Выпуск № 4 (353) | 1968 - страница 5

дициями. Об этом следовало бы серьезно подумать руководителям вновь созданного института и Министерства культуры РСФСР.

Успешность работы композиторов во многом зависит также от отношения местных партийных организаций и учреждений культуры к делам и нуждам музыкального искусства. Надо сказать, что в автономных республиках к подобным вопросам проявляют немалое внимание. Мы это ясно ощущаем во время выездных секретариатов, в которых, как правило, активно участвуют руководители республиканских партийных и государственных организаций, обсуждающие с нами насущные вопросы музыкальной жизни, что всегда давало практические результаты. О них, думаю, подробнее скажут мои товарищи.

Я обошел молчанием творчество композиторов русских городов. Это не случайно. Сейчас один за другим будут проходить там творческие пленумы, которые дадут большой материал для конкретных суждений и обобщений.

Наконец, последнее: в композиторской среде подчас высказывались сомнения относительно целесообразности существования нашей организации. Действительно, а нужен ли Союз композиторов РСФСР? Думается, что все то, о чем я говорил, а также, очевидно, и то, что скажут мои товарищи по секретариату, поможет дать ответ на этот вопрос.

З. Исмагилов

. . .Больше внимания к нашим делам и нуждам!

Считаю очень полезным и нужным такой обмен мнениями, который организован здесь сегодня. И хотя никто меня не уполномачивал говорить от имени всего Союза композиторов Башкирии, я с удовольствием приму участие в развернувшемся творческом разговоре, прежде всего, как композитор.

Не секрет, что нам, башкирским авторам, работать трудно: ведь у нас до сих пор нет своего филармонического оркестра. О какой же действенной пропаганде крупных симфонических жанров может идти речь в таких условиях? И все же мы работаем, в том числе и в крупных жанрах. Так, к Пятидесятилетию Советской власти мы создали и оперы, и балеты, и вокально-инструментальные камерные пьесы. Все это довольно широко прозвучало в республике.

Хотелось бы прежде всего адресовать теплые слова нашему театру оперы и балета. Я знаю, представители многих городов жалуются на то, что оперные театры в их республиках посещаются. плохо. Не можем этого сказать о нашем театре! Башкиры любят его. И все больше композиторских удач насчитывается в этой важной области творчества.

Естественно, что вокруг театра сплачиваются наиболее яркие исполнительские силы республики, в частности перспективные вокалисты. С. Галимова, Н. Авдиев, Н. Аллаярова, Н. Рахматуллина, Г. Султанова, Д. Бакиров, З. Махмутов, С. Хуснияров, Марат Хисматуллин полюбились нашей публике. Я уж не говорю о таких мастерах, как Магафур Хисматуллин, М. Салигаскарова, X. Мазитов и некоторые другие. То же самое, конечно, относится и к талантливой балетной труппе театра. Хочу еще добавить, что мы, башкирские авторы, охотно пишем музыкальные комедии — жанр очень любимый нашими слушателями.

Раз уж я заговорил об артистах, подчеркну, что вопрос этот имеет для нас особое значение: ведь до сих пор проблема исполнительских кадров в целом (имею в виду и пианистов, и скрипачей, и духовиков и т. д.) далеко еще не решена в республике…

Но как ни соблазнительно перечисление наших успехов (а его нетрудно продолжить), я хочу воспользоваться предоставленной мне «редакционной трибуной», чтобы высказать и некоторые пожелания и некоторые, если хотите, сомнения.

Секретариат СК РСФСР немало делает для автономных республик Российской Федерации. Я сказал бы — больше, чем секретариат СК СССР. Собственно, так и должно быть. И если, например, мы принимаем у себя «выездное заседание» секретариата СК РСФСР, то для нас это и требовательный смотр наших творческих сил, и большой праздник — какая бы основательная, порой, критика ни направлялась в наш адрес. И все же мы, как, вероятно, и композиторы других республик (причем, может быть, даже не только автономных), хотели бы видеть большее внимание к себе, особенно когда дело касается молодежи.

Хотя в Башкирии и нет консерватории (она только открывается в этом году), у нас появились молодые авторы, которые пока что учатся в Казанской, Свердловской консерваториях или в Москве — в Институте имени Гнесиных. Некоторые из этих вступающих в жизнь музыкантов очень способны. Они во многом по-новому переосмысливают фольклор, что, как известно, служит залогом художественных открытий. Вот сын Ахметова — Марат, ученик Хачатуряна. Он охотно обрабатывает народные мелодии, пишет много инструментальной музыки (соната, сюита, вариации). Мне кажется, что, несмотря на свою молодость, он заслуживает поддержки нашего Союза, ибо пытается интересно экспери-

ментировать. Другой способный композитор — С. Шагиахметова, воспитанница А. Лемана. Она упорно работает. Упорно, но немножко робко — вероятно думает: если я недостаточно привычными средствами обработаю народную песню, ее не будут слушать. Вообще нам надо активнее направлять молодежь, стимулировать ее деятельность, в особенности в крупных жанрах. Здесь систематическое внимание и помощь старших товарищей из Москвы, Ленинграда и других крупных творческих центров Российской Федерации были бы неоценимыми.

Наконец, несколько слов об организационных вопросах. Заранее хочу предупредить, что я вовсе не считаю такие вопросы малосущественными. Ну вот, например, даже такая мелочь, как афиши московского концерта башкирской музыки. Я был удивлен и огорчен, не увидев объявлений об этом концерте на улицах столицы, в то время как буквально все заборы и витрины заклеены рекламами многочисленных эстрадных ансамблей со всего света. Это не только обидно. Это — неправильно! Но, конечно, я не вспомнил бы о подобном факте, если бы он не был в какой-то мере характерным.

Поскольку в СК РСФСР нет своего Музфонда, то у нас нет и своих денег, что сильно затрудняет решение многих практических вопросов. Приходится тратить немало сил, времени и, кстати, командировочных денег на то, чтобы добиться в Москве чего-либо необходимого. И очень жаль, что даже принятые постановления не выполняются или выполняются с большим запозданием. Скажем, на выездном секретариате решили выделить нам рояли. Однако мы до сих пор их не получили. Давно возникла и утвердилась мысль о создании Дома творчества для композиторов Урала и Поволжья, но и эта очень нужная идея пока не претворена в жизнь. А нам не хотелось бы существовать в СК РСФСР на положении пасынков. Мне думается, башкирские композиторы заслужили право и на высокую требовательность в оценке своей музыки, и на всемерную творческую и организационную помощь...

В. Фере

...Молодежь сейчас смотрит на мир другими глазами

Мне хочется остановиться на некоторых вопросах развития национальных музыкальных культур.

Становление профессионализма — во всяком случае в автономных республиках Российской Федерации — фактически началось только после Октября. Разумеется, не во всех республиках этотпроцесс осуществлялся одинаковыми путями и темпами. Все же можно сказать, что период до Великой Отечественной войны был, в сущности, «инкубационным» периодом. Для композиторов он характеризовался первыми творческими опытами (преимущественно в небольших формах) на национальной тематике, первыми попытками применить многоголосие и «приложить» музыкально-технологические средства, выработанные многовековой цивилизацией, к народному интонационному языку. Появились композиторы коренной национальности, местные исполнительские коллективы (в основном самодеятельные). Все это позволило заложить фундамент строительства молодых музыкальных культур, которое продолжалось и в суровые годы войны.

Послевоенный этап (я ограничил бы его 10–12 годами) отличался необычайно ярким, повсеместным расцветом национального искусства. Именно в это время появились произведения крупной формы: оперы, балеты, симфонические и хоровые опусы¹. Выдвинулся ряд ярких композиторов. Вот краткий пробег по летописи имен, дат, сочинений.

Татария. Это прежде всего Н. Жиганов — автор симфонической поэмы «Кырлай» и увертюры «Нафисэ», Симфонии и Сюиты на татарские народные темы, балета «Зюгра», опер «Намус» (1950) и «Джалиль». Постановка последней (1957) — событие, вышедшее по своему значению далеко за пределы республики. В том же году выступает X. Валиуллин со своей оперой «Самат», показанной, как и «Джалиль», в Москве на декаде татарского искусства. Тогда же М. Музафаров пишет Симфониетту, поэму «Тукай». Автор Фортепианного концерта Р. Яхин вносит свежую струю и в область вокальной лирики.

Башкирия. Возвышается фигура З. Исмагилова. Его опера «Салават Юлаев» (1955) получает широкое признание. Н. Сабитов, X. Ахметов, Р. Муртазин осваивают сложные музыкально-сценические жанры. Все трое успешно работают и в области симфонической музыки.

1954 год. Возникает Союз композиторов Дагестана. Появляется целое созвездие имен. Местный «патриарх» Г. Гасанов, произведения которого — Фортепианный концерт, кантата — отмечены Государственными премиями СССР. Очень талантливые М. Кажлаев, завоевавший известность за пределами страны, и рано ушедший из жизни С. Агабабов, перу которого принадлежат вокально-симфонические произведения, прекрас-

_________

¹Правда, музыкально-сценические сочинения создавались кое-где и раньше, однако, как правило, в так называемом соавторстве с русскими профессиональными композиторами. Теперь же все чаще местные авторы работают в этих жанрах самостоятельно.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

З. Исмагилов

В. Фере

Содержание