вторениях; родство ощущается в результате общности возникающих ассоциаций, рождаемых стихами (это особенно чувствуется при сравнении самого последнего фрагмента и того раздела «Реквиема», в котором звучат «голоса прошлого»).

...Сдержанно-суровый марш, которым завершается вся пьеса и весь музыкально-поэтический замысел, исполнен благородства и простоты. Его мелодия, мерная, печальная, лишена малейшего оттенка чувствительности, до предела строга и собранна. Но производимое ею сильное впечатление никак нельзя отнести за счет сюжета (она звучит после гибели комсомольцев). Нет, сила воздействия этого марша обусловлена прежде всего органичным слиянием в нем поэтического слова и музыки. Это эпилог, высокий гражданский настрой которого особенно рельефно раскрыт в инструментальной «мемориальной» постлюдии, завершающей, как мы думаем, не столько данную песню, сколько весь музыкально-поэтический цикл в целом. Да, здесь всего несколько тактов, строго говоря, всего два каденционных оборота, но несут они в себе заряд большого художественного обобщения.

Я несколько нарушила под конец «разбор по порядку», рассказывая о работе поэта и композитора, ради возможности выделить главную философскую кульминацию. Предпоследняя песня «Завтра» сочинена в традиции политической песни и исполнена того ораторски приподнятого публицистического пафоса, который с особой силой расцвел в произведениях этого типа как раз в наши дни. В этой музыке Оскар Фельцман не только развивает дальше и ранее любимую им гражданственно-обостренную разновидность песенного жанра (вспомним «С рождения до вечности», «Это мы», цикл баллад), но и продолжает лучшие традиции таких своих собратьев по перу, как Аркадий Островский, Александра Пахмутова, создавая не просто песню-проповедь, а песню-манифест.

Талант композитора проявляется и в том, что он заставляет нас поверить, что эта остросовременная, экспрессивная песня-манифест могла звучать в устах молодогвардейцев. Этим песенным фрагментом как бы закрепляется узелок последней нити ассоциаций, которые по ходу действия пьесы все усложнялись.

Авторы «Завтра» делают в момент ее звучания свой последний шаг навстречу зрителю, отождествляя свои мысли, чувства, восприятие мира как с теми, кто действует в пьесе, так и с миропониманием тех, кто сидит сегодня в зале. Осуществлено это столь ярко, что такой «анахронизм» кажется естественным, даже закономерным.

Оскар Фельцман не однажды на протяжении своей творческой биографии подтверждал право считаться одним из самых чутких лириков в песенном жанре последних двадцати лет. Прежде всего лириком — во всем богатстве понимания этого емкого слова — остается он и в своей новой работе, будь то лирика безмятежно-ясная, драматически-напряженная или окрашенная в трагические тона. Но если справедлива общеизвестная мысль, что ценность новых работ мастера определяется не только тем, что связывает их с предшествующими, но и тем, что отличает от них, — а эта мысль безусловно справедлива по отношению к истинно талантливым, развивающимся художникам, — то можно сказать, что в «Молодой гвардии» Фельцман достиг нового качества, придав своей песенной музыкальной речи черты трагического величия.

Думаю поэтому, что работа композитора заслуживает высочайшей похвалы. Позволю себе выразить надежду, что написанная для драматических актеров музыка Фельцмана найдет своих исполнителей в среде профессиональных певцов, ибо она доставляет подлинное художественное наслаждение всем, кто с ней соприкасается.

На съездах и пленумах

Ленинград

А. Флярковский

ДЕСЯТЬ ПРАЗДНИЧНЫХ ДНЕЙ

Традиционный, одиннадцатый по счету, фестиваль «Ленинградская музыкальная весна» был посвящен 30-летию Великой Победы. Вот почему совершенно по-особому звучала в те дни музыка о войне и о победе... Но расскажу об услышанном по порядку.

Программы «Весны» обычно отличаются большой «плотностью», творческий же отклик на тематику нынешнего фестиваля породил насыщенность вдвойне. Два симфонических, хоровой, три камерных концерта, опера, два балета, встреча с композиторами — ветеранами войны, выступление гостей (на этот раз польских музыкантов), ежедневные прослушивания песен и эстрадной музыки в Большом концертном зале «Октябрьский», естественно, заинтересовали обширную и разнообразную аудиторию. По своему общественному резонансу этот фестиваль, мне кажется, превзошел все предыдущие. Вообще, надо сказать, и сам город, и переполненные театральные и концертные залы, и вся обстановка «Весны» дышали шумной взволнованной праздничностью.

Композиторская школа Ленинграда — заметное явление в многообразной советской музыкальной культуре. Она заявила о себе давно и в полный голос. Богатство стилевых тенденций, лексики, яркость национальных истоков, наконец, глубина проблематики привлекают постоянное, пристальное внимание к сочинениям ленинградских авторов. Каждая новая встреча с этой школой, имеющей в своем активе прочно укоренившиеся традиции и подлинно новаторские искания, — событие в жизни музыкантов. Поэтому посещение «Весны» дает благоприятную возможность услышать разом много нового и освежить в памяти запомнившееся и полюбившееся старое.

Второго апреля председатель Ленинградского отделения СК РСФСР А. Петров в присутствии многочисленной аудитории торжественно открыл фестиваль. В концерте, который состоялся в тот вечер в зале «Октябрьский», приняли участие Ансамбль песни и пляски Ленинградского военного округа (художественный руководитель Н. Кунаев), Ленинградский концертный оркестр (художественный руководитель и дирижер А. Бадхен), ансамбль «Дружба» (художественный руководитель А. Броневицкий), инструментальный ансамбль «Камертон» (руководитель Ю. Рейтман) и Вокальный ансамбль под управлением В. Акульшина.

Среди прозвучавших песен мне хотелось бы отметить в первую очередь неувядаемое творчество патриарха советской песни (по меткому выражению А. Петрова) В. Соловьева-Седого, «Оду Родине» В. Чистякова, интересно сочетающую приподнятую патетику с элементами современных бит-ритмов, торжественную «Мир всем, кто трудится» А. Петрова и В. Баснера. Песня В. Гаврилина из спектакля «С любимыми не расставайтесь» подкупает свойственным этому автору нестандартным лиризмом. В ярком исполнении Э. Пьехи прозвучала песня В. Успенского «Прости». Особую признательность публики заслужили «Ленинградский метроном» В. Баснера из кинофильма «Блокада» и благородная гимническая «Слава героям» Ю. Зарицкого ¹.

В обширной программе хорового концерта заметно выделялись изящный «северный» хор В. Сорокина «Оленья упряжка», шутливый «Дон капитан» В. Гаврилина, «На холмах

_________

¹ Когда статья готовилась к печати, пришло известие о трагической гибели Юрия Марковича Зарицкого.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

На съездах и пленумах

Ленинград

А. Флярковский

ДЕСЯТЬ ПРАЗДНИЧНЫХ ДНЕЙ

Содержание