Выпуск № 9 | 1975 (442)

репертуара (кстати, исполняли эти пьесы ученики детских муММйа'льнЬи школ, и, надо сказать, с большим удовольствием).

Особое впечатление оставили превосходно сыгранные О. Эйгесом Сказки и Экспромт. Они привлекают изысканностью вкуса, изяществом формы, непосредственностью высказывания, красотой мелодической интонации, а также безупречным чувством фортепианной фактуры, природы самого инструмента. С большим удовольствием послушал я и три романса, которые Е. Шевелева исполнила в сопровождении Е. Бутягиной, — «Ночевала тучка золотая» (стихи Лермонтова), «Былинка» (стихи Е. Мирович), «Талисман» (стихи Пушкина). Все они близки лирическому миру Рахманинова.

Олег Константинович Эйгес, прошедший пианистическую школу у своего отца и унаследовавший от него многообразие творческих интересов — исполнительство, сочинение и педагогика, — принадлежит к иному направлению. И это естественно: ведь музыкант сформировался в советскую эпоху. Я вспоминаю, что еще в юном возрасте, приблизительно десяти лет, будущий композитор поражал окружающих, и меня в том числе, блестящими природными данными — музыкальной памятью и слухом. Он был в полном смысле слова вундеркиндом, рано начал сочинять и в совершенстве владел игрой на фортепиано.

Меня до сих пор удивляет одна его особенность: О. Эйгес разучивает произведения сначала по нот

ной записи (то есть внутренним слухом), а затем подходит к инструменту и воспроизводит выученное.

Олег Константинович занимался в моем классе в аспирантуре Московской консерватории. Это необычайно продуктивный композитор и чрезвычайно работоспособный человек. В его творческом портфеле — тринадцать симфоний, Поэма для симфонического оркестра, два инструментальных концерта — для скрипки и для фортепиано, опера «Воскресение» по Толстому, восемь фортепианных сонат, сонаты для скрипки и для виолончели, Конгодезская рапсодия для фортепиано и многое другое. Композитор подолгу вынашивает каждый замысел, тщательно отделывает каждую деталь, а нет редко по нескольку раз возвращается к одному и тому же сочинению.

Он в совершенстве владеет современной техникой композиции, прекрасно ориентируется во всех направлениях музыки XX века. И еще: он прекрасно ощущает природу инструментов, для которых пишет. Достаточно было послушать Сонату для скрипки — очень хорошую, очень искреннюю работу, или совсем недавно созданную Восьмую фортепианную сонату, не говоря о произведениях бо : лее масштабных, например о концертах.

Музыка Эйгеса не захватывает вас сразу ярким тематизмом, к ней нужно идти, внимательно в нее вслушиваясь. Но это, по моему убеждению, достоинство, свойственное индивидуальности, встреча с которой в конечном итоге приносит радость и удовлетворение. Правда, у меня и теперь, когда композитору исполнилось семьдесят, такое ощущение, что он еще не до конца раскрыл свои возможности, что в нем сокрыто еше нечто большее.

О. Эйгес — яркий, темпераментный и своеобразный пианист.

Несколько слов хочу сказать об интенсивной и многообразной педагогической деятельности О. Эйгеса. Он преподавал в Свердловской, затем в Горьковской консерваториях. С 1959 по 1974 год вел занятия по композиции в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных.

Склонность к педагогической работе сказалась и в творчестве. Эйгес — автор множества пьес для юных исполнителей. В концерте были представлены работы такого рода, например «Африканские мелодии» и «Колокола» для двух фортепиано, сыгранные ученицами детской музыкальной школы № 8 Н. Левкиной и Л. Гоголашвили.

Слушая сочинения, которые звучали на этом юбилейном вечере, я подумал: «Почему эта музыка — столь редкая гостья в репертуаре наших исполнителей? Заслуженно ли это?..» Хочется надеяться, что творчество О. Эйгеса, так же как и его отца — К. Эйгеса, найдет путь к сердцам музыкантов и слушателей.

Ан. Александров 145

В Союзах композитора

Харьков

Среди новых работ харьковских композиторов, прозвучавших в концертных залах и на творческих заседаниях Союза, — Героическая поэма для симфонического оркестра Д. Клебанова, баллада для голоса с оркестром Г. Финаровского «Завещание сыну» (к 30-летию Победы), два фортепианных каприччио, Драматическая баллада для скрипки и фортепиано, Виолончельное интермеццо А. Жука, Музыка для струнных В. Борисова, ряд камерных инструментальных и вокальных произведений Н. Стецюна. Концертино для домры и фортепиано и Русская фантазия в переложении для баяна В. Подгорного. В зале Харьковской филармонии состоялся авторский вечер В. Губаренко. Исполнялись моноопера «Нежность» (солистка В. Свиридова) и Третья

симфония с мужским хором, посвященная партизанам, сражавшимся в годы Великой Отечественной войны (хор Института искусств под управлением Ю. Кулика, дирижер Н. Шпак). показывали новые произведения, посвященные 30-летию Победы. Всего таких встреч состоялось более ста. Ю. Щербинин Кубань Ереван

Окончилась девятая « Кубанская музыкальная весна», посвященная 30-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне. На протяжении нескольких недель в городах и станицах края играли оркестры, пели хоры, выступали приезжие и местные музыканты, участники художественной самодеятельности. Гостями тружеников Кубани были Симфонический оркестр Северо-0 сетинской АССР (дирижеры П. Я дых), Э. Г устин, И. Лапиньш, К. Баскаев), артисты А. Ведерников, Л. Власенко, И. Бочкова, И. Монигетти, Э. Цаллагова, ансамбль песни и пляски Краснознаменного Закавказского пограничного округа. Симфонический оркестр Северной Осетии дал на фестивале десять концертов (Краснодар, Новороссийск. Анапа, Геленджик). В день открытия музыкального праздника коллектив исполнил среди других произведений первую часть Седьмой симфонии Д. Шостаковича, часть из «Реквиема» Д. Кабалевского. В симфонические программы, помимо сочинений русской и советской музыкальной классики (Чайковский, Глазунов, Д. Шостакович, Д. Кабалевский), вошла музыка других стран: венгерская (Лист), румынская (Энеску), чешская (Сметана, Дворжак), немецкая (Бетховен, Брамс, Вебер), французская (Сен-Санс), английская (Бриттен).

Композиторы Северной Осетии принимали участие во Всероссийском и краевом конкурсах патриотической песни, в фестивале « Песня в солдатской шинели». К празднику музыкальной весны они подготовили большую программу. Первое слово в ней было предоставлено композите рам-фронтовикам. Прозвучали песни Г. Плотниченко, П. Черноиваненко, В. Пономарева, В. Лаптева. Ряд новых произведений на военно-патриотическую тему показали молодые композиторы Г. Селезнев, А. Дудник, В. Кеворков. Исполнители — молодежный хор Краснодара (руководитель Г. Ковалев), Кубанский казачий хор (руководитель В. Захарченко), самодеятельный эстрадно-симфонический оркестр Краснодара (руководитель В. Воронцов), артисты краевой филармонии, преподаватели музыкального училища В. Берчанская, А. Плахтеев, В. Бурылев, В. Евдокимов и другие.

а . с.

На заседаниях творческих секций Союза композиторов Армении были заслушаны и обсуждены новые произведения разных жанров. Это Концертные инвенции

для фортепиано с оркестром Г. Овунца, оратория «Миру — мир» J1. Чаушяна, Симфония

Р. Петросяна, сонаты Э. Аристакесяна (для альта solo) и Э. Арутюняна (для скрипки и органа), Квартет для духовых Р. Галстяна, романсы С. Самвелян, вокальный цикл Дж. Асатряна. Прозвучали также сочинения Р. Саркисяна (соната для фортепиано «Арин-Берд», Сюита для флейты и фортепиано), В. Бабаяна (Соната для фортепиано и Соната для скрипки и фортепиано) и Г. Меликяна (Соната для фортепиано и Камерный концерт). При Союзе композиторов Армении организована секция музыкантов-исполнителей, в которую вошли пятьдесят представителей исполнительского искусства республики. Председателем секции избран Г. Айвазян, художественным руководителем — В. Саркисян, ответственным секретарем — С. Сараджев. Четырьмя отделениями руководят И. Меликсетян

Харьковские композиторы встретились с трудящимися завода «Серп и молот». Обсуждались вопросы отражения в музыке украинских авторов темы труда, улучшения форм работы по музыкально-эстетическому воспитанию рабочих и служащих завода. Во встрече приняли участие артисты оперного театра и филармонии, которые исполнили новые песни Т. Кравцова, В. Золотухина о наставничестве, о строителях БАМа, вокальные и инструментальные произведения П. Гайдамаки, В. Подгорного, В. Борисова, Н. Юхновской и других авторов. Композиторы Ф. Богданов, JI. Булгаков, И. Ковач, И. Польский, Б. Яровинский, А. Стеблянко, музыковед П. Шокальский приняли участие во многих творческих встречах цикла «Мы шли дорогами войны», которые состоялись в цехах и Дворцах культуры харьковских заводов. Музыканты делились с трудящимися воспоминаниями военных лет,

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет