Выпуск № 7 | 1965 (320)

роической песни, как наиболее распространенному и богатому. Песни даны с текстами на осетинском и русском языках, причем перевод почти всегда очень точен. Каждая из них сопровождена комментариями, в которых уточняются события, послужившие поводом для возникновения той или иной песни. Впервые опубликованы в сборнике колыбельные, похоронные причитания, напевы из нартовского эпоса. Записи охватывают не менее двух полных строф, что позволяет проследить особенности варьирования напева при его строфическом развитии. Превосходно выполнены нотировки танцевальных наигрышей, тщательно выписаны все детали их сложной ритмической организации, чего не было ни в одном из предыдущих изданий.

Нотным публикациям предпосланы три статьи — Гиппиуса, Галаева и Абаева. В первой изложены разработанные ученым методы нотирования, основанные на глубоком теоретическом анализе музыкального и ритмического строения каждой песни. В статье Галаева читатель найдет и путевые заметки, и краткую характеристику стилевых черт народных песен и танцевальных наигрышей, манеры их исполнения, а также подробное описание устройства народных инструментов. Абаев, большой знаток осетинского фольклора, обращает внимание в основном на идейное содержание и на поэтические особенности традиционной героической песни.

В сборнике много фотоиллюстраций: портреты народных певцов, сказителей, исполнителей на народных инструментах, танцоров, а также изображения танцевальных сцен национальной хореографии.

Оценивая по достоинству важную работу, проделанную составителями, следует указать и на отдельные ее недостатки.

Так, в некоторых из тех песен, тексты которых строятся на синтаксическом параллелизме, сплошь и рядом отсутствует вторая часть параллелизма, наиболее важная для понимания содержания.

Бедно представлен жанр похоронных причитаний. В сборнике имеется всего лишь один напев нартовского сказания о Сырдоне. Кстати, строфическая редакция его спорна. Строфа состоит, на наш взгляд, не из шести, а из трех стихов.

Вызывает возражение нотировка в большинстве песен партии солирующего тенора; следовало бы записывать ее октавой выше.

Наблюдается также излишняя ритмическая усложненность нотаций; вероятно, авторы не всегда учитывали моменты ускорения, замедления. Наконец на странице 30, в сноске № 2, указывается, что песня о Чермене на текст осетинского поэта Сека Гадиева в сборнике не приведена. Между тем второй вариант ее поется как раз на текст Гадиева.

Все указанные замечания не умаляют ценности сборника, представляющего собой в целом образец публикации народного музыкального творчества. Несомненно, появление этого сборника явится крупным событием в культурной жизни Осетии.

К. Цхурбаева

Грампластинки

С. Фейнберг. Рапсодия на кабардино-балкарские темы. Н. Раков. Сонатина. Н. Пейко. Баллада. Г. Галынин. Сюита. Исполняет Д. Благой (ф-но).

Эта пластинка, выпущенная недавно Апрелевским заводом, знакомит слушателей с несколькими фортепианными произведениями советских композиторов разных поколений. Более двадцати лет разделяет написанную в 1941 году Балладу Пейко и Сонатину Ракова. Также недавно, в 1961 году, впервые прозвучала Рапсодия Фейнберга. Сюита Галынина создана в конце сороковых годов.

Пианист и композитор, — Благой хорошо чувствует и исполняет советскую музыку. Не случайно она занимает столь большое место в программах его концертов. Характерно, что и для первой своей записи пианист выбрал именно произведения советских авторов.

В Рапсодии Фейнберга, где автор использовал подлинные народные темы, Благой отлично справляется с трудной задачей: не упустив мастерски переданного национального колорита, донести до слушателей все особенности глубоко индивидуального стиля композитора. Взволнованная, устремленная музыка рапсодии предстает в форме законченной и ясной.

Совсем иного плана Сонатина Ракова. В этом произведении, обращенном, по-видимому, к молодежи, исполнитель подчеркивает четкость, лаконичность высказывания, праздничность и жизнерадостность музыки. Быстрые, ритмичные первая и третья части («Allegro con inpetо» и «Ben ritmico»), выдержанные в одном характере, обрамляют изящное «Andantino росо саpriccioso».

Острые и выразительные контрасты — созерцание и активность, — вот от чего исходит Благой в интерпретации Баллады Пейко. Хрупкая, как бы застывшая мелодия крайних разделов мастерски противопоставлена мятущейся, экспрессивной средней части, с неоднократно повторяющимся лаконичным мотивом, звучащим, как тревожное восклицание. Написанная уже давно, музыка Пейко и сейчас не утратила своей свежести. Жаль, что это интересное произведение редко исполняется.

Пятичастная Сюита Галынина — «Токката», «Интермеццо», «Танец», «Ария» и «Финал» — привлекает яркостью сменяющихся образов. В «Токкате» — это энергия, напор, характерная для Галынина ритмическая моторность и динамичность. Маленький «Танец», в котором пианист сумел найти и заострить гротескные черты, сменяется суровой, трагической декламацией «Арии».

