СОДЕРЖАНИЕ

ТВОРЧЕСТВО

«Композиторы Москвы — трудящимся столицы». Говорят участники Московского пленума: Ю. Левитин, А. Богданова, В. Холопова, Т. Курышева, С. Павлишин. — От редакции материалы дискуссии комментирует Ю. Корев 2–18

М. Ройтерштейн. Достижения и трудности. — О. Егорова. Рождение легенды 18–25

К 70-летию В. А. Цуккермана: А. Николаев. Голос композитора. — Т. Вызго, И. Карелова. Слово благодарности 26–28

Э. Алексеев. О двух томах «Туркменской музыки» и ее авторах 29–37

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

В. Ванслов. «Спящая красавица» Чайковского и новый спектакль Большого театра. — В. Баркаускас. Современная русская опера на литовской сцене. — Письмо читателя: А. Гафт. Расширить репертуар оперных театров. — От редакции 38–52

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Г. Фельдгун, Л. Шевчук. Курс на профилирование. — М. Беляков. Решает исполнительское мастерство. — Д. Благой. Неотъемлемо от развития музыканта-исполнителя. — С. Мальцев, И. Розанов. Учить искусству импровизации. — По следам наших выступлений: «Как сделать педагогов педагогами?» 53–66

В КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛАХ

Мастера искусств Бурятии. — Оригиналы и транскрипции. — Поют дети. — Пропагандисты современной музыки. — Гастролеры из-за рубежа: «Искусство постигается интуитивно...» — В ансамбле с советским музыкантом. — Концерты чешских друзей 67–77

Письма из городов: Киев, Ленинград, Тарту 78–83

Нам сообщают 84–87

ИСТОРИЯ И ТЕОРИЯ

Ю. Келдыш. К истории оперы «Ямщики на подставе». — А. Галкина. О симфонизме Бортнянского. — М. Лобанов. Новые значения старого термина. — Из редакционной почты: В. Жулидов. Чему верить? .... 88–103

ЗА РУБЕЖОМ

Болгария. Редакционные беседы. Современная жизнь национальных традиций: Г. Димитров, Е. Грошева, Л. Николов, И. Везнев, М. Големинов, К. Ангелов, С. Стоянов, Л. Пипков, Д. Зенгинов, Ю. Корев, Д. Христов 104–124
ГДР. Эрнст Краузе. Комические оперы Фрица Гайслера. — Герд Белькиус. Композитор, борец, коммунист. — Куба. Л. Афанасьев, Р. Бойко. В гостях у друзей. — Наши гости: Интервью с Бернхардом Бёттнером 124–131

На музыкальной орбите 132–135

НАШ ВЕСТНИК

В Союзах композиторов. — Поздравляем с юбилеем! Классик эстонской музыки. — В новом сезоне 136–144

ТВОРЧЕСТВО

«Композиторы Москвы — трудящимся столицы»

Говорят участники Московского пленума

Ю. Левитин

Будучи убежденным противником пленумов, как таковых, я должен признаться, что начинаю менять свою точку зрения. Прошедший пленум — из тех, что доказывают жизненную необходимость такого рода мероприятий и свидетельствуют, что самый мощный, самый яркий отряд наших композиторов достоин предстать перед широкой аудиторией. Поэтому мне прежде всего хочется пожелать, чтобы подобные отчеты московских композиторов стали традиционными и проходили хотя бы раз в году или раз в два года.

В целом программы концертов были составлены, на мой взгляд, продуманно, удалось показать творчество композиторов столицы в самом разном плане. Многое из услышанной музыки меня заинтересовало (а я должен извиниться, что слышал не все). О некоторых сочинениях, оставивших наибольшее впечатление, скажу особо.

В первую очередь это Концерт Б. Клюзнера для двух скрипок. Сочинение написано очень давно, однако оно волнует и сегодня — содержательностью, рельефной драматургией, мастерством формы.

Очень понравилась мне и оратория К. Хачатуряна «Миг истории». Здесь я хочу возразить Г. Орджоникидзе, который, высказывая интересную мысль об «интонационном сознании», упрекнул ораторию в недостаточной интонационной содержательности первого раздела.

Мне приходилось от многих музыкантов слышать мнение о несоответствии тематизма начального раздела этого сочинения дальнейшим фрагментам и заключению. Лично я думаю, что наша современная музыка тем и отличается, что органично впитывает различные интонационные истоки, и если композитор талантлив, если он, исходя из поставленной художественной задачи, убедительно сплавляет разнородный материал, результат получается плодотворный. На мой взгляд, интонационное многообразие — одно из достоинств оратории К. Хачатуряна. Когда в ней повествуется о горе, смятении, которые охватили всю страну, всех людей при известии о покушении на Владимира Ильича, композитор находит для этого соответствующие выразительные средства — резкие, экспрессивные; а для характеристики веры в то, что Ленин останется жив, он находит другие краски — более простые, ясные, воплощая нежность людей в отношении к своему вождю, благодарность к нему. Таким образом, само сюжетно-смысловое развитие музыки обусловливает естественное использование далеких друг другу интонационных сфер.

Должен сказать, что не понимаю, каким образом случилось так, что мы до сих пор не услышали в оркестре такого замечательного произведения, как опера «Дневник Анны Франк» Г. Фрида. Музыка подлинно гуманистическая, написанная с истинным вдохновением, она была прекрасно исполнена Н. Юреневой и М. Карандашовой в Доме ученых, но нельзя забывать, что сочинение предназначено для сопрано и оркестра.

_________

Окончание. Начало см.: «Советская музыка», 1973, № 9.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

СОДЕРЖАНИЕ

ТВОРЧЕСТВО

«Композиторы Москвы — трудящимся столицы»

Говорят участники Московского пленума

Ю. Левитин

Содержание