нужно помочь. Огромная и серьезная задача стоит перед работниками концертных организаций, перед Союзом композиторов, перед критиками и научными работниками. Работа концертных организаций должна строиться так, чтобы и наиболее сложные произведения, обладающие идейной и художественной ценностью, стали доступны массовому слушателю.
С моей точки зрения, надо решительно расширить репертуар наших концертов в отношении советской музыки. Нужно смелее отбирать сочинения для показа в концертных залах. Надо решительно преодолеть деляческий страх перед отсутствием сбора. Но надо, чтобы все исполняемые произведения отвечали двум требованиям: высокой идейности и художественности. На показах в Союзе композиторов, ЦДКА и МГУ, в чрезвычайно узкой аудитории демонстрировались произведения, которою заслуживали исполнения в больших концертных залах. Я назову сочинение Разоренова — «Фантазию на славянские темы», Брусиловского — 3-ю симФонию, концепты для альта Антюфеева и Гамбурга, «Драматическую увертюру» Пейко и многие другие, в частности, произведения композиторов из национальных республик, которые мы чрезвычайно мало знаем. Я вспоминаю факт, когда исполнения «Звиадаури» Мшвелидзе мы в Москве не могли дождаться в течение нескольких лет, и только через два-три года после того, как эта симфоническая поэма была удостоена Сталинской премии, мы ее услышали. Это положение нужно коренным образом исправить.
Коснувшись недостатков в области вокальной лирики, где особенно очевиден откоч некоторых композиторов от современности и ее задач, отметив, в частности, что тов. Хренников не оправлял надежд, возлагавшихся на него после 1-й симфонии и оперы «В бурю», и что значительная поля вины за это лежит на Оргкомитете, тов. Пытович переходит к вопросу о создании советской оперы. — Если в области советской музыкальной комедии мы за последние годы имели ряд удачных опытов, ряд достижений (я имею в виду Щербачева, Шебалина, Старокадамского), то в области оперы мы в последнее время фактически не имеем новых произведений, по крайней мере, мы их не видим и не слышим.
Надо сказать, что с новыми музыкальными комедиями Москва фактически не могла ознакомиться: тут повинны театры. Что касается оперы, то вину надо разделить.
О советской опере за последние годы говорить почти невозможно, потому что опер нет, за исключением опер национальных, которых мы в Москве почти не знаем. За годы войны появились оперы на литературные классические темы: «Война и мир», «Бэла», «Дуэнья»; на исторические темы «Суворов». Кабалевский отважно взялся за работу над оперой «В огне» — на современную тему Отечественной войны. Он написал хорошую, впечатляющую музыку — вспомните хор женщин, угоняемых в рабство; но во многом его подвело либретто. Либретто вообще в какой-то мере камень преткновения для композиторов, пишущих оперы. Композиторам надо и самим работать над текстом; одновременно Союз композиторов должен серьезно заняться вопросами создания кадров либреттистов.
Есть и другая сторона дела — театр. Композиторы ждут заказа на оперу от театра; но разве композитор, имеющий тему, уверенный в своих силах, уверенный в своей способности воплощения данной темы, должен ждать заказа от театра? В результате, сейчас, когда каждый оперный театр готов, после решений ЦК партии, поставить советскую оперу, оказалось, что в портфеле советских композиторов этих опер почти нет. Театры своей косностью, консерватизмом, инертностью, медлительностью, неповоротливостью, безусловно, тормозили работу в области советского оперного творчества. Музыкальная общественность была в стороне даже от тех опер, которые предполагали ставить в театрах.
В прямой связи с этим стоят и вопросы критики. Критики знающие, принципиальные у нас есть. Но у нас нет руководства критикой. На собраниях музыковедов критики и композиторы часто впадают в кояйиость. Смешивая большое с малым, значительное с частным, личным, принципиальное с беспринципным. На собраниях нередко царит мелкобуржуазный душок.
Если у нас мало критики, принципиальности, последовательности, то попутно замечу, что еще меньше у нас самокритики. Здесь почти полное отсутствие смелости и воли в признании своих ошибок. Г. Н. Хубов пишет сейчас правильные статьи об ошибках и засоренности репертуара на радио, а кто, как не он сам в течение ряда лет работал на радио и заложил основу того что мы видим там сейчас. Верно отметила вчера Зара Левина, что критика должна охватывать более широкие явления советской музыки: но и охват тех вопросов советской музыки, которые справедливо занимают большое место в критике — как вопросы о творчестве Шостаковича, Прокофьева, Мясковского, Хачатуряна и других наших выдающихся композиторов — и количественно, и качественно не удовлетворяет. 8-я симфония Шостаковича фактически была обойдена прессой в этом произведении, по существу, не разобрались и музыканты. Я убеждена в том что в этой симфонии, при всей ее усложненности, Шостакович шагает далеко вперед, но это произведение надо изучить и если хотите, популяризировать. Я не
У. Гаджибеков
думаю, чтобы Шостакович после его общепризнанной 7-й симфонии, — подлинного симфонического памятника Отечественной войны, в 8-й и 9-й симфониях перешел на другие позиции, на другой путь.
В 8-й и 9-й симфониях Шостакович ищет нового, развивая свои мысли, чувства, проверяя себя и испытывая.
Нигде Шостакович, насколько мне известно, не утверждал, что 8-я и 9-я симфонии — это его победное credo. Вот почему меня удивили «Заметки» Нестьева о 9-й симфонии в газете «Культура и жизнь». 9-я симфония не программна и в ней автор не ставит больших творческих и многогранных задач.
Это произведение отражает одну из сторон творчества, мировоззрения Шостаковича, именно его скерцозность, как правильно это было отмечено Мазелем и другими в паботах о Шостаковиче.
И у Бетховена были, на ряду с 9-й симфонией, 7-я, и 8-я, и 6-я симфонии. Нельзя требовать от композитора большой, сложной и многогранной тематики в каждом сочинении, даже если это симфония.
Нестьев писал в своей статье: «Но время ли для большого художника уходить в отпуск, на отдых от современной проблематики?» — Эти произведения, однако, етце не дают основания для такого вывода.
Я считаю, что композитор не может в каждом произведении выражать всего себя целиком. Вопросы эти требуют более серьезного обсуждения.
Не углубляя дальше этого вопроса, я хотела бы здесь сказать, что язык 9-й симфонии Шостаковича входит органично в общий музыкальный стиль Шостаковича и связан с его 5-й и 7-й симфониями, фортепианным квинтетом, квартетами и другими сочинениями. Поэтому выводы Нестьева скороспелы.
Работники печати жалуются па отсутствие критиков, на нежелание их писать в периодическую печать; печать плохо ищет критиков и подчас ставит их в тяжелое положение. Я напомню выступление М. Ф. Гнесина, па апрельском совещании о критике, о недопустимой редакционной правке статей. Отсюда следует, что критикой нужно руководить, содействуя ее росту, развитию, направляя ее так же, как и творчество.
Узеир Гаджибеков (Баку)
Тов. Гаджибеков знакомит пленум с деятельностью композиторов Азербайджана. В конце мая 1944 года был проведен расширенный пленум Союза советских композиторов Азербайджанской ССР. В годы войны Союз советских композиторов Азербайджана особое внимание обращал на помощь фронту. Композиторы создали ряд произведений, посвященных обороне страны и победе пад врагом.
Всего за время Великой Отечественной войны азербайджанскими композиторами написано свыше 400 произведений, в том числе 26 симфонических, 93 камерных, 48 произведений, предназначенных для хора и народных ансамблей. В этот период создан гимн Азербайджанской ССР1. Опера «Вэтэн» («Родина») молодых композиторов Караева и Гаджиева, написанная на тему Отечественной войны, удостоена высокой награды — Сталинской премии. Появились произведения молодых композиторов: Султана Гаджибекова, Ниязи, Абасова, Амирова, Маиляна и др.
Значительным явлением в жизни Союза композиторов была декада советской музыки закавказских республик. В оперном театре им. Руставели состоялись три концерта, из них два камерных и один концерт народного ансамбля. Недавно организован Государственный симфонический оркестр, которым руководит московский дирижер Л. М. Гинзбург. Наличие этого оркестра стимулирует творческую работу композиторов. Крупным стимулом в творческой практике композиторов явилась система государственных заказов.
— Я не думаю, говорит т. Гаджибеков, чтобы наши композиторы считали, что они пишут музыку для музыки. Но есть другая тенденция — писать музыку для музыкантов. Композитор часто думает о том, как отнесутся к его произведениям музыканты, а не народ в целом.
Требования народа к композиторам гораздо сложнее и труднее выполнимы, чем
_________
1 Автором гимна является У. Гаджибеков. — Ред.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Итоги пленума Оргкомитета Союза советских композиторов СССР 7
- Резолюция расширенного пленума Оргкомитета Союза советских композиторов СССР, состоявшегося в Москве 2−8 октября 1946 года 16
- Доклад заместителя председателя Оргкомитета Союза советских композиторов СССР А. И. Хачатуряна 25
- Выступления на пленуме 37
- Письмо композитора Н. Богословского, зачитанное на пленуме 38
- Выступления на пленуме 38
- Выступления на пленуме 40
- Выступления на пленуме 41
- Выступления на пленуме 41
- Выступления на пленуме 42
- Выступления на пленуме 42
- Выступления на пленуме 42
- Выступления на пленуме 44
- Выступления на пленуме 46
- Выступления на пленуме 48
- Выступления на пленуме 49
- Выступления на пленуме 50
- Выступления на пленуме 51
- Выступления на пленуме 52
- Выступления на пленуме 53
- Выступления на пленуме 54
- Выступления на пленуме 55
- Выступления на пленуме 56
- Выступления на пленуме 57
- Выступления на пленуме 58
- Выступления на пленуме 60
- Выступления на пленуме 61
- Выступления на пленуме 62
- Выступления на пленуме 62
- Выступления на пленуме 64
- Открытое письмо студенческих общественных организаций теоретико-композиторского факультета Московской Государственной консерватории имени П. И. Чайковского 65
- Выступления на пленуме 66
- Выступления на пленуме 66
- Выступления на пленуме 67
- Выступления на пленуме 68
- Выступления на пленуме 69
- Выступления на пленуме 70
- Выступления на пленуме 71
- Выступления на пленуме 72
- Выступления на пленуме 73
- Выступления на пленуме 74
- Выступления на пленуме 75
- Выступления на пленуме 75
- Выступления на пленуме 76
- Выступления на пленуме 76
- Выступления на пленуме 78
- Выступления на пленуме 80
- Выступления на пленуме 81
- Выступления на пленуме 81
- Выступления на пленуме 82
- Выступления на пленуме 83
- Выступления на пленуме 85
- Выступления на пленуме 85
- Выступления на пленуме 87
- Выступления на пленуме 88
- Выступления на пленуме 90
- Выступления на пленуме 91
- Выступления на пленуме 92
- Моя творческая работа в Ленинграде в первые годы Великой Отечественной войны 94
- Из Москвы в Порт-Артур 103
- Некоторые особенности музыкальной драматургии русской оперной школы 106
- Летопись советской музыкальной жизни 113