Все произведения слушаются с большим интересом, и этому в немалой степени способствует серьезное, на высоком пианистическом уровне исполнение Благого. Остается пожелать, чтобы таких записей, посвященных советской фортепианной музыке, стало как можно больше.

А. Брагинский

Новые грамзаписи

Классическая музыка

И. С. Бах. Каприччио на отъезд любимого брата. Французские сюиты №№ 2 и 4. Токката и фуга (Т. Николаева, фортепиано).

Гайдн. Детская симфония. Бизе. Детские игры. Маленькая сюита для оркестра (Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — И. Маркевич).

Глазунов. Концерт для скрипки с оркестром. Вьетан. Концерт № 4 для скрипки с оркестром (С. Снитковский и Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — Г. Рождественский).

Глазунов. Вальс и пиццикато из балета «Раймонда».

Д. Шостакович. «Шарманка» из сюиты «Танцы кукол». Дебюсси. Шествие из «Маленькой сюиты». Равель. Танец из балета «Сон Флорины» (квартет арф Москонцерта).

Чайковский. Торжественная увертюра «1812 год». Славянский марш (Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер — К. Иванов).

Чайковский. «Москва». Кантата на слова А. Майкова (Н. Заборских и А. Поляков, хор и Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — Г. Рождественский).

Музыка советских авторов

А. Арутюнян. Кантата о Родине, слова А. Сармена и А. Граши, русский текст А. Гаямова (З. Долуханова, В. Захаров, хор и Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — Е. Светланов). А. Арутюнян. Концерт для трубы с оркестром. С. Леончик. Концерт для трубы с оркестром (А. Максименко, оркестр Большого театра СССР, дирижер — Б. Хайкин). А. Бабаджанян. Четыре пьесы для фортепиано, соч. № 1. Шесть картин для фортепиано, соч. № 40 (в исполнении автора). Н. Богословский. «Василий Теркин». Симфоническая повесть по поэме А. Твардовского (оперно-симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижирует автор).

Г. Вагнер. «Вечно живые». Симфоническая поэма для оркестра и женского хора (Государственный симфонический оркестр БССР, женская группа Государственной академической хоровой капеллы БССР, дирижер — В. Катаев).

Е. Глебов. Симфония № 2 (Государственный симфонический оркестр БССР, дирижер — В. Катаев).

Е. Глебов. Симфония № 3 для симфонического оркестра и фортепиано (Э. Миансаров и Государственный симфонический оркестр БССР, дирижер — В. Катаев).

Г. Егиазарян. Симфония «Раздан» (Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — Б. Хайкин).

О. Зульфугаров. Увертюра «Ликуй, мой народ» (симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер — А. Жюрайтис). А. Рзаев. Концерт № 1 для скрипки с оркестром (Б. Гольдштейн и симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер — П. Ядых).

Э. Мирзоян. Симфония для струнного оркестра и литавр (симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер — К. Кондрашин).

Э. Оганесян. Хореографическая симфониетта (оркестр Театра оперы и балета им. Спендиарова, дирижер — Я. Восканян). А. Тертерян. «Родина». Вокально-симфонический цикл на слова О. Шираза (И. Айдинян, М. Еркат, оперно-симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — Н. Ярви); Э. Арутюнян. Концерт-поэма для скрипки с оркестром (А. Цицикян, оперно-симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер — И. Блажков).

Д. Шостакович. Квартеты №№ 9 и 10 (Квартет им. Бетховена).

Вышли из печати

(Издательство «Музыка», 1964–1965)

Витачек Е. Очерки по истории изготовления смычковых инструментов. 348 стр., тираж 2 000.

Владыкина-Бачинская Н. П. И. Чайковский. 196 стр., тираж 38 000.

Дараган Д. Вторая симфония А. Эшпая. 36 стр., тираж 1 585.

Житомирский Д. Роберт Шуман. 582 стр., тираж 13 700.

Коган Г. Ферруччо Бузони. 190 стр., тираж 6 000.

Лившиц А. Жизнь за родину свою. 334 стр., тираж 6 000.

Мартынов И. Дебюсси. 280 стр., тираж 11 500.

Павлов Е. Панчо Владигеров. 150 стр., тираж 1 480.

Ромен Роллан. Жизнь Бетховена. 96 стр., тираж 47 600.

Соколова Т. «Франческа да Римини». Симфоническая фантазия Чайковского. 56 стр., тираж 5 430.

Сорокер Я. Скрипичное творчество С. Прокофьева. 120 стр., тираж 2 000.

Тризно Б. Флейта. 52 стр., тираж 5 430.

Цвейг С. Гений одной ночи. 20 стр., тираж 28 000.

Швейцер А. И. С. Бах. 728 стр., тираж 6 000.

Шопен Ф. Письма. 712 стр., тираж 3 000.

Ямпольский И. Давид Ойстрах. 132 стр., тираж 13 000.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет