
«Живой рояль»
да. Но думается, что даже по такому беглому описанию нетрудно себе представить, как осуществляется связь слухового воспитания, развития музыкального воображения ученика с приобретением им собственно игровых навыков на следующих ступенях обучения.
К сожалению, недостаток места лишает возможности даже кратко охарактеризовать многих других интересных, даровитых педагогов: П. Говорушко, И. Гуткину, Л. Ефимову, С. Миниович, К. Рогинского, Р. Слоину, многолетнего руководителя школьного оркестра Д. Румшевича и других. Все они ведут разные предметы, и все с первых уроков учат ребят понимать и чувствовать музыку как искусство содержательное, развивают в них творческие задатки, музыкальную самостоятельность. Развивают самой музыкой, стремясь, чтобы дети чувствовали в ней себя свободно, чтобы они обладали богатым запасом слуховых представлений и умели в нужный момент превратить их в реальное звучание.
Позвольте, скажут мне, но разве подобные задачи не стоят перед каждой школой? Безусловно. Но так ли часто они выполняются? И если школе Ляховицкой удается достичь многого, то только потому, что в одном направлении сосредоточены усилия и воля (какое это важное для педагога качество!) всех участников этого талантливого и дружного коллектива.
До сих пор речь шла о занятиях в классе. Они, естественно, дополняются внеклассной работой, которую считают в школе очень существенной частью общего воспитательного процесса. Собственно, содержание работы остается тем же, меняются ее организационные формы. Раз в четверть каждый преподаватель по специальности проводит так называемое классное собрание. Этим трафаретным названием (вспоминаешь сразу обычные родительские собрания, на которых педагог читает папам и мамам нотации) обозначаются интересные и живые встречи учеников с преподавателем. По сути дела, это своеобразные конкурсы на самостоятельность (ученики, например, играют выученные без помощи педагога произведения и затем вместе с ним разбирают проделанную работу).
Классные собрания служат как бы эскизами общешкольных клубных вечеров (или утренников), которые чаще всего посвящаются какой-то определенной теме, а иногда проводятся и по «свободной программе». К ним готовятся задолго и педагоги и ученики. Нужно придумать концертные номера, интересные игры, конкурсы. Иногда устраиваются совместные клубные собрания для старших и младших учеников. Естественно, что малышам даются задания полегче; старшеклассников это обычно не разочаровывает, ибо на них возлагается педагогическая за-
дача «опекать» младших. Очень любимы состязания КВН (по примеру телевизионного клуба веселых и находчивых). Участники этого состязания имеют даже свой гимн, который был принят после специального конкурса юных композиторов.
Показательно, что в школе на Садовой каждая игра, каждая веселая затея становится своеобразной и эффективной формой познавания. На клубных вечерах, так же как и на уроках, здесь всегда идут от музыки. Вот несколько примеров. Участников вечера знакомят с одной из групп инструментов (на одном вечере со струнной, на другом — с деревянной, на третьем — с медной). Рассказывают и показывают сами ребята — ученики соответствующих классов. Затем юные музыканты уходят за ширму, установленную на эстраде. Теперь сидящие в зале, не видя, а только слыша их игру (соло или даже в ансамбле), должны угадать, какой звучит инструмент.
При мне школьники под руководством Барабошкиной играли в «живой рояль». С этой игрой, направленной на развитие внутреннего слуха, ленинградцев познакомили гости из Болгарии1.
Вообще на «внутренний слух» существует множество всевозможных задач и викторин: узнать тему по отрывкам, собрать мелодию из попевок, записанных на отдельных перетасованных листках и т. п.
На одном из вечеров несколько ребят транспонировали заранее выученные пьесы в разные тональности «по требованию публики». Эго были ученики преподавателя О. Рафалович, разработавшей специальную методику занятий транспозицией. В любой тональности ребята играли без ошибок, технически свободно и выразительно, к немалому изумлению гостей — педагогов музыкальных школ нескольких городов.
Ученики младших классов, руководимые преподавателем И. Кочуговой, очень удачно инсценировали сказку С. Прокофьева «Петя и волк», показав ее подряд дважды: один раз — «вчерне», когда юные слушатели суфлировали рассказчику (подсказывали, «чья это тема»), другой раз — «начисто».
Нужно заметить, что программы вечеров составляются таким образом, чтобы дать проявиться разнообразным ребячьим талантам. В школе есть класс сочинения. Им очень умно, с педагогическим тактом руководит композитор Н. Осетрова-Яковлева. На одном из клубных вечеров произведения ее учеников были исполнены отлично певшим хором (руководитель педагог Л. Терлецкая), ансамблями и солистами. Часто на вечерах ребята читают стихи, многие — свои собственные, нередко посвященные музыке. Склонность некоторых учеников к изобразительным искусствам выявляется в играх, которые они сами придумывают и художественно оформляют.
Кстати, о детских склонностях и интересах. Для того чтобы полнее выявить их и координировать с музыкальным воспитанием, в школе ввели еще один — специальный дневник, который ведет сам школьник. Сюда он вносит сведения о прочитанных книгах, о посещении музеев, выставок, театров, концертов, кино. При этом надо не просто зафиксировать факт — «прочел», «посмотрел», но и постараться изложить свои впечатления, написать, что и почему понравилось. Если ученик увлекается спортом, техникой или, скажем, сочиняет стихи, рисует, занимается в балетном кружке, он и об этом рассказывает в дневнике. В особую «главу» заносятся сообщения об участии в музыкально-пропагандистской работе (например: «провел в своей общеобразовательной школе беседу о таком-то композиторе», «играл в таком-то концерте», «организовал слушание грамзаписей» и т. п.). Сообщения такого рода свидетельствуют о том, что юный музыкант сознает высокое общественное назначение искусства и это в конечном счете немало способствует формированию его гражданских качеств. Ну и конечно, музыкально-просветительская работа юных музыкантов приносит пользу их товарищам — ученикам общеобразовательной школы1.
Второй дневник введен в школе лишь недавно (его автор — А. Готсдинер). Надо полагать, что с помощью этого дневника можно будет не только фиксировать, но и стимулировать, на-
_________
1 Описание этой игры дано в статье О. Свешниковой «Из опыта друзей». «Советская музыка» № 4, 1966.
_________
1 Между прочим, некоторое время назад преподаватели музыкальной школы предприняли попытку установить контакты с широким кругом педагогов-немузыкантов. Были подготовлены беседа и большой концерт, разосланы во многие школы приглашения. На них откликнулся, увы... один учитель, и встреча сорвалась. Странно и досадно! Думается, однако, из-за того, что «первый блин вышел комом», не следует бросать задуманное. Нужно, заручившись мощью гороно и общественных организаций, постараться привлечь к себе побольше друзей — работников общеобразовательных школ, учителей. Непременный долг школы на Садовой — быть для других, немузыкальных, учебных заведений «эстетическим маяком».
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- «Набат» 7
- Утверждение героики 11
- Певец Бурятии 17
- Народ-творец 22
- Куплетность и формообразование 26
- «Огненные годы» 29
- Один вечер в «Ванемуйне» 34
- Из автобиографии 39
- Встречи и размышления 47
- Жизнь, отданная борьбе 54
- Их не сломили… 60
- Полтавская находка 63
- Романтический талант 71
- Трое из трехсот 76
- Третий Международный имени Чайковского. Говорят члены жюри 81
- Впечатления слушателя 87
- 14 ответов Джейн Марш 90
- Все сокровища искусства — народу 92
- «Эту музыку любил Ильич» 96
- Песни и танцы Чукотки 99
- Семиотика в помощь фольклористике 104
- Школа на Садовой 111
- Еще раз о способных и неспособных 117
- По следам наших выступлений 121
- На хоровом празднике 125
- Из дневника музыканта 127
- В шести городах… 137
- На музыкальной орбите 140
- Музыка — революционное оружие 144
- Первый опыт 146
- Карл Бём о Рихарде Штраусе 148
- Коротко о книгах 149
- Хроника 152