Выпуск № 1 (410) | 1973 - страница 8

шей песенной комиссией, правлением Московского СК. А ведь сейчас это один из самых популярных композиторов-песенников! Интересны работы И. Егикова, В. Дашкевича, М. Минкова.

За песенным жанром следует следить повседневно и обсуждать опусы молодых вовремя, как только они появляются. В этом я вижу и одну из обязанностей нового творческого объединения.

И последнее: об участии молодых в общественной жизни Союза. Удивительное равнодушие проявляют некоторых из них к своим общественным обязанностям! Получив членский билет Союза, они считают «дело сделанным». Тот же Гладков — ни разу не видел я его на наших собраниях, на заседаниях творческих комиссий и т. д.

А ведь Союз, собственно, для того и создан, для того и существует, чтобы музыканты трудились в общении друг с другом, показывали и обсуждали свои работы и в этом черпали новые силы. Иначе можно было бы свободно обойтись одним Музфондом.

Е. Макаров

Я хочу продолжить тот разговор, который начал Ю. Левитин. Создание объединения молодых композиторов — замечательное событие в жизни Московской композиторской организации. Положительные результаты его деятельности сказываются уже сейчас, а через некоторое время будут еще более ощутимы.

Объединение поддерживает в первую очередь искусство самых молодых членов нашего Союза, которые совсем недавно покинули стены учебных заведений и только сейчас практически становятся профессиональными музыкантами. Для их развития и пропаганды оно делает много, и этому можно только радоваться. Все мы уверены, что наша молодежь в долгу не останется и на заботу о ней ответит прежде всего новыми прекрасными сочинениями.

Но перед объединением, как перед всей нашей организацией, стоит и другая, не менее важная задача. Я имею в виду анализ творчества тех молодых композиторов, которые за последнее время получили достаточно широкую известность. Ю. Буцко, К. Волков, А. Рыбников и ряд других написали так много интересной музыки, что мы не только вправе, но и обязаны серьезно поинтересоваться их искусством, разобраться в нем, дать ему профессиональную, то есть в первую очередь идейно-эстетическую оценку, тем более что в их талантливых и ярких произведениях наряду с хорошими сторонами — а они там безусловно преобладают — есть и такие, которые многих из нас настораживают и представляются спорными. Деловая и безусловно доброжелательная критика была бы полезной и авторам и всем нам. Она помогла бы более точно ориентироваться в течении нашей музыкальной жизни.

Среди композиторов, о которых идет речь, я первым назвал Юрия Буцко — одного из наиболее талантливых представителей молодежи. Многие его опусы прошлых лет вызвали самые искренние наши симпатии. Напомню хотя бы об опере «Белые ночи», с таким успехом показанной на молодежном пленуме в 1971 году. В «Белых ночах» композитор сумел с удивительной проникновенностью постичь самый дух тонкой, щемящей сердце, глубоко человечной лирики Достоевского. С тех пор были написаны и исполнены такие крупные сочинения, как Трио-квинтет, Виолончельный концерт и некоторые другие. Эти сочинения, написанные в целом убежденно и ярко, в то же время несут в себе нечто, начинающее несколько тревожить многих музыкантов, с искренним интересом и симпатией наблюдающих за развитием композитора. Основная сфера образов Виолончельного концерта и в особенности Трио-квинтета невольно ассоциируется с настроением какой-то обреченности и безнадежности. И этой мрачной краске ничто не контрастирует. Мне кажется, что Буцко находится сейчас в том периоде творчества, когда нужно особенно внимательно вслушаться в его музыку и по-дружески, с абсолютнейшим желанием добра высказать все наши сомнения.

Много написал в последние два года Кирилл Волков, и несколько его новых сочинений уже были исполнены. Я не нахожу в его очень привлекательном для меня искусстве каких-либо тревожных явлений, но, опять-таки, разобраться в том, что он делает, дать этому по-настоящему профессиональную оценку — вполне своевременно. Волков влюблен в русскую старину и после Концерта-картин для квинтета духовых и симфонического оркестра «Андрей Рублев» как-то (если так можно выразиться) вращается вокруг интонаций этого сочинения. Тема данного сочинения — прекрасна, но нужно смелее выходить за ее пределы.

Незаурядную активность проявляет сейчас Жанна Кузнецова. Лучшее в ее творчестве связано с широко и свободно трактованным русским

фольклором. В то же время некоторые ее камерные пьесы отпугивают какой-то сухостью, которая иногда соединяется с недостаточной ясностью и стройностью общей формы. Эти пьесы скорее можно расценивать лишь как этюды и эскизы к чему-то, что еще будет написано...

Я не ставил своей целью затронуть здесь всех, кто по праву может претендовать на серьезное внимание со стороны нашей критики. Таких много, и это очень хорошо. Вероятно, необходимо ставить вопросы о творческом развитии молодых авторов на правлении Московского Союза, увеличить число соответствующих статей в наших журналах, использовать трибуну молодежного клуба. Во всех случаях это нужно делать на самом высоком уровне. Очень важно, чтобы при этом был найден верный дружеский тон. Молодые композиторы чутко реагируют на критику, некоторые же относятся к ней болезненно и не всегда принимают даже справедливые замечания.

С. Шлифштейн. В этом они просто подражают иным старшим!

Мы часто сетуем на недостаточное внимание нашей молодежи к массовым жанрам. Действительно, это так, тем более что массовые жанры не исчерпываются песней. Вот, например, уже два года существует Государственный духовой оркестр РСФСР. Для него пишут многие, и из числа самых больших удач в этом жанре мне хотелось бы назвать Русскую сюиту молодого москвича Геннадия Чернова. Я слушал эту сюиту несколько раз и всегда с удовольствием отмечал, что она горячо воспринимается в самых различных аудиториях. Недавно Увертюру для духового оркестра написал Валерий Кикта, и это сочинение уже сыграно. Но в целом наша молодежь не проявляет большого интереса к духовой музыке. Об этом можно только пожалеть. Государственный духовой оркестр — коллектив с грандиозными и далеко еще не раскрытыми возможностями. Он активно концертирует и остро нуждается в новых сочинениях самого различного характера. Можно с уверенностью сказать, что тот молодой композитор, которому посчастливится написать для него хорошее сочинение, не пожалеет о затраченных усилиях. Он получит отличную возможность представить свое творчество на суд самой широкой аудитории.

Ю. Левитин здесь верно говорил о слабом участии молодежи в общественной жизни. Оно, к сожалению, еще очень мало заметно почти во всех звеньях нашей организации, и повинны в этом мы сами. Напомню, что средний возраст членов правления Московского Союза приближается к шестидесяти годам! Видимо, когда мы выбирали правление, то о молодежи как следует не подумали. Правление нашего Музфонда тоже в основном состоит из весьма солидных товарищей. Следовало бы эти организации (как, кстати, и некоторые другие) более решительно «омолодить».

Впрочем, есть одно звено, и притом довольно важное, в котором молодежи и сейчас немало. Я имею в виду бюро творческих комиссий Московского Союза. Однако влияние ее на сам стиль работы бюро еще далеко не достаточно. Здесь молодежи можно было бы предоставить больше свободы и инициативы. Совсем не обязательно все заседания проводить под руководством маститых председателей; пусть и молодые заместители попробуют свои силы в этом ответственном деле.

Я надеюсь, что все вопросы, о которых здесь говорилось, будут широко обсуждены нашим молодежным объединением, и мы все вместе сможем наилучшим образом их решить.

Г. Литинский

Кое в чем хочется поспорить с К. Хачатуряном. В частности, трудности в сфере, о которой мы сегодня говорили, несомненно, немалые, и о преодолении их старшие думают уже не один год. Отмечающийся на протяжении последних лет крен в техническую сторону, действительно, нельзя не заметить. Нельзя не заметить и то, что этот крен распространен главным образом в молодежной среде, захватывая и наиболее талантливую ее часть. Конечно, это в какой-то мере естественно, но, думается, ограничиваться успокоительной ссылкой на великих тут не стоит.

Мне представляется, что источником, питающим такого рода тенденции и увлечения, являются наряду с недостатками общего идейно-эстетического воспитания также и недостатки в преподавании некоторых основополагающих учебно-творческих дисциплин, в первую очередь курса гармонии, самого трудоемкого и длительного по срокам и в тоже время самого неэффективного по художественным результатам. Вследствие слабости этого звена в «трещины», оставляемые курсом гармонии, проникают различные «веяния», нередко оказывающие отрицательное влияние на дальнейшее развитие творческой личности композитора.

У нас накоплен исторический опыт воспитания композиторской молодежи, восходящий

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Е. Макаров

Г. Литинский

Содержание