Выпуск № 10 (479) | 1978 - страница 51

ние народных ансамблей песни и танца — ■ начаЛ'Ь этому движению положил, как известно, Ф. Кутев (сейчас в Болгарии около шестнадцати профессиональных и любительских ансамблей) — привело к тому, что для них пишут сегодня многие известные и молодые авторы, а также музыковеды-фольклористы. i)

В последние годы в Болгарии бурно развивается и эстрадная песня, чему способствуют разнообразные национальные и международные фестивали, телевизионные программы. Несколько лет назад в Союз впервые были приняты композиторы (выпускники Софийской консерватории), работающие исключительно в этом жанре. Серьезные проблемы выдвигаются в жанре современной политической песни; здесь пока что меньше достижений, чем этого бы хотелось.

Симфоническую музыку сочиняют П. Владигеров, П. Стоянов, А. Райчев (кстати, в ближайшее время прозвучит его Шестая симфония). На последнем смотре ярко показал себя Красимир Кюркчийский — его Концерт для оркестра выдвинут ныне на соискание Димитровской премии. На том же смотре успехом пользовался и Концерт для оркестра и ударных инструментов Лилчо Борисова — яркое, оригинальное произведение, привлекшее великолепной оркестровкой, в частности на редкость удачным использованием ударных. Нельзя не упомянуть и Димитра Христова — музыковеда и композитора, развивающего в своем творчестве структурные особенности болгарского многоголосия. Есть достижения и в области программной симфонии. Уже четыре такие симфонии написал Александр Иосифов и, хотя их художественные достоинства подчас дискуссионны, однако есть все основания надеять

от имени болгарских коллег советских друзей приветствует Димитр Петков

болгарские композиторы, — отметил В. Крыстев, — руководствуются принципом, провозглашенным Первым секретарем ЦК БКП Тодором Живковым: ближе к жизни, ближе к народу. В последние годы укрепились творческие контакты Союза композиторов с трудящимися почти всех округов страны (их около тридцати). Взаимоотношения в каждом округе строятся с учетом тамошних музыкальных нужд. Например, если в округе есть оперный театр, симфонический оркестр, хоровые любительские коллективы, то композиторы пишут произведения специально для них. В своем творчестве они учитывают и историю округа, и важные события его сегодняшнего дня. Разумеется, тематика накладывает определенный отпечаток на стилистику, жанр и форму сочинений, однако никогда не может быть речи о каких-либо художественных компромиссах.

В последнее время серьезное внимание на смотрах болгарской музыки уделяется песне. Болгарские композиторы широко обсуждают ее проблемы, знакомятся с выступлениями советских музыкантов на эту тему, со статьями в вашей печати (в частности, с недавними выступлениями А. Новикова и J1. Гениной).

В Болгарии очень развита хоровая самодеятельность, и естественно, что композиторы много пишут для хоров, в том числе — детских. Здесь в первую очередь нужно назвать замечательную «Бодру смяну», а также созданные по ее образцу в последние годы другие коллективы. Так, первая оратория для детского хора с оркестром написана Петером Стойковым для Шуменского хора (в Шумене проходят фестивали детских хоров). Все более популярными становятся хоровые произведения на темы болгарских народных песен. Рожде

4 «Сосетская музыка» ЛФ 10

ся, что упорная работа композитора в избранном направлении непременно приведет к положительным результатам. С успехом сочиняют в указанном жанре Жюль Леви, посвятивший Вторую симфонию болгарорусской дружбе, и Цветан Цветанов, завершивший недавно Четвертую симфонию (его перу принадлежит также несколько программных произведений малых форм). Ряд интересных сочинений появился в области вокально-симфонической музьжи: это, в частности, отмеченная на проводимой ЮНЕСКО «Трибуне композитора» «Кантата о мире» Д. Тыпкова и кантата А. Райчева «Белое, зеленое и красное» для чтеца, хора и медных духовых инструментов, предназначенная для исполнения как в концертном зале, так и под открытым небом. На смотрах болгарской музьжи всегда звучит много камерных произведений. Правда, некоторые из них дискуссионны с точки зрения стилистики, некоторые — эклектичны, но этот жанр, рассматриваемый многими авторами как экспериментальный, развивается в целом весьма успешно. Не гаснет традиционный интерес болгарских композиторов к музьжальному театру. По-прежнему успешно работает Парашкев Хаджиев, автор опер, балетов, мюзиклов, в том числе и детских. Сплав традиций мюзикла и брехтовского театра отличает оперу Ивана Димова «Эмигрант», яркая пародийность присуща мюзиклу Александра Владигерова «Волк и семеро козлят». В заключение своего обзора В. Крыстев отметил, что в решении многочисленных проблем национальной музыки большую помощь болгарским коллегам оказывают советские композиторы и музыковеды. Р. Косачева констатировала, что в настоящее время в Болгарии сложилась самобытная национальная школа, все ярче заявляющая о себе на международной арене. Однако, по ее мнению, композиторы в своем музыкально-театральном творчестве недостаточно активно обращаются к современной тематике, к недавнему историческому прошлому. После написанной в 1974 году антифашистской оперы А. Райчева «Тревога» больше не появлялось произведений подобного плана.

Среди молодых болгарских авторов, интересно показавших себя во время прошлогодней встречи с молодыми советскими музыкантами, Косачева назвала Стефана Драгостинова и Виктора Чучкова, обладающих острым чувством современности. По мнению Косачевой, именно эта злободневность в сочетании с лучшими традициями национальной культуры — тот путь, на котором современная болгарская музыка может добиться наибольших успехов. Личные контакты видного советского хорового дирижера и музыкального общественного деятеля В. Соколова с болгарскими коллегами завязались вскоре после окончания Великой Отечественной войны. «В болгарской музьже, — отметил Соколов, — я всегда ощущал тесную связь с современностью, проявляю

щуюся, в частности, в постоянном взаимообогащении композиторского и исполнительского творчества». Это особенно заметно в столь популярном в Болгарии хоровом жанре. Общеизвестно мастерство болгарских детских хоров, прежде всего «Бодрой смяны», а также ее «дочерних коллективов»: хоров из городов Толбухина, Шумена, Бургаса, Детского хора Софийского радио. Соколову приходилось встречаться и со многими высокопрофессиональными коллективами взрослых. Высочайшее мастерство этих хоров, подчеркнул дирижер, находится в прямой зависимости от творчества целой плеяды болгарских композиторов, возглавляемых ныне П. Владигеровым, Георгием Димитровым, Д. Петковым. Многие авторы успешно применяют в хоровой музьже широкий круг современных выразительных средств; при всем разнообразии почерков, творчество каждого болгарского композитора подлинно национально. В этом — причина широкой популярности болгарской музыки за рубежами страны, прежде всего в СССР. Ценно, что произведения русских . и советских композиторов прочно вошли в репертуар болгарских хоров. Во время фестиваля в Шумене советские члены жюри были растроганы до слез, услышав, как болгарские дети после концерта, прежде чем пойти спать, тихо запели «Спокойной ночи» Д. Кабалевского. Оказалось, что это входит в обязательный, ежедневный «ритуал». «Дружба между деятелями искусств наших стран, — завершил свою речь В. Соколов, — не может ограничиться и не ограничивается только взаимным ознакомлением с творчеством друг друга — музьжа советских и болгарских композиторов стала достоянием широких народных масс в обеих странах». Р. Лейтес коснулась в своем выступлении болгарского музьжознания 70-х годов. Сегодня оно вступило в пору зрелости, отличается глубиной и серьезностью разработки ряда кардинальных проблем. Все интенсивнее развивается в частности музьжальная эстетика, у истоков которой стоял Дмитрий Гачев, музыкальная социология, теория и история исполнительства, методика преподавания музыкальных дисциплин. Все более действенной силой становятся критика и публицистика, все заметнее активность молодежи.

Магистральной линией болгарского музьжознания остаются изучение и пропаганда национального искусства, традиций социалистической музьжальной культуры. Историческое музыкознание обогатилось на рубеже 60 — 70-х годов рядом капитальных исследований. Среди них — всеобъемлющая «Энциклопедия болгарской музьжальной культуры», фундаментальные труды В. Крыстева: «Очерки по истории болгарской музьжи» (1970, 2-е изд. — 1977, русский перевод — 1972) и «Болгарское музьжознание и критика — идеи и проблемы» (1972). Первое из названных исследований Крыстева впечатляет полнотой: на сорока пяти печатных листах здесь рассмотрено становление и развитие национальной композиторской школы на широком фоне музыкальной жизни, исполнительства, музьжознания; специ

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание