таланта, но без его сердцевины. И в сочинениях его мы найдем все компоненты музыкальной выразительности, кроме... самой выразительности.

Все это надо уметь различать, чтобы не дезориентировать ни себя, ни вверенную нашим попечениям молодежь. Не следует разбрасываться уверениями в талантливости. Всегда надо помнить ленинские слова: «Талант — редкость...»

Что же касается практического вопроса, как быть с сочинениями начинающих композиторов, то и здесь нужна полная ясность убеждений. Дурную услугу, по-моему, оказывают творческой молодежи те из нас, кто громко, но малоубедительно возглашает: «Все написанное должно звучать в концертах, чтобы народ сказал об этом свое веское слово». У народа много дел куда более важных, чем быть арбитром во всех наших ведомственно-профессиональных спорах. А самое главное: мы призваны быть помощниками партии в эстетическом воспитании масс, и эту задачу выполнит лишь действительно яркая, талантливая музыка. Пусть о ней спорят, пусть критикуют, но она должна быть достойна суда народного, достойна внимания современников. Если стать на иную точку зрения, надо прежде всего распустить Союз композиторов. Что же ему делать, если он устранится от обсуждения творческих проблем нашего искусства? Нет, мы у себя, в нашем творческом доме, должны знать и анализировать всю мало-мальски интересную музыку, но пропагандировать только лучшее. Нам есть что обсуждать и о чем заботиться.

Меня, например, очень тревожит, что у молодежи в последние годы заметно упал интерес к вокальным жанрам, шире, к песенному началу в музыке. Знаю композиторов, которые за все годы обучения в консерватории не написали ни одного вокального произведения или формально «отписались» одним-двумя хориками, так и не поняв «секрета» вокальности. Думаю, что это очень опасно и может в дальнейшем привести таких композиторов к катастрофе.

Избежать ее одними только административными параграфами учебных программ нельзя. У себя в Казанской консерватории мы, понятно, категорически настаиваем на выполнении этих параграфов, но понимаем, что надо стремиться пробудить у студентов внутренний интерес к вокальной интонации (это, между прочим, находится в тесной связи с изучением народного творчества, песенного в своей основе). А то ведь дело доходит до абсурда. Если нужно иному композитору написать побочную партию в сонатном аллегро, так он просто замедляет темп, пытаясь этим восполнить недостаток широты дыхания, неуменье создать оригинальную мелодию.

Не мешало бы нам обсудить и некоторые проблемы использования фольклора. Мне приходилось слышать такие, например, суждения:

— Вы критикуете этого молодого автора, а он ведь опирается на еще неизвестные вам пласты народного творчества. Вот, например, фольклор какой-нибудь малоизученной национальной культуры. Послушайте! Там встречаются такие сложные сочетания, каких вообще еще не было в музыке. Почему же нельзя на их основе создавать профессиональный музыкальный язык?

Суждение справедливое, но не исчерпывающее проблемы.

Дело, по-моему, в том, что, уважая и ценя творческий гений любого народа, запечатленный в его культуре, нам следует очень отчетливо осознать, какие элементы этой национальной культуры в настоящее время способствуют ее сближению с культурой других народов (к этому ведь призывает нас Программа партии), а какие — в силу своей крайней специфичности — не способствуют. И надо ли во втором случае пытаться их развивать и в какую сторону развивать, чтобы преодолеть ограниченность?

Сложные вопросы. Трудные. Творческие. Но все равно в каждом конкретном случае отвечать на них надо. Безбоязненно. С полным сознанием ответственности за судьбы национальной культуры в условиях строительства коммунизма.

Или еще проблема: устарела ли система функциональной гармонии? Я думаю, ничуть не устарела и никогда не устареет, ибо в основе ее не выдуманные, алхимические, но естественные, жизненные закономерности. Выработанные вековой слуховой практикой человечества. Конечно, с каждым годом эти закономерности будут меняться, развиваться (отнюдь не то же самое, что усложняться). Но в основе своей принципы функциональности, как бы свободно и смело они ни были истолкованы, а точнее, именно благодаря свободе и смелости сохранят все свое значение.

Я назвал только три вопроса. А сколько их, и частных, и более общих, связанных с развитием всей советской музыкальной культуры!

В заключение с полной ответственностью и чистой совестью могу сказать: я верю в силы нашей молодежи, в ее талантливость, ум и скромность, художественную прозорливость. Желаю ей большого творческого пути, идейной целеустремленности на добрые дела во благо советской музыки.

ТРИБУНА ЛЕНИНГРАДЦЕВ

В. Богданов-Березовский

Секрет молодости

1.

Ежегодно в семью советских музыкантов вливаются свежие силы. За последние несколько лет ленинградская творческая организация приняла десять музыковедов и девятнадцать молодых композиторов, пришедших из консерватории и из семинара самодеятельности при ленинградском Доме композиторов. Большинство из них еще до приема в члены союза были завсегдатаями заседаний и прослушиваний на наших секциях, участниками дискуссий. Речь идет об очень большом активе, существенно изменяющем лицо нашей творческой организации.

Назову некоторых из них. Талантливый, успешно пробующий свои силы в разных жанрах, автор симфонической поэмы «Радда и Лойко» (по Горькому), балета «Берег надежды» и популярных эстрадных песен, «любимец общественности» Андрей Петров.

Замкнутый и рассеянный Вадик Веселов, внешне до сих пор напоминающий школьника, хотя ему уже тридцать два года, успешно дебютировавший и в симфоническом жанре — поэмой «Искатели», кантатой «Сын земли» (по Брюсову), и в области камерной музыки — Фортепианной сонатиной и романсами.

Татьяна Воронина — музыкант завидной пытливости, настойчивости и энергии, не боящаяся «издержек производства», берущаяся подчас за выполнение еще непосильных замыслов, но благодаря самокритическому чувству развивающаяся от сочинения к сочинению. Она участница фольклорных экспедиций, поездок на целину.

Вот Владимир Бояшов, крупный, румяный, чуть неуклюжий, очень непосредственный, страстно влюбленный в музыку. Артист оркестра народных инструментов, продолжающий играть в нем и сейчас, виртуоз инструментовки в этой области, он, будучи уже членом союза, поступил в нынешнем году на композиторский факультет Ленинградской консерватории, так как не имел законченного специального образования. А между тем это если и не сложившийся, то уверенно и органично формирующийся художник, автор со-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ТРИБУНА ЛЕНИНГРАДЦЕВ

В. Богданов-Березовский

Секрет молодости

1.

Содержание