни А. Пахмутовой, привлекающие своей оригинальностью, свежестью образов. Думаю, что песенные таланты у нас не иссякают, только наши вкусы и требования повышаются; а композиторы, поэты и особенно пропагандирующие организации не всегда быстро и чутко это ощущают, продолжая ориентироваться на отсталые вкусы, спеша угнаться за «модой». Но «мода» уже достаточно .всем приелась — неслучайно же возникла дискуссия! И это верный .признак того, что перелом к лучшему не за горами.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Конечно, Ленин мог зимой родиться…» 5
- Будущее стучится в дверь 10
- «Ленин с нами» 15
- Большой успех Вайнберга 19
- «Память сердца» 22
- Мастер весеннего плаката 27
- Интересное дарование 31
- Что такое массовая песня? 36
- Песне — хороших исполнителей! 38
- Редакции «Дуэньи» 41
- Черты эпического симфонизма 45
- Выдающийся музыкант 49
- Письма Ромена Роллана М. Иванову-Борецкому 52
- Письмо из Ленинграда 53
- Мейерхольд ставит «Пиковую даму» 63
- Встреча на Радио 69
- Две заметки по бетховениане 71
- Важные вопросы 76
- Встречи с Энеску 81
- Переписка дирижеров 87
- Старейший советский хор 89
- Из опыта музыкальной школы 92
- В концертных залах 94
- Армянское музыкознание сегодня 107
- С концертов грузинского пленума 110
- Ярославские впечатления 112
- На клубной эстраде 117
- Американские заметки 121
- На пражском фестивале 132
- Памяти Журдан-Моранж 133
- Пестрые страницы 135
- Из педагогического опыта Неждановой 140
- Книга о Кара Караеве 141
- Нотографические заметки 144
- Готовится к изданию 145
- Нам пишут 145
- Хроника 147