Выпуск № 5 | 1965 (318)

К истории «Моцартеума»

В этом месяце советские слушатели впервые принимают у себя симфонический оркестр зальцбургского «Моцартеума».

Международная организация «Моцартеум» образовалась в 1880 году, переняв наследие прежних музыкальных институтов в Зальцбурге (ведущих свою историю с 1841 года). Тогда же «Моцартеум» открыл в рамках Зальцбургского университета публичную музыкальную школу, которая много десятилетий находилась на его попечении.

Из преподавателей и выпускников музыкальной школы вскоре был создан и симфонический оркестр. Он принимал деятельное участие в организации моцартовских празднеств, которые начиная с 1922 года приняли форму регулярных Зальцбургских фестивалей. Оркестр выступал в оперных спектаклях, в концертах камерной и церковной музыки. Особенно выросло значение оркестра в 20-х годах, когда руководство взял на себя Б. Паумгартнер. С 1938 года оркестр «отпочковался» от школы и стал самостоятельной организацией. В 1958 году симфонический оркестр, укомплектованный высококвалифицированными музыкантами, взят под покровительство государства и города Зальцбурга. Оркестр проводит циклы симфонических концертов, выступает в Государственном оперном театре и активно участвует в работе Австрийского радио. Он неоднократно бывал в зарубежных гастролях в Европе, в Соединенных Штатах и странах Африки, добившись успеха прежде всего образцовой интерпретацией моцартовских произведений. Это признание нашло выражение в многочисленных наградах, медалях и одобрениях музыкальной общественности и прессы. В настоящее время главным дирижером оркестра является Младен Базич.

В обе программы московских и ленинградских гастролей оркестра «Моцартеума» входят исключительно сочинения Моцарта. Дирижирует профессор Б. Паумгартнер.

 

Вена, май — июнь

«Kunst in Freiheit» — «Искусство в свободе» — под таким девизом пройдет в Вене с 22 мая по 20 июня фестиваль искусств, посвященный 20-летию освобождения Австрии. В праздничных концертах выступят посланцы искусства четырех стран, принявших участие в освобождении Австрии: Советского Союза, Англии, Франции и Соединенных Штатов.

На лучших сценах и площадках состоятся многочисленные концерты. Венская государственная опера даст 29 спектаклей; в их числе «Катерина Измайлова» Шостаковича (его же оперу «Нос» покажет Венская камерная опера), «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» Моцарта, вся тетралогия, «Тангейзер», «Лоэнгрин» и «Мейстерзингеры» Вагнера, оперы Верди, Р. Штрауