⁹ Премьера первой редакции оперы «Молодая гвардия» прошла в Киевском театре оперы и балета 7 ноября 1947 года.

¹⁰ В первом отделении концерта были произведения советских композиторов: Ю. Мейтуса (ариозо Валько из оперы «Молодая гвардия» и Волоха из его же «Гайдамаков»), В. Косенко, М. Коваля, Ф. Рубцова, Ю. Шапорина. Во втором — Чайковский, Мусоргский, Рахманинов, Глинка, Даргомыжский, Массне.

¹¹ Смолич Николай Васильевич (1888–1968), народный артист СССР. В 1933–1947 годах был художественным руководителем Киевского оперного театра.

¹² Манзий Владимир Данилович (1884–1954), народный артист УССР.

К письму 5

¹³ В этом письме Гмыря делится своими впечатлениями о гастролях в Ленинграде, состоявшихся в апреле 1948 года.

¹⁴ Браудо Исай Александрович (1896–1970), органист, заслуженный деятель искусств РСФСР, профессор Ленинградской консерватории.

¹⁵ Масловская Софья Дмитриевна (1883–1953), организатор и руководитель Оперной студии при Харьковской консерватории. Готовила с Гмырей дипломную партию Бориса Годунова в опере Мусоргского.

¹⁶ В опере «Лакме» Делиба Гмыря выступил на сцене МАЛЕГОТа в январе 1949 года.

К письму 6

¹⁷ Имеется в виду опера Бородина «Князь Игорь», в которой Гмыря пел партию Галицкого.

К письму 8

¹⁸ Гмыря имеет в виду участие в концертах Симфонического оркестра УССР под управлением Н. Г. Рахлина, в которых он пел арию Филиппа из «Дона Карлоса» Верди, «Стансы Нилаканты» из «Лакме» Делиба, Песню Тараса Бульбы из одноименной оперы Лысенко, арию Валько из «Молодой гвардии» Ю. Мейтуса и Волоха из «Гайдамаков». Сольные концерты артиста проходили в Большом зале консерватории (21 декабря), в Зале имени Чайковского (23 декабря). Кроме этого, 21 того же месяца Гмыря выступил в концерте пленума Союза композиторов, исполнив песню А. Штогаренко «Партизан Кочура» и «Монолог о Тане» К. Данькевича.

¹⁹ Гмыря исполнил партию Сусанина в «Иване Сусанине» Глинки на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова 10 января 1949.

²⁰ Похитонов Даниил Ильич (1873–1957), народный артист СССР.

К письму 9

²¹ Во многих городах (Киеве, Ленинграде, Харькове, Софии, Пекине), где Гмыря давал сольные концерты или выступал на сцене оперного театра, он читал консерваторцам лекции-беседы «Об искусстве вокалиста». Именно о такой «беседе» в Ленинградской консерватории идет речь в данном письме.

²² Акимова Софья Владимировна (1887), певица (сопрано), заслуженный деятель искусств РСФСР.

²³ Лодий Зоя Петровна (1886–1957), камерная певица (сопрано), заслуженный деятель искусств РСФСР.

²⁴ Ольховский Евгений Григорьевич (1888–1972), преподаватель сольного пения в Ленинградской консерватории.

²⁵ Острин Лев Ефимович, концертмейстер Киевской консерватории, заслуженный деятель искусств УССР, аккомпаниатор Гмыри.

К письму 10

²⁶ Авенариус Нина Петровна (1912), ответственный редактор Всесоюзной студии грамзаписи.

К письму 11

²⁷ В этом письме Гмыря, по просьбе Голубева, рассказывает о начале своего творческого пути, о первых спетых им партиях. Эти сведения понадобились Голубеву в связи с тем, что он работал над монографией, посвященной жизни и деятельности певца. (Вышла в Москве в 1959 г.)

²⁸ Горохов Николай Ксенофонтович (1909), певец (баритон). С 1927 года солист Харьковской оперы, лауреат Всесоюзного конкурса вокалистов 1939 года (третья премия).

²⁹ Покровский Николай Дмитриевич (1901), народный артист УССР.

К письму 12

³⁰ Имеется в виду «Симфонический кружок имени Рахманинова», председателем которого был Виктор Никанорович Браецкий.

К письму 13

³¹ В Одессе проходили гастрольные выступления Гмыри в партиях Бориса Годунова (13 марта) и Ивана Сусанина (17 марта). Кроме того, в зале Филармонии (7 и 10 марта) состоялось два сольных концерта, в программы которых входили русская и зарубежная классика, а также сочинения советских авторов.

³² «Шарманщик» — песня Шуберта из цикла «Зимний путь».

К письму 15

³³ «Тарас Бульба» Н. Лысенко.

³⁴ Кривонос — персонаж из оперы «Богдан Хмельницкий» К. Данькевича.

К письму 17

³⁵ Педагоги и ученики средней школы № 1 в городе Лебедин на родине Гмыри обратились к певцу с просьбой прислать им книги, статьи и фотоматериалы, посвященные его жизни и творчеству.

К письму 18

³⁶ Здановский Николо, агроном, профессор сельскохозяйственных наук. Возглавил кружок почитателей искусства Гмыри в Сараево (Югославия).

³⁷ К этому времени вышло уже три монографии о Гмыре. Их авторами были: Т. Кириченко (1958), уже упоминавшийся в связи с этим П. Голубев и И. Стебун (1960).

³⁸ Чангалович Мирослав (1921), сербский певец (бас), с 1947 года солист Белградского оперного театра.

К письму 19

³⁹ В Лебедине существовал кружок «Любителей классической музыки», организованный учительницей Марией Михайловной Андровской и объединяющий более семидесяти учащихся различных школ города. Гмыря систематически переписывался с членами этого кружка.

Публикация В. Гмыри

Из зарубежных переводов

Пауль Хиндемит

ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ

Обязывающее наследие

В последнее время литература о Бахе не слишком богата исследованиями широкого эстетико-гуманитарного профиля. Между тем интерес к творчеству великого художника не ослабевает — и в среде профессионалов, и со стороны миллионных масс слушателей. Предлагаемый вниманию читателей материал представляет собой речь П. Хиндемита, прочитанную им в Гамбурге 12 сентября 1950 года на торжестве, посвященном 200-летию со дня смерти Баха (печатается по изданию 1962 года, осуществленному Insel-Verlag во Франкфурте-на-Майне).

Быть может, не со всеми мыслями автора можно согласиться; кое-что в его размышлениях представляется абстрактным, например, тезис о музыкальной идее, достигшей такой высоты, что она уже не нуждается в материальном воплощении в творении искусства. Несмотря на это, а также ряд других спорных или даже бесспорно односторонних суждений, речь Хиндемита в целом — при полной трезвости взгляда на многочисленные легенды «вокруг Баха» — демонстрирует великолепное по глубине (и человеческой, и музыкальной) отношение к нестареющему художественному наследию, прежде всего, в этической сфере. Думается, что именно этим она безусловно привлечет внимание нашей музыкальной общественности и многочисленных любителей искусства.

I

Когда осенью 1748 года после доброго франконского урожая винограда кантор Иоганн Элиас Бах из Швайнфурта послал кузену Себастьяну в Лейпциг бочонок своего вина, изъявляя этим родственную привязанность музыканту, у которого он учился, тетке, которую он очень уважал, и маленьким племянникам, воспитателем которых он был, то, верно, немного удивился, прочитав в постскриптуме благодарственного письма из Лейпцига, что «хотя господин кузен предлагает и впредь доставлять мне подобный ликер, я, тем не менее, вынужден, ввиду чрезмерных расходов, отказаться от этого благосклонного предложения». Каким-то образом бочонок дорогой несколько опустел, а получатель должен был оплачивать доставку и таможенную пошлину, так что «каждая кружка обошлась почти в 5 грошей, что для подарка слишком дорого»...

В год бесчисленных и не менее доброжелательных, чем посылка Иоганна Элиаса, речей о Бахе, я часто спрашивал себя: не отвернулся ли бы он от всего этого с недовольным саксонским ворчанием? Его так хорошо развитое чувство пропорций было бы, вероятно, оскорблено тем, что после двух слов «Бах и...» каждый раз следует существительное, устанавливающее тесную связь между ним и всеми мыслимыми понятиями этой земли и всего космоса.

Или он уже отвык удивляться? Что еще могло с ним случиться после того, как за 200 лет, прошедших со времени его смерти, каждое новое поколение стремилось представить его по-своему? Его произведения мучили, анализировали, объясняли, комментировали; семьи включали его в свое хозяйство в виде томов, картин и гипсовых бюстов; короче, он постепенно превращался в памятник. Мне кажется, что постоянное созерцание таких реликвий ис-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка