Пример
готембровостью. Звучность делается ярче, светлей. И вдруг снова «маятник»; как ракеты, высоко взлетают четко ритмичные шестнадцатые. Визгливо дрожит голос «onde». И на все это налезает медь, которая давит, гнетет, словно сжимает пространство.
Мессиан говорит, вспоминая рассказ Эдгара По, что здесь он видит «маятник в форме ножа, который постепенно приближается к сердцу пленника, в безмолвном ужасе видящего, как его вот-вот сожмут раскаленные стенки колодца». Эта часть характерна еще и тем, что здесь рельефно на переднем плане проходит «аккордовая тема», данная в форме любимого Мессианом ритмического канона:

Как грозное напоминание, в конце части сурово и отрешенно звучит «тема статуи», после чего в третий и последний раз ритмично вспыхивают, падая в пропасть, яростные зарницы. Эта почти галлюцинирующая напряженность разряжается многозвучным тремоло рояля, достигающим огромной силы.
VIII. «Развитие любви» (Dе́veloppement de l’amour). Мы уже приводили слова Мессиана, раскрывавшие замысел композитора в этой ча-
Иллюстрация
Оливье Мессиан и дирижер Морис Ле Ру на репетиции «Турангалилы»
сти — центральной во всей симфонии. Открывается она темой аккордов у рояля, вместе с колоколами и цимбалами создающая эффект замысловато-причудливых звонов, ритмическую организацию которых характеризуют синкопы и канон. Густота звучности здесь — даже для «Турангалилы» — исключительна. Стремительная фортепианная каденция, как вкопанная, останавливается перед «темой статуи», после чего возникает быстрое движение, в котором словно в калейдоскопе сменяются элементы главных тем симфонии. Вершинными точками этого фрагмента становятся три взрыва «темы любви». Наступающая кода, где снова, как в экспозиции, доминирует «тема аккордов», насыщается такой интенсивной и плотной звучностью, что «тема статуи», словно сломленная этой силой, низвергается в пропасть, откуда еще долго доносится грозный гул.
IX. Третья «Турангалила». Этот фрагмент начинается мягкой и вопросительной репликой кларнета, которому резко отвечает гобой. Светящиеся краски вибрафона и «onde» придают вековой картине глубокую перспективу. На фоне ритмических узоров группы ударных появляется та же кларнетовая попевка, но унисонно искаженная у рояля, челесты и глокеншпиля. Ее [неразборчиво] теперь гобой, английский рожок и флейта. Постепенно к общей массе звучности как бы «прилипают» новые фактурные элементы, ткань уплотняется, но еще не становится массивной. В какой-то момент наступает разрядка, где струнные начинают тихо-тихо играть... тринадцать различных партий: впечатление — словно попал в
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 9
- 1967 — год пятидесятилетия! 11
- Ответственность перед талантом 14
- Путь к себе 21
- Балет Е. Глебова 32
- Киноопера Вл. Успенского 35
- Детские оперы С. Бабаева, Н. Мамисашвили и Н. Вацадзе 37
- Оперетта А. Эшпая 41
- Новое рождение оперы Медыня 44
- Моцарт звучит в Киеве 49
- «Большой балет» за океаном 51
- Имени Бородина... 54
- Размышления у концертного зала 58
- Огдон, 1966 61
- Д'Альбер, Бузони и современность 66
- Незабываемые встречи 68
- Прошлое не умирает 75
- Из малеровских времен 88
- Интонация и лад 101
- О Скрябине и Шопене 107
- Знакомясь с партитурой «Турангалилы» 116
- «Дай мне пожать твою руку» 126
- Красота народности 129
- Из дневника музыканта 134
- Песня — знаменосец, песня — оружие 141
- У нас в гостях 143
- В поисках истины 146
- Критика справа 149
- «Русские народные протяжные песни». Антология 151
- И смешно, и грустно... 152
- В смешном ладу 155
- Хроника 157