Е. Добрынина

«МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ» В ЦДТ

Почти полтора года назад на сцене Центрального Детского театра в Москве была впервые показана пьеса «Молодая гвардия» А. Алексина, написанная по роману А. Фадеева. Много с той поры увидено и услышано было на сценах разных театров, драматических и музыкальных, спектаклей, посвященных Великой Отечественной войне. Но мало какой из них можно поставить рядом, мало в каком из них достигнуты столь пронзительно острое, точное ощущение героического времени, та взволнованно приподнятая над повседневностью атмосфера, которой проникнута постановка «Молодой гвардии» в ЦДТ ¹.

Нам есть с чем сравнивать этот спектакль, и не выходя за пределы данной конкретной темы. Подвиг молодогвардейцев, впервые рассказанный в сороковые годы фронтовыми корреспондентами «Комсомольской правды», вызвал к жизни призыв ЦК ВЛКСМ к писателям и — как отклик на него — великолепную книгу Фадеева. Прошло некоторое время — и роман Фадеева нашел сценические воплощения, ставшие театральной классикой пятидесятых годов. Это были спектакли Б. Захавы в театре Вахтангова, Н. Охлопкова в своем театре, С. Герасимова в Театре-студии киноактера, а затем на экране. «Молодую гвардию» ставили едва ли не все периферийные театры, и она явилась замечательной школой сценической правды для тех актеров, что нынче составляют «корни» каждой труппы.

Не забудем и о том, что многие музыканты — в том числе и крупные художники — прикасались к теме подвига юных героев Краснодона. Это был, во-первых, Дмитрий Шостакович, создавший глубоко волнующую музыку к фильму С. Герасимова. Опера украинского мастера Ю. Мейтуса, отмеченная Государственной премией СССР, завоевала признание во многих городах страны, где она ставилась оперными театрами. Существовали и другие оперы на сюжет, посвященный героям Краснодона. В симфоническом жанре о них написаны произведения А. Холминова, А. Мазаева, Ю. Владимирова. Музыку к драматическим спектаклям, воплощавшим образы Фадеева, писали И. Дзержинский, В. Дехтерев...

Спектакль, увидевший свет рампы в Московском ЦДТ в преддверии XVII съезда ВЛКСМ, без сомнения, связан со многими предыдущими прочтениями темы молодогвардейцев. В нем сохранены, естественно, все основные коллизии романа А. Фадеева, за исключением тех, в которые внесло поправки время, позволившее с большей тщательностью расследовать все обстоятельства жизни и гибели подпольной организации коммунистов и комсомольцев Краснодона. В пьесе А. Алексина мы встречаем героев, которых давно знаем и любим, — Олега Кошевого и Улю Громову, Любу Шевцову и Ваню Земнухова, Радика Юркина, Нину Иванцову, Жору Арутюнянца и других, чьи биографии сегодня известны каждому школьнику. Так что зрители, которые приходили или придут смотреть пьесу, уже все знают о них, а значит, уже пережили самый острый момент сопричастности к их страшной судьбе — тот момент, когда узнавали о ней впервые...

Так что же все-таки заставляет нас смотреть и слушать спектакль Центрального Детского театра буквально с замиранием сердца?

Постановка ЦДТ содержит принципиально новое прочтение хорошо известной темы. Новизна драматургического прочтения сюжета, новизна музыкально-поэтического образа спектакля сливаются с новизной сценического воплощения.

Без преувеличений: выполненные многими актерами работы в этом спектакле могли бы служить примером и для иных «взрослых» драматических коллективов. Право, и по прошествии полутора лет с чувством благодарности за доставленное яркое впечатление вспоминаешь таких артистов, как А. Бордуков (Олег), И. Муравьева (Любка), В. Калмыков (Лютиков), Г. Печников (Валько). И, конечно же, вспоминаешь, как несравненная В. Сперантова играет бабушку Веру (два маленьких эпизода, по нескольку фраз!), такую бабушку Кошевого, что, глядя на нее, нельзя усомниться, что это именно ее внук станет главой краснодонских комсомольцев. Крутой, непримиримый к унижению человеческого достоинства характер!.. Запомнились и артисты, создавшие выразительные облики представителей вражеского лагеря. В пьесе А. Алексина акцент поставлен не на их действиях — нет, все реально страшное, несущее ужасы плена и гибель, как бы отодвинуто на второй план. На первом же — нравственная, идейная борьба двух миров, двух идеологий — фашистской, которую олицетворяют вполне сформировавшиеся «арийцы», с

_________

¹ Режиссер-постановщик П. Хомский, режиссер С. Соколов, художник Э. Стенберг. Стихи Р. Рождественского. Музыка О. Фельцмана.

их отлаженной машиной подавления, и советской юности, едва перешагнувшей порог своего недавнего счастливого детства. Первые же шаги молодогвардейцев в самостоятельной жизни оказываются — вопреки плену и угрозе смерти — сильнее, человечески перспективнее, чем те «идеалы», которыми начинены головы гитлеровцев. И самые умные из врагов (в пьесе это генерал Клер, возглавляющий гестапо и ведущий допросы) не могут не осознать этого. Артист И. Воронов очень тонко и зло передает растерянность, а под конец полную моральную капитуляцию Клера перед гибнущими по его приказу советскими юношами и девушками. «Если бы у нас были такие дети и внуки... Мы бы могли выиграть эту войну», — как бы самому себе говорит этот генерал...

Действие пьесы строится — как это нередко делается в современных драматических сценариях — на чередовании непосредственно происходящего (допросы членов «Молодой гвардии») и «наплывов» — воспоминаний юных героев. В этих «наплывах» перед зрителем проходит вся короткая история безмятежного детства, внезапного вторжения фашистов, первых встреч с врагами, первых тяжких потрясений и смелых, порой отчаянно горячих, схваток с фашистской нечистью. Заслуга драматурга в том, что, максимально приближая речь молодогвардейцев к простоте бытового разговора, делая ее подчас суховато-деловитой, торопливо-лаконичной, он всегда имеет в виду бережно сохраняемый даже за незначительными порой фразами богатейший эмоциональный подтекст, несущий идеи возвышенно-патриотические. Он не чурается иногда резких словечек, не боится даже, казалось бы, выставить своих персонажей и в не очень приглядном свете. Чего стоит, например, сценка в доме Земнуховых:

Александр Федорович. Лучше будет, когда первый, за кого ты радеешь, продаст твою голову? Ты знаешь хоть бы людей на нашей улице? Кто чем дышит? А я знаю! У каждого своя корысть.

Ваня. Неправда... Была у тебя корысть, когда ты отправлял государственное имущество в тыл?

Александр Федорович. Обо мне речи нет.

Ваня. Нет, о тебе речь! Каждый за себя... Какая была в тебе корысть, когда ты, больной, грузил не свое имущество, не спал ночами? Неужто ты один такой на земле? Даже по науке это не выходит.

Александр Федорович. Я не по науке доказую, а по жизни!

Ваня. Тогда докажи, что я не прав... Криком меня убедить нельзя. Могу замолчать... А поступать все равно буду по совести.

Этот фрагмент, думается, с исчерпывающей полнотой убеждает в тех новых чертах, которые присущи пьесе, — ее образному строю, ее жанровой стилистике, ее идее. Алексин начисто лишает своих юных героев велеречивого пафоса. Он не избегает, когда предоставляется возможность, и ноты юмора (порой грустноватого). Он, как уже говорилось, широко использует так называемую обыденную, повседневную речь, с ее практицизмом, «вещностью», — в связи с этим герои получают помимо психологических также и свои жанровые характеристики. И все эти приметы, вместе взятые, помогают ему свежо, как бы заново прочитать историю. Краснодонцы, лишенные какой бы то ни было «хрестоматийности», предстают в пьесе вечно юными, истинными сверстниками той юности, что смотрит на них из зрительного зала.

*

Но сколько бы ни прошло времени, сколько бы раз еще ни довелось нам думать о героях Краснодона, — сама история, сами ситуации этого первого в жизни, небывалого по трудности полета едва оперившихся орлят, первого полета, из которого почти никому не суждено было вернуться к родным гнездам, столь волнующе романтичны, столь легендарны, что одного только избранного автором пьесы строя интонаций (строгого, сдержанно-документального) все-таки недостаточно будет для глубокого, всестороннего художественного осмысления темы.

Авторы спектакля в ЦДТ прекрасно понимали это: вот почему такую огромную смысловую и эмоциональную нагрузку несут в спектакле «Молодая гвардия» стихи и музыка, входящие в постановку рука об руку, неотъемлемой его частью.

Роберт Рождественский относится к числу тех поэтов, в творчестве которых теме войны принадлежит значительное место. Со временем все крепче и постояннее становятся его связи с музыкой. Напомним о созданных по предложению Дмитрия Кабалевского стихах для оратории «Реквием». Напомним о написанных совместно с Оскаром Фельцманом героических «Балладе о знамени», «Балладе о бессмертии», «Балладе о красках»...

Стихи и музыка в спектакле «Молодая гвардия», новая совместная работа Фельцмана — Рождественского, — это не просто «номера», перебивающие словесный текст и дающие зрителю передышку от напряжения раз-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Е. Добрынина

«МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ» В ЦДТ

*

Содержание