какому-нибудь зеркалу, приводил в беспорядок галстук и волосы и, вернувшись в гостиную с измененной внешностью, начинал изображать смешные номера с текстом своего сочинения — знатного английского путешественника, восторженную парижанку, бедного старика-еврея. Очевидно, большой трагический дар немыслим без чувства объективности, а чувство объективности не обходится без мимической жилки.

Замечательно, что, куда ни уводит нас Шопен и что нам ни показывает, мы всегда отдаемся его вымыслам без насилия над чувством уместности, без умственной неловкости. Все его бури и драмы близко касаются нас, они могут случиться в век железных дорог и телеграфа. Даже когда в Фантазии, части полонезов и в балладах выступает мир легендарный, сюжетно отчасти связанный с Мицкевичем и Словацким, то и тут нити какого-то правдоподобия протягиваются от него к современному человеку. Это рыцарские преданья в обработке Мишле ¹¹ или Пушкина, а не косматая голоногая сказка в рогатом шлеме. Особенно велика печать этой серьезности на самом шопеновском в Шопене — на его этюдах.

Этюды Шопена, названные техническими руководствами, — скорее изучения, чем учебники. Это музыкально изложенные исследования по теории детства и отдельные главы фортепианного введения к смерти (поразительно, что половину из них писал человек двадцати лет), и они скорее обучают истории, строению вселенной и еще чему бы то ни было более далекому, чем игре на рояле ¹². Значение Шопена шире музыки. Его деятельность кажется нам ее вторичным открытием.

⁷ Здесь имеется в виду отрицание толстовской морали непротивления злу, проповеди «опрощения жизни», совершенно чуждой Скрябину, увлекавшемуся в то время ницшеанством, идеями и образами «человека-титана».

⁸ Скрябин уехал в местечко Везна близ Женевы 29 февраля 1904 года.

⁹ Скрябин вернулся в Москву во второй половине января 1909 года. Под «последними произведениями» следует понимать Третью симфонию, «Поэму экстаза» и Пятую фортепианную сонату, которые впервые исполнялись в Москве 21 февраля 1909 года (строго говоря, Третья симфония уже не являлась «последним произведением»),

¹⁰ По-видимому, Б. Пастернак имеет в виду шестой или двенадцатый номер из «Песен без слов», ибо именно эти пьесы особенно напоминают жанр баркаролы.

¹¹ Мишле, Жюль (1798—1874) — французский историк и писатель-романист.

¹² Эту же мысль об этюдах Шопена Б. Пастернак выразил в стихотворении «Во всем мне хочется дойти...»:

Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.

Публикация, вступительная статья и комментарии
В. Дельсона

К проблемам зарубежной музыки

Г. Хаймовский

Знакомясь с партитурой «Турангалилы»

Одно из самых интересных музыкальных творений современности, гигантское полотно, которое можно было бы назвать «Фантастической» симфонией XX века, — «Турангалила» Мессиана.

Нам приходилось уже писать о сложности, противоречивости его творчества и эстетики. Но, пожалуй, не назовешь другого сочинения Мессиана, в котором более гармонично воплощался бы эстетический идеал композитора, чем в «Турангалиле». Возможно, именно поэтому автор, всегда ревнивый к истолкованию своих сочинений, особенно подробно прокомментировал музыкальную идею этой партитуры, в которой воплотилось, по-видимому, что-то самое сокровенное в его творческом кредо.

Прежде немного истории.

«Турангалила» была заказана Мессиану Сергеем Кусевицким для Бостонского симфонического оркестра. Она создавалась в период с 1946 по 1948 год. Первое исполнение состоялось 2 декабря 1949 года в Бостонском зале симфонической музыки; постановкой руководил Леонард Бернстайн. Затем на протяжении последующих десяти лет симфония звучала в Нью-Йорке, Париже, Брюсселе, Лондоне, Эксе, Мюнхене, Вене, Турине, Гамбурге, Стокгольме, Страсбурге, Дортмунде, Женеве и других городах более двадцати раз. За дирижерским пультом сменяли друг друт А. Клюитанс, Р. Дезормьер, Г. Росбад, Р. Альберт, Ф. Андре, М. Розенталь, М. Ле Ру и другие.

Отмечу сразу: партию фортепиано («Турангалила» — своеобразный концерт-симфония) в каждом городе исполняла крупная французская паинистка Ивонн Лорио — исполнительница всех фортепианных сочинений Мессиана, 48 прелюдий фуг Баха, двадцати восьми концертов Mоцарта, большинства произведений Шумана, Шопена, Дебюсси, Равеля, Бартока и Булеза.

В октябре 1961 года симфонию записал на пластинку Французский национальный оркестр радио и телевидения под управлением Мориса Ле Ру. Этому изданию фирма предпослала запасать «Беседы с Оливье Мессианом». Ее ведет французский музыковед Клод Самуэль.

Включим ее... ¹

_________

¹ Публикуется с сокращениями.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Комментарии

К проблемам зарубежной музыки

Г. Хаймовский

Знакомясь с партитурой «Турангалилы»

Содержание