можности. Так, З. Хакназаров провел с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии лишь... полторы репетиции. И если бы не приехал в Москву ударник из Ташкента, то, наверное, ритмических перебоев и расхождений было бы больше, несмотря на искренние старания квалифицированных музыкантов и талантливого дирижера. Досадно портили прекрасное впечатление от Третьей симфонии Г. Канчели в яркой трактовке Д. Кахидзе нечеткие вступления духовых (оркестр МГФ): большинство аккордов исполнялось как бы arpeggiato. Кажется, лишь Ю. Домаркасу удалось провести с Госоркестром три полноценные репетиции (что, впрочем, тоже не слишком много). И результат не замедлил сказаться. Вечер литовской музыки, завершивший первую серию цикла, — единственный из всех мог быть назван безупречным по исполнению.

Репутацию О. Тактакишвили-дирижера уже давно упрочили его авторские вечера в Москве. Как правило, эти концерты украшает великолепный состав исполнителей, прежде всего — грузинские вокальные ансамбли «Рустави» или «Гордела». И на сей раз мужской вокальный октет «Рустави» порадовал исполнением грузинских многоголосных песен, в том числе — двух подлинных фольклорных напевов, включенных в сюиту «Мегрельские песни» без всякой обработки. Достойным партнером этого замечательного коллектива показал себя З. Соткилава, с особым блеском спевший финальную песню «Освящение очага».

Хорошим вкусом, проникновением в образ, техническим мастерством отличалась игра двух молодых скрипачей, воспитанников Московской консерватории А. Крамарова и Р. Катилюса; последнего, кстати, критики называют преемником недавно умершего знаменитого литовского музыканта А. Ливонтаса.

Конечно, как во всяком новом хорошем начинании, не обошлось без недостатков и даже недоразумений. Так, в концерте 18 февраля первое отделение, отведенное белорусской музыке, заняло не более двадцати минут, а во втором была объявлена «Фантастическая симфония» Берлиоза. Сомнительно, чтобы в Белоруссии не набралось интересных симфонических произведений на полноценный концерт. Да и дирижеру такой квалификации, как А. Энгельбрехт, по-видимому, не составило бы большого труда разучить с оркестром и выгодно преподнести слушателям абсолютно новое произведение. 21 февраля в концерте З. Хакназарова вместо объявленного и проаннотированного в программе симфонического кюя Е. Рахмадиева «Кудаша-думан» исполнялся «Праздничный кюй», правда того же автора; как выяснилось, в библиотеке филармонии попросту не оказалось нужной партитуры.

Не всегда удовлетворяли аннотации, приложенные к программкам. Так, в упомянутой уже аннотации к симфонии Г. Канчели он назван автором трех симфоний, в то время как еще весной 1975 года прозвучала и получила широкий отклик в прессе его Четвертая симфония. Трудно согласиться с утверждением, что «идея Второй симфонии В. Баркаускаса — вечная борьба человека за счастье». Ведь это — общий тезис, приложимый к очень многим симфоническим произведениям. И сразу возникают вопросы: в какой из двух контрастных тем воплощен образ человека? каковы противостоящие ему силы? к чему приводит борьба? Ни аннотация, ни сама музыка ответ на них не дают.

Можно высказать еще ряд пожеланий относительно принципа отбора программ или приглашения «местных» солистов.

В целом же этот первый опыт проведения на базе Московской филармонии цикла концертов из музыки композиторов братских республик, безусловно, удался и заслуживает всяческой поддержки. Нужно надеяться, что первая ласточка окажется не последней и что московские афиши обогатятся еще многими именами и названиями.

В. Живов

НОВАЯ ПРОГРАММА «АЛЕКСАНДРОВЦЕВ»

«Советские композиторы — XXV съезду КПСС» — так называлась новая программа дважды Краснознаменного имени А. В. Александрова ансамбля песни и пляски Советской Армии (художественный руководитель Б. Александров), показанная им 23 февраля в Концертом зале имени П. И. Чайковского. Программа вобрала в себя лучшие сочинения последних лет, созданные в самом любимом, самом популярном в народе жанре — жанре песни. В концерте прозвучали в основном произведения, так или иначе связанные с армейской тематикой. Можно было легко выделить ряд относительно самостоятельных тем: советский патриотизм, преданность делу Ленинской партии, боевая слава отцов, воинская доблесть, война и мир, боевое содружество армий социалистических стран, наконец, солдатская дружба и девичья верность солдату. В соответствии со столь разнообразным содержанием разными были и жанры песни — от гимнической до шуточной.

Остановлюсь на некоторых сочинениях, представляющих несомненную творческую удачу. Это прежде всего две песни А. Пахмутовой на стихи Н. Добронравова «Кто отзовется?» и «В песнях останемся мы». Первую по жанру скорее всего можно отнести к эпической балладе или ариозо. Яркая декламационность, неразрывная связь мелодики с живым вокальным дыханием, естественность высказывания, сила чувства невольно вызывают ассоциации со старинными народными плачами. Успеху песни в большой степени способствовало исключительно выразительное и проникновенное ее испол-

нение Н. Исаковой. Второе из услышанных нами произведений Пахмутовой отличают романтическая приподнятость, боевой задор, сочетание броской энергичной мелодии с упругим пунктирным ритмом сопровождения. Примерно в том же стиле написаны «Коммунизм шагает по планете» Э. Колмановского на стихи Е. Долматовского и «Родина — песня моя» М. Минкова на стихи В. Татаринова.

Видимо, спецификой армейского ансамбля обусловлено то обстоятельство, что в концерте чаще всего звучали походные песни маршевого склада. Таковы, например, «Семеро братьев» Б. Терентьева, «Три солдата» А. Холминова, «День Победы» Д. Тухманова, «Через две зимы» В. Шаинского, «Походная труба» В. Махлянкина, «Годы солдатские» О. Агафонова. Как и прежде, большое место в репертуаре «краснознаменцев» занимают величественные патриотические песни-гимны. Пример успешной работы в этом жанре — широкая, эпически распевная песня Б. Александрова на слова С. Бенке «Есть такая партия!» (солист А. Сергеев). Менее ярко в концерте была представлена лирика. Среди удачных опусов такого плана можно назвать, пожалуй, песню В. Шаинского на стихи М. Матусовского «Крейсер «Аврора», мягко и поэтично спетую Е. Беляевым в сопровождении хора, и мелодичную, интонационно простую песню С. Туликова на стихи М. Пляцковского «Полосочка ничейной тишины» (солист И. Букреев). Среди шуточных произведений запомнилась озорная, задорная «Солдаточка» М. Блантера на стихи М. Матусовского (солист Е. Беляев).

Новая программа еще раз подтвердила, что ансамбль обладает большой группой отличных солистов. Хор «александровцев», как всегда, продемонстрировал идеальную слаженность звучания, владение широчайшей динамической палитрой — от тишайшего pianissimo до громоподобного fortissimo, идеальную четкость артикуляции, яркую эмоциональность, одинаково выразительное воплощение самых разных по образному строю песен. Однако в большинстве сочинений он всего лишь сопровождал солистов. И признаться, было немного досадно, что коллектив, которому у нас в стране нет равных по качеству голосового материала, по-настоящему не смог проявить себя в концерте. Думается, что композиторам, пишущим для ансамбля, нужно больше учитывать специфику коллектива и полнее использовать его практически безграничные возможности в чисто хоровом, в том числе а сарреll’ном исполнении.

Яркое впечатление оставила танцевальная группа, темпераментно и артистично исполнившая новые пляски «Весна сорок пятого», «Девчата настоящие», «Красные конники» в постановке главного балетмейстера А. Хмельницкого (музыка В. Коробко).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В. Живов

НОВАЯ ПРОГРАММА «АЛЕКСАНДРОВЦЕВ»

Содержание