
Энергия танцоров была неистощимой. На площадке под открытым небом все ходило ходуном. Ничто не предвещало конца. Лишь внезапно разразившийся тропический ливень прервал эту незабываемую картину подлинного народного веселья.
В Гвинее танцуют, по-видимому, все. Стоит зазвучать там-таму, и немедленно найдутся желающие тут же пуститься в пляс. Площадки танцзалов всегда заполнены до отказа. Правда, здесь царит иная атмосфера, нежели в массовом народном быту: господствует порядок, танцуют увлеченно, но сдержанно. Вечер открывают обычно самые уважаемые лица данной местности, например губернатор. Да и танцы здесь иные: они во многом напоминают современные общеевропейские.
*
На каждом шагу мне доводилось убеждаться в большой музыкальной одаренности гвинейского народа. Беседуя с молодежью Пита, я спросил, кто из них играет на там-таме. В ответ раздалось: «Все!» При знакомстве с ансамблем Народной армии я обратил внимание на то, что участники его часто менялись инструментами. Впрочем, и в других случаях не раз приходилось встречать музыкантов, владеющих несколькими инструментами, в том числе и европейскими (трубой, саксофоном). Здесь много талантливейших самородков, прекрасно знающих народное искусство. К ним относится, например, начальник службы культуры, искусства и спорта Народной армии Курума Карифа. Он не получил специального образования, но играет большую роль в культурной жизни республики. Он, кроме того, является руководителем музыкального ансамбля, директором артистической труппы, драматургом, режиссером. Скромный и немного застенчивый, о себе он говорит мало и неохотно: «Я вышел из самодеятельности. Моим учителем была музыка народа. Помогли беседы со знающими людьми. Многим я обязан нашему видному культурному деятелю Кейта Фодеба, который обращал мое внимание на художественные возможности, заложенные в нашей музыке».
Подобные самородки стоят сейчас во главе многих лучших исполнительских коллективов, слагают новые песни, ищут и развивают новые выразительные средства, обогащают репертуар. Это Траоре Келетеги, Ованога Балла, Мамуду Балла, Кейта Бубака, Амиду Диауне и многие другие.
Параллельно и во взаимосвязи с массовым народным творчеством широкий размах в Гвинее приобрела художественная самодеятельность, организуемая и руководимая партийными и молодежными инстанциями. Каждый административно-территориальный центр (комитет, секция, область) проявляет заботу о выдвижении талантов, создает у себя танцевальные, вокальные и инструментальные ансамбли, отличающиеся от низовых коллективов большей стабильностью. В области Пита, например, имеется 43 комитета, и в каждом из них есть свой самодеятельный коллектив, выступающий на общественных вечерах и смотрах самодеятельности. Некоторые из таких коллективов достигли больших успехов. Нельзя, например, забыть выступление смешанного хора в Лабе — дисциплинированного, стройного, выразительно исполнившего в октавно-унисонном изложении несколько современных песен. Особенно вдохновенно прозвучала одна из них, лирическая, с гимническим оттенком, — «Моя свободная Гвинея». Она произвела на меня такое сильное впечатление, что я тут же записал ее. Вот как она выглядит:
Прим. 3
В Канкане нам был показан смешанный инструментально-вокально-танцевальный ансамбль, в исполнении которого обращали на себя внимание интересные полифонические и полиритмические приемы, развитая форма, разнообразная фактура. Исполнялась в числе других песня «Канкания дараби». В ней сочетались и широкая распевная лирика и речитативные обороты. Она была выдержана в каком-то сложном ладу, а у запевалы временами проскальзывали нетемперированные интонации. Хор прибегал к плавным вокализам, в то время как в инструментальном сопровождении господствовали четкие, дробные ритмы, быстрые пассажи балафонов (инструментов типа ксилофона). Временами улавливались синкопы, так знакомые мне по Средней Азии. С ними в Канкане я встречался не раз:
Прим. 4
Все это в ансамблевом отношении звучало слаженно, с тонкими выразительными оттенками. Большую сыгранность проявил квартет балафонистов, создававший своего рода ажурную звуковую
сетку, на фоне которой певцы вышивали красивые мелодии, а там-там и другие ударные инструменты в это время рисовали свои причудливые полиритмические узоры.
Можно было бы продолжить характеристику самодеятельных коллективов, с которыми мы встречались. Все они разрабатывают сокровища фольклора. Очень условно их можно сравнить по художественному профилю с нашими народными хорами или ансамблями песни и пляски, но с тем отличием, что гвинейские коллективы более синтетичны (как правило, они объединяют музыкальный, вокальный, хореографический, а часто и сценический народные жанры) и стоят ближе к породившей их музыкальной почве.
За последние два-три года в Гвинее широко распространились ансамбли джазового типа, отмеченные в местных условиях особым национальным колоритом. В настоящее время их насчитывается свыше сорока, и количество это непрестанно увеличивается: ведь джаз-ансамбли обслуживают танцевальные площадки, которые никогда не пустуют. Я познакомился с шестью такими коллективами. Они включали от пяти до десяти исполнителей: гитара (от одной до трех), саксофон (а то и два), труба, иногда тромбон, певец и ударник.
Каким образом эти не знающие нот музыканты осваивают инструменты, овладевают высокой техникой игры, блестяще импровизируют — для меня так и осталось загадкой, несмотря на неоднократные попытки выяснить процесс учебы. На вопрос: «Как вы научились играть?» — обычно следовали ответы: «Слушал, как играют другие», или: «Сам дома подбирал по слуху», или же: «А что же здесь трудного: пробовал по-разному и находил нужные звуки».
Танцевальный репертуар джаз-ансамблей близок по стилю так называемым «западным танцам», но в основе исполняемых ими пьес почти всегда лежит гвинейская народная мелодия. Ее начинает певец, все же остальные поочередно импровизируют на данную тему, причем порой импровизации превращаются в развитые самостоятельные пьесы, в которых проскальзывают фразы и интонации оригинала. В этих ансамблях не применяется гармоническая педаль, не слышно аккордов, но гармонические функции угадываются в большинстве случаев очень легко. В основном они сводятся к сопоставлению I−V и I−IV−V ступеней, что, впрочем, далеко не всегда согласуется со стилем народной мелодии, зачастую «европеизирует» ее.
Вот несколько мелодических фрагментов, записанных мною во время выступлений джаз-ансамблей:

Нужно отметить, что народный материал в исполнении джаз-ансамблей подвергается известной переработке. Он не только «укладывается» в жесткие рамки метрономической танцевальной пульсации, но и в тех же целях упрощается (стандартизуется) в интонационном отношении. Танцевальная специфика ставит в определенные рамки и импровизатора. Вообще проблема джаз-ансамблей является сложной, и главная трудность здесь — отсутствие высокой профессиональной основы. Но об этом позже.
Песенный репертуар джаз-ансамблей в большей своей части посвящен современной тематике. Вот, например, названия некоторых номеров, с которыми выступал минувшим летом в Москве гвинейский ансамбль «Сили» («сили» — значит слон; он является государственной эмблемой Гвинеи): «Песня о Секу Туре», «О равенстве, демократии и мире», «Наше знамя реет над страной», «Песня о свободе», «Песня о бдительности», «Песня о молодежи», «Женщинам Гвинеи» и другие.
Мне хотелось бы привести здесь часть беседы с участниками «Сили-1». Их ответы на мои вопросы освещают некоторые существенные стороны развития гвинейской музыки.
Вопрос. — С какого возраста начинают учиться на там-таме?
Ответ. — Есть семьи, в которых это искусство передается по наследству от отца к сыну. Как только родится ребенок, он уже слышит там-там, а потом сам берет в руки инструмент. Иногда дети учатся у старших с пяти-шестилетнего возраста.
Вопрос. — Как проходит это обучение?
Ответ. — Есть специальные упражнения в ритме, постепенно усложняющиеся. Их осваивают в течение года. Но главное — научиться импровизировать ритмы. Там-там звучит всегда и всюду — в семье, на праздниках. Мы постоянно его слышим, и все можем играть на нем. Вопрос (к музыканту из ансамбля, ему 19 лет). — Сколько лет вы играете на там-таме?
Ответ. — Десять лет.
Вопрос. — У кого вы учились?
Ответ. — Стал сам играть.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- «Набат» 7
- Утверждение героики 11
- Певец Бурятии 17
- Народ-творец 22
- Куплетность и формообразование 26
- «Огненные годы» 29
- Один вечер в «Ванемуйне» 34
- Из автобиографии 39
- Встречи и размышления 47
- Жизнь, отданная борьбе 54
- Их не сломили… 60
- Полтавская находка 63
- Романтический талант 71
- Трое из трехсот 76
- Третий Международный имени Чайковского. Говорят члены жюри 81
- Впечатления слушателя 87
- 14 ответов Джейн Марш 90
- Все сокровища искусства — народу 92
- «Эту музыку любил Ильич» 96
- Песни и танцы Чукотки 99
- Семиотика в помощь фольклористике 104
- Школа на Садовой 111
- Еще раз о способных и неспособных 117
- По следам наших выступлений 121
- На хоровом празднике 125
- Из дневника музыканта 127
- В шести городах… 137
- На музыкальной орбите 140
- Музыка — революционное оружие 144
- Первый опыт 146
- Карл Бём о Рихарде Штраусе 148
- Коротко о книгах 149
- Хроника 152