Выпуск № 9 | 1975 (442)

НА ЮБИЛЕЙНЫХ

Г реди мелодий, звучавших во время поздравлений,

особенно частой была мелодия «Хабанеры». И не только потому, что Кармен — одна из самых ярких ролей солистки Большого театра Ирины Константиновны Архиповой, чей юбилей, 20-летие творческой деятельности, отмечался в тот день в Бетховенском зале ГАБТа. Играл здесь роль и тот факт, что слово «любовь» неоднократно произносилось и в рефрене «Хабанеры» и во многих поздравительных речах:

«Мы снова и снова хотим видеть Вас на сцене. Мы Вас любим» (из поздравления ЦК профсоюза работников культуры).

«Самое главное для художника, когда его признает народ и когда его любят собратья по искусству» (II Сац).

«Вас любит народ, значит, Ваша жизнь достойна подражания» и т. д.

И вспомнились небольшой зал на Стромынке в Доме студента, набитый слушателями сверх всякой меры, и на маленькой сцене молодая женщина в скромном платье из черного бархата. Вспомнилось, как сразу покорили всех ее сильный, богатый голос, строгая манера, с которой передавала она переживания вольной и гордой цыганки Кармен. Такой предстала перед студенческой молодежью много лет назад восходящая звезда нашей оперы Ирина Архипова.

Не случайно вспомнился на юбилейном чествовании именно давний рядовой концерт в студенческом общежитии, потому что за прошедшие годы многое, конечно, изменилось и одновременно... ничего не изменилось. По-прежнему скромна, строга и элегантна артистка, как прежде, естественна и обаятельна.

Двадцать лет — это двадцать сложнейших оперных партий и огромное число концертов на самых различных сценах страны и за рубежом. Это двадцать лет бесконечных открытий в искусстве — от сложнейших ролей до «простых» романсов Это огромная общественная работа В общем за двадцать лет сделано так много талантливого, полезного для всех, что вполне закономерным было огромное число немногословных, но горячих, искренних и нестандартных приветствий от самых разных людей и организаций («Юбилей отражает личность Здесь тесно. Тесен зал, тесно людям, тесно словам», — сказал Ю Завадский).

(фортепианным), Л. Мамиконян (струнным), А. Айрян (вокаль

ным), Ю. Бальян (духовым). Задача секции — всемерно способствовать пропаганде достижений армянской музыки и национального исполнительского искусства, произведений композиторов братских республик Советского Союза, а также прогрессивных

зарубежных авторов. Будет вес

тись работа по привлечению к

Столь же нестандартно, тепло и прочувствованно

прозвучал ответ юбилярши: слова благодарности за праздник, за любовь, за помощь и поддержку — и первому педагогу в самодеятельном коллективе, и друзьям по театру, и режиссерам, дирижерам, хористам, оркестрантам, дирекции и администрации Большого театра. И зрителям «Это не только мой юбилей, это наш общий юбилей — всего нашего большого коллектива, — сказала певица. — Постараюсь найти в себе силы работать и дальше достойно». Э. 3.

рой приняли участие ведущие музыканты, ряд телепередач.

При содействии секции возникли новые инструментальные коллективы, в частности духовые квартет и квинтет, фортепианный квинтет, Ансамбль солистов Симфонического оркестра филармонии (струнные и деревянные духовые). Ансамбль старинной и современной музыки. К. Джагацпаняк

Ш

концертной деятельности как можно более широкого круга музы

кантов. Секция предполагает устраивать конференции, симпозиумы, лекции по вопросам теории и методики исполнительства. Среди уже проведенных мероприятий — несколько вечеров камерной музыки, цикл концертов «Лауреаты Армении», первая в республике конференция по вопросам исполнительства, в кото

Слово

о Леониде Утесове

Для начала мне хочется признаться в том, что я на

меревался назвать эти небольшие заметки «Песня о Леониде Утесове», хотя, разумеется, здесь не было бы нотного стана с написанной мелодией и соответствующего поэтического текста. И все же это была бы песня, ибо вряд ли есть у нас другой артист, чье имя так неразрывно связано с советской песней. Прекрасная и долгая жизнь Утесова-музыканта насыщена множеством событий: с ранних лет он увлекается искусством, играет в фойе кинотеатра в струнном оркестре, работает в цирке, в театрах миниатюр, поет куплеты, выступает на первых ролях в Московской и Ленинградской опереттах, в Ленинградском Свободном театре и Ленинградском театре сатиры. «Многие считают, что я всем обязан Одессе. Я действительно родился в Одессе. Одесса — моя колыбель, но своим творческим становлением я целиком обязан Ленинграду».

148

Большая музыкальная слава пришла к Утесову в 1928 году, когда он организовал в Ленинграде джазоркестр — Теа-джаз. Собрав группу талантливых музыкантов, Леонид Осипович исполняет с ними пьесы обычного джазового состава. Но постепенно этот состав расширяется, в нем появляются скрипки, флейты, арфа. Молодые энтузиасты много импровизируют, создавая одновременно поистине яркие театральные представления. «Теа-джаз был джазом нового типа. Это было непривычно, вызывало порой отношение настороженное. Приходилось терпеливо объяснять, что аргумент «джаз с Запада» нам не подходит. В джазе заложена определенная музыкальная форма, но он может быть национальным, как национальна, например, симфоническая музыка. Думаю, не надо сейчас объяснять, как подходят друг другу джаз и, к примеру, Дунаевский».

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет