Выпуск № 10 | 1978 (479)

«Икар». Эола — Е. Максимова

отражает столь явный сегодня фантом женской эмансипированное™. Героини Сорокиной избегают лукавого кокетства и взывающей к сочувствию беззащитности. Волевые, смелые, они привлекают своих избранников готовностью делить на равных все невзгоды, способностью быть сподвижницами. Так, в «Асели» балерина ищет не драму обманутого доверия, а историю человека, самостоятельно решающего свою судьбу. Ее Асель — не раба любви, поступки которой определены отчаянием от измены возлюбленного, а сильная личность, обладающая чувством достоинства, побеждающая горе и сознательно определяющая свою дальнейшую жизнь. Любовь героинь Сорокиной бывает жертвенной в возвышенном смысле слова. Ее Фригия — одна из таких самоотверженных женщин, которые, отрекаясь от личного счастья, сами вкладывают меч в руки суже

«Лсель». в заглавной роли Н. Сорокина

несбывшуюся наяву мечту о верности она осуществляет, явившись ему воспоминанием-видением. Эта просветленно-лиричная Жизель-виллиса поэтически выражает Жизель прежнюю. В холодном мире забвения — она забвения не знает и сохраняет живую теплоту чувств. Разные образы создает актриса — лирические, драматические, комедийные — и всегда отражает природную естественность жизни, воспевает добрые, светлые надежды, тем раскрывая в своем творчестве существенные мотивы современного отечественного искусства.

Нина Сорокина

...еще в начале артистического пути станцевала партию героини наших дней в балете «Геологи» на музыку Н, Каретникова. Затем создала образ современницы в «Асели» В. Власова и в хореографической миниатюре «Война и мир». Само актерское понимание женского характера у Э|Ой балерины современно, оно

ных и благословляют их но ратный подвиг во имя высшего блага. Финальный реквием у этой Фригии-вои тельницы перерастает из скорбного «плача» в суровую клятву-заклинание. Сосредоточенность воли присуща Сорокиной — Анастасии в «Иване Грозном». Она стремится быть в помощь, не в обузу царственному супругу, предугадывая, предупреждая каждый его шаг. Кажется, сама сознательно могла бы принять кубок с ядом, если бы достигалось тем благополучие царствования Ивана. Высший долг любимых героини Сорокиной принимают как собственную цель. В этом смысл их любви. Миниатюрная, тоненькая танцовщица наделена яркой энергией. Она словно Диана, состязающаяся с партнерами в ловкости и силе и побеждающая грацией. В танце Сорокиной — острота современных интонаций, динамика сегодняшних ритмов. Прекрасная классическая выучка придает ему законченность формы. Каждое движе

ПОДЛИННЫЙ ЭНТУЗИАСТ ПЕСНИ

Так Иосифа Кобзона назвала Александра Пахмутова. К ее словам, бесспорно, могут присоединиться не только коллеги-композиторы и поэты, но и, конечно же, многочисленные любители песни, следящие за выступлениями певца вот уже более полутора десятилетий. И. Кобзон принадлежит к числу тех исполнителей, у которых есть свой слушатель — это прежде всего, молодежь, комсомолия; есть свои авторы, наконец, свои песни. Песни, про которые нельзя сказать, что они связываются в нашем сознании прежде всего (а так бывает, и нередко) с визуальным обликом певца, с его манерой вести себя на эстраде (она, кстати сказать, у него очень сдержанна; жесты предельно лаконичны, мимика скупа). И хотя ему довольно часто приходится выступать на телевидении, говоря о песнях Кобзона, мы в первую очередь вспоминаем его неповторимую исполнительскую интонацию, его особое отношение к поэтическому тексту, а точнее — музыкальному слову. Вот что сказал о Кобзоне Л. Утесов; «Для меня сегодня на эстраде Кобзон — певец номер один... Чем он мне дорог? Помню его начало. Тогда я мысленно, а не открыто посылал ему массу упреков. Я думал: почему природа одарила таким прекрасным, удивительным по тембру голосом этого человека, почему он поет только голосом, но не сердцем? Я был убежден, что если он разовьется, то разовьется незначительно. Какова же была моя радость, когда я увидел, что певец так ярко понял, что его окружает, почувствовал жизнь, осмыслил свою роль в искусстве. Эдит Пиаф говорила: «Вы думаете, у нас мало молодых людей, умеющих петь песни, — их тысячи! Но дайте мне лич

ность!». И вот Кобзон, с моей точки зрения, стал личностью в искусстве» *.

1 См. в ст.: А. Киреева. Певец, «Советская культура», 1973, 1 июня.

32

музыка, песня.

ние балерины графически отчетливо, кульминации танцевальных фраз сверкающе акцентированы. Кантиленносгь обретается упругостью переходов, стремительностью общего танцевального потока. Открыто заявленная виртуозность — здесь основа танцевальной манеры, но не как демонстрация техники, а как средство выразительности. В инструменТально-отточенном танце в «Щелкунчике», «Спящей красавице» сплетает балерина беспечальную ясность и легкой тенью набегающую грусть, умиротворенность и первые смутные волнения, как мимолетное предвестье будущих жизненных гроз. А в «ДонКихоте» все тревоги без следа растворяются в бравурном ликовании праздника. Но праздники не приходят сами собой, во имя их торжества — жизнь-борьба героинь Сорокиной, их испытание мужеством.

С. Давлекамова

Почувствовать жизнь певцу, наверное, во многом помогли его многочисленные поездки по стране, встречи с комсомольцами — строителями, монтажниками и полеводами, шахтерами и моряками, геологами и пограничниками. Такое постоянное общение с людьми не проходит бесследно. Оно помогает накопить жизненный опыт, воспитывает интерес к современной гражданской теме. А ей отдана большая часть репертуара певца. Последние годы он воистину живет биографией своей Родины, откликается на все знаменательные даты. Вспомним подготовленные им программы «Дорогой отцов» (к 50-летию Великой Октябрьской революции), «Вечно живет комсомол» (к 50-летию ВЛКСМ), «Баллада о бессмертии» (к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина). Во всех этих композициях мы встречались с убедительно выстроенной антологией советской песни — от времен революции и до наших дней. (По мнению Е. Долматовского, «Иосиф Кобзон доказал, что аудиторию волнуют новые песни в сочетании со старыми» 2 .) Убедительно донести до слушателя все это песенное богатство Кобзону помогает, конечно же, его голос — красивый баритон, отличающийся одновременно тепло1 той и силой, особой тембровой окраской, которая выделяет певца среди многочисленных собратьев по амплуа. Помогает и подлинная вокальная культура. Но и то. и другое подчинено у Кобзона созданию песенного образа. В этом он истинный последователь традиций советской песенной эстрады. Умение глубоко прочувствовать, осмыслить исполняемое заставляет вспомнить и Л. Утесова, и К. Шульженко, и незабываемого М. Бернеса (к нему, пожалуй, Кобзон ближе всех). Однако искусство Кобзона воспринимается прежде всего как искусство песенной публицистики. Певец часто ассоциируется у нас с оратором, утверждающим

свою позицию, отстаивающим и внушающим свои

2 Е. Долматовский. музыка». 1971, № 2.

Опять о песне. «Советская

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет