Выпуск № 4 | 1968 (353)

ского народного хора отличалось со дня его основания. Для подтверждения упомянем хотя бы «Мамаев курган» А. Козырева, представляющий собою самый плохой образец «жестокого» романса, или песенно-танцевальную сюиту «Счастливей нас на свете нет», с безликой, эклектичной музыкой Г. Пономаренко (и словами В. Бурыгина ей под стать), или «Татарский полон» Н. Римского-Корсакова в «переработке» для народного хора П. Милославова...

Немногим лучше оказалась и последняя юбилейная программа хора, показанная в Москве в дни культуры и искусства РСФСР. И опять-таки из-за все той же репертуарной невзыскательности. Из обширного списка номеров (211) лишь шесть-семь обращали на себя внимание своими художественными достоинствами. Это — «Солдат Волгу защищал» В. Мурадели — В. Бурыгина, хор А. Абрамского — И. Дремова «Вставал рассвет», шуточные частушки «Хохломские сувениры» на слова Т. Надеинской, потешный танец «Сызранские табуретки» (музыка В. Левушкина), поставленный Л. Осиповым и несколько других (кстати сказать, тоже взятых из упомянутой программы 1964 года).

Очень слабыми показались песни «Люди России, великое вам спасибо» А. Аверкина — И. Туркина, «Коммунист» М. Чумакова — В. Будяшкина, «Слава хлебу» Л. Тумашева — В. Бокова.

Но особенно тягостное впечатление оставила вокально-хореографическая сюита «Чапаев бился за Самару» в постановке А. Клюнева. В ней, помимо механистического, безвкусного соединения песен «Как на дубе на высоком», «Сбейте оковы» и «Смело, товарищи, в ногу», дан совершенно немыслимый образ легендарного командира. А ведь совсем недавно на той же сцене зала имени Чайковского мы познакомились с работой Оренбургского коллектива, решившего эту тему интересно и убедительно (!).

Не лишне заметить, что и в сценической экипировке своих артистов руководство коллектива проявляет все ту же безвкусицу. Так, в постановке «Скоро русскую дробушку на луне покажем» А. Клюнева девушки вышли в коротких юбках, разведенных неимоверно пестрыми кругами (разве что соответствовавшими костюму клоуна), а юноши — в элегантных цветных рубашках, серых брюках, заправленных в сапоги того же цвета, что делало их весьма похожими на жокеев.

Примечательно, что о многих недочетах в работе коллектива не раз указывалось руководству хора, но оно вместо признания справедливой критики лишь еще более твердо отстаивало допущенные ошибки.

Но хуже всего то, что богатейшие вокальные возможности певцов в значительной мере остаются неиспользованными, ибо руководители волжан в последнее время не привлекают к сотрудничеству подлинных мастеров хорового творчества, работы которых, несомненно, поставили бы перед коллективом новые задачи.

*

Омский русский народный хор также имеет великолепный подбор голосов, обладает отличными солистами-певцами, обеспечившими сибирякам известность и у нас в стране, и за рубежом.

Внушительное число замечательных сибирских народных песен в обработках В. Шебалина, А. Новикова, В. Левашева и других обрело здесь свое второе рождение. Омичане дали путевку в жизнь таким талантливым произведениям, как «При долине куст калины» А. Новикова, «Омская полечка» Ю. Щекотова, как «Белым снегом лес покрылся», «За воротами гуляла ль молода», «Приходите, гости, к нам» сибирской песенницы Аграфены Оленичевой, а также хореографическим композициям «Медведь» Н. Надеждиной, «Люб-трава» Г. Гальперина и «Воротница» Я. Коломейского...

Но с некоторых пор успех стал уводить коллектив от его непосредственного дела — распространения русского народного искусства среди широкой аудитории нашей страны. Ранее оригинальный национальный певческий коллектив стал терять свое творческое лицо. Об этом не раз говорилось в печати2, но руководство филармонии продолжало все дальше отдаляться от народной песни в сторону эклектичной эстрадности. Мы помним, как еще в 1960 году сибирские певцы показали «Песню о родном городе» В. Иванова, представлявшую собою самый заурядный блюз; а на следующий сезон хор уже маршировал по сцене, воскрешая приемы давно всеми забытой «Синей блузы». 

Показывая на московском смотре в марте 1967 года специальную программу, руководители коллектива лишь еще раз продемонстрировали свое нежелание считаться с критикой. Из 24 номеров, прозвучавших в концерте, не нашлось места ни для одной оригинальной песни профессионального композитора! Мы не услышали творчества А. Оленичевой; словно ее песни уже отжили свой век...

Зато в обилии предстали произведения теперешнего художественного руководителя хора Г. Пантюкова, а также музыкальные поделки баянистов В. Иванова, Н. Пронина и других самодеятельных композиторов, по своим прие

_________
2
См.: А. Колосов. Беречь чистоту жанра. «Музыкальная жизнь», № 7, 1961.

мам обработки в большой мере чуждые природе русского народного хорового пения. К ним относятся: «Песни о городе» Г. Пантюкова, «Заалела зоренька» Г. Демидова, «Светятся звезды» и «Плывет туман» Ю. Щекотова, «Песня женщины» М. Матвеева, «Край любимый» В. Лавриненко. И, несмотря на то, что мы услышали несколько хороших сибирских песен, например «Долину широкую» и «Есть море на Дальнем Востоке» (обработки Е. Калугиной и Е. Конькова), именно многочисленная продукция определенного образца формировала наши слушательские впечатления.

Но почему же выступления сибиряков имели у публики успех? Не в последнюю очередь потому, что часть старого репертуара — например кадриль «Люб-трава» и «Зимние игры» Г. Гальперина — была исполнена поистине с покоряющим блеском. Талант, мастерство солистов — певцов, танцоров и баянистов — в большой степени «вывозили» достаточно заурядный музыкальный и хореографический «материал». Но, по-видимому, дирекцию филармонии это обстоятельство интересует меньше всего, ибо главная задача — удивить, ослепить, ошеломить (тут не последнюю роль играет ярчайший гардероб; ничего, что он сомнительно русского рисунка, зато пышность какова!) — решается успешно раз за разом и у нас, и за рубежом... Видимо, по этим же соображениям республиканская смотровая комиссия РСФСР на своем последнем заседании в начале мая 1967 года в числе других решила пропустить и Омский хор на заключительный Всесоюзный тур. Ну что ж, согласимся и мы, что даже в таком виде коллектив, в конечном счете, остается русским, а не.. цейлонским. Надлежит лишь выяснить, насколько теперешняя творческая практика омичан соответствует традициям русского народного хорового пения.

*

Уральский народный хор старше своего сибирского собрата. Может быть, именно поэтому его творческие принципы более устойчивы. Разумеется, немаловажно и то, что коллективом много лет руководил известный музыковед-фольклорист Л. Христиансен. Правда, с уходом Христиансена (на этом посту его заменил сначала Н. Хлопков, а затем Б. Гибалин) хор стал терять черты своей самобытности и обаяния. И только в начале 60-х годов, с приходом к руководству уральского композитора, знатока народного искусства В. Горячих, уральцы стали возвращать себе былую славу.

Велики их заслуги в записи, обработке и публикации многочисленных образцов местного песенного, музыкального и танцевального фольклора. Целеустремленная работа по созданию самобытного репертуара дала блестящие результаты. Часть созданных песен получила широкую известность. Среди них: «Под окном черемуха колышется», «Уральская рябинушка» и «Едут новоселы» Е. Родыгина, серии «Частушек-уралочек». Но не только в песенной сфере уральские «старатели» показали свои жемчужины; к ним можно причислить и «Уральскую семеру», и «Стуколку», и «Польку в новых башмачках», кадриль «Уралочку», «На уральской вечерке» и многое другое из постановок талантливого балетмейстера О. Князевой. 

И вот с удивительно полнокровным, истинно народным искусством уральских артистов мы встретились в предъюбилейный период. Это произошло в Кремлевском Дворце съездов, где хор исполнил всего 12 номеров. Здесь мы услышали два сочинения советских композиторов — песни: «Ленин с нами» А. Новикова — М. Вершинина и «Тополек» Г. Топоркова — А. Елисеева и три пляски: «Партизанские встречи», «Уральские шанежки» И. Крутского и «На уральской вечорке» О. Князевой. Все же остальное время звучали русские народные песни. Три из них — времен гражданской войны: «Меж уральских гор», «Красная дивизия» и «Казнь партизанки».

Возможно, у другого коллектива такая программа (да еще в условиях огромной сцены Кремлевского Дворца съездов) должна была привести к провалу. Но огромная масса слушателей в шесть тысяч человек приняла уральцев горячо. И этому способствовало не только стройное пение хора (хормейстер Н. Мальгинова), яркие голоса солистов, темпераментные, технически совершенные пляски или красочные, со вкусом выполненные костюмы. Успеху прежде всего способствовал репертуар. Концерт доказал ту истину, что настоящая русская песня, исполненная в подлинно народной манере, способна находить отклик у широкой слушательской аудитории, что она всегда современна. Добавим к этому, что в упомянутом концерте русской музыки, песни и танца наши гости соревновались с лучшими артистическими силами московской музыкальной эстрады и, надо сказать, с честью выдержали нелегкое испытание.

Чего же после этого стоят все, якобы глубокомысленные, а на самом деле безответственные высказывания о том, что старинная и современная русская народная песня представляет собою архаичный, далекий советскому слушателю материал?

*

Отчетный показ Северного народного хора, руководимого Н. Мешко, состоявшийся в Москве в дни культуры и искусства РСФСР, также продемонстрировал лучшие стороны коллектива.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет