Р. Лейтес
Жизнь, подобная комете
Это — жизнь Дину Липатти. Она сверкала на музыкальном горизонте недолго — всего 33 года, но очень ярко, оставив после себя след, который не изгладится.
Прославленный пианист, он покорил Париж и Вену, Лондон и Братиславу, Болгарию и Швейцарию, Швецию и Италию. Он был одним из лучших профессоров Женевской консерватории. Даровитый композитор, он оставил ряд значительных сочинений.
Дину Липатти рос в культурной музыкальной семье. Его отец хорошо играл на скрипке, коллекционировал инструменты работы Страдивари, Амати. Разумеется, он хотел видеть сына скрипачом, и Дину с ранних лет стали учить игре на скрипке. Мать же Дину, пианистка, мечтала, чтобы сын посвятил себя ее любимому инструменту, и Дину столь же успешно занимался на фортепиано.
Дарование мальчика проявилось очень рано и развивалось стремительно. В четыре года он исполнял Менуэт Моцарта, в пять — выступал перед приглашенными, играя собственные сочинения (сохранилась программа концерта). То были маленькие фортепианные импровизации, которые он еще не умел записать — это сделал взрослый музыкант. Пьески имели заголовки и представляли собой «музыкальные портреты» членов семьи, зарисовки быта и природы («Беседа в доме», «Марш озорников», «Песня для бабушки», «Весна»).
В тринадцать лет Дину сыграл фортепианный Концерт Грига, который впоследствии стал украшением его репертуара, а в пятнадцать — блестяще окончил Бухарестскую консерваторию. В 1932 года юноша участвовал в конкурсе имени Энеску и получил первую премию за свою фортепианную Сонатину. Дебют молодого пианиста в 1932 году в Бухаресте (Es-dur’ным концертом Листа) прошел с большим успехом.
Липатти — подлинный воспитанник национальной музыкальной школы. Его педагоги — крупнейший румынский композитор Михаил Жора и замечательная пианистка Флорика Музическу. Наконец, был у Липатти еще один старший друг и учитель, с кем он был очень близок, — Джордже Энеску, которого называли «духовным отцом» юного Дину. Эти три имени составляют гордость румынской музыкальной культуры, достойным представителем которой стал вскоре и сам Липатти.
Закончив консерваторию, молодой музыкант по инициативе Альфреда Корто был приглашен в Париж, в Ecole Normale de Musique, где несколько лет совершенствовался под его руководством по классу фортепиано и у Нади Буланже и Поля Дюка в области композиции. К тому времени он уже успел получить премию на международном конкурсе пианистов в Вене1. Дюка после первого же триместра так аттестовал Липатти: «На редкость блестяще одарен. Ему нужно только творить, чтобы с помощью личного опыта полностью овладеть талантом, уже почти сформировавшимся». И добавил в одном из интервью: «Мой лучший ученик и в то же время известный пианист-виртуоз. Я верю, что он станет вторым Энеску»2. После первого прослушивания Дину на уроке в Ecole Normale Корто обратился к присутствовавшим с такими словами: «Находите ли вы что-нибудь, что нуждается в критике? Я не вижу абсолютно ничего такого. Это превосходно»3. А вот слова Буланже: «Когда Дину прибыл в Париж, он был законченным пианистом и настоящим композитором, вооруженным солидными знаниями. Он был чрезвычайно далек от того, чтобы довольствоваться достигнутыми успехами, и занимался только тем, чего, по его мнению, он еще не знал»4.
В Париже Липатти окружала среда, благоприятная для его духовного развития. Он оказался в центре кипучей и яркой музыкальной жизни. Помимо Корто, Буланже, Дюка в Ecole Normale преподавали Шарль Мюнш, с которым Дину связали узы дружбы, и Игорь Стравинский, у которого молодой румын брал уроки композиции после Дюка. Дружеские отношения установились у Липатти с Игорем Маркевичем и Паулем Захером; он общался с Паулем Хиндемитом и Артуром Онеггером; наконец, в Париже в то время находился Джордже Энеску.
Но, живя в течение ряда лет за границей, Липатти никогда не забывал о родине. Он часто выступал в Румынии с сольными концертами вместе с дирижерами А. Алессандреску и Джордже Джорджеску, в камерных вечерах с Джордже Энеску и другими артистами. В Париже, вместе со своими соотечественниками, неоднократно участвовал в вечерах румынской музыки (играя сочинения Джордже Энеску,
_________
1 Соревновались 250 музыкантов. Липатти получил вторую премию, однако, по всеобщему признанию, был достоин первой. Корто в знак протеста против несправедливого решения покинул комнату, где заседало жюри.
2 Цит. по кн.: D. Tănăsesco. Lipatti. București, 1965, p. 9.
3 Ibid.
4 Цит. по интервью Ф. Музическу в связи с 50-летием Д. Липатти (см.: «Muzica», 1967, р. 13).
Изображение
Первый триумф. Джордже Энеску увенчивает маленького Дину венком
Пауля Константинеску, Марциана Негри, Михаила Андрику и др., а также собственные сочинения); в 1946 году дал два концерта в помощь населению Румынии, пострадавшему от засухи.
30−40-е годы — расцвет таланта Липатти. Он много и чрезвычайно успешно концертирует. Первое же его публичное выступление в Париже — ему было тогда 18 лет — вызывает горячее одобрение критики. Авторитетный орган «Revue Musicale» писал: «Соединить самые высокие технические данные с качествами очень серьезного музыканта — удел не слишком многих виртуозов... Таков Дину Липатти, молодой румынский пианист... Перед этим юным и уже крупным пианистом открыто прекрасное будущее»5. Подобные оценки сопровождали Липатти повсюду, где бы он ни выступал.
В то же время музыкант серьезно занимается композицией и преподаванием.
Тяжелый и неизлечимый недуг (лейкомия) настиг Дину в самый разгар интенсивной, приносящей столько радости людям творческой деятельности. Последние годы его жизни можно без преувеличения назвать подвигом человека и художника. Уже зная, что он обречен, Липатти проявлял исключительное мужество, силу воли, любовь к искусству и высокое сознание ответственности артиста перед обществом. Бетховенским непокоренным духом веет от его слов из письма к Жоре: «Я не сдаюсь. Я буду драться во что бы то ни стало»6. И он действительно дрался. Дрался с болезнью за каждое выступление перед публикой, за каждый день, который мог посвятить музыке. На последних концертах его в буквальном смысле слова выносили к роялю. Но едва коснувшись клавиш, он играл с прежней силой, мастерством, вдохновением.
Подлинно драматической была последняя встреча Липатти с публикой на фестивале в Безансоне 16 сентября 1950 года (программа записана на пленку, выпущена также грампластинка — Партита Баха, Восьмая соната Моцарта, Два экспромта Шуберта, тринадцать вальсов Шопена, Хорал Баха). Вот как описывает этот вечер жена пианиста: «Врачи требовали
_________
5 Цит. по кн.: D. Tănăsesco. Lipatti. Op. cit., p 10.
6 Цит. по статье «Дину Липатти» в «Музыкальном календаре» за 1967 год.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Ленинская тема в музыке 6
- Заметки о прибалтийском симфонизме 11
- История и современность 20
- В раздумьях об опере... 27
- О чем спорили в Тарту 29
- Наше общее дело 36
- Удачи и просчеты премьеры 40
- Успех чувашской оперы 43
- Третье рождение «Литовы» 46
- Очередной спектакль — тоже экзамен 49
- Да, конечно, спектакль спорный... 52
- Певец с окских берегов 56
- Письма другу 65
- «Симфония в новом плане» 72
- Понятие ступени и проблема строя 78
- К вопросу об определении диатоники 81
- Хроматизм ли? 84
- Два пианиста 88
- Начало пути 91
- Хорошая традиция 92
- Праздник дружбы 93
- Звучит польская музыка 96
- Встреча друзей 97
- «Солнечная республика» 98
- Любители или... профессионалы? 99
- Виртуозное мастерство 103
- Письма из городов. Ленинград 104
- Письма из городов. Петрозаводск 105
- Письма из городов. Горький 106
- Нам сообщают 108
- Негативная диалектика «негативной диалектики» Адорно 109
- На благо культуры народа 121
- Жизнь, подобная комете 127
- Наши песня и танец 132
- Музыка и музыканты Америки 134
- На музыкальной орбите 144
- Наш вестник 152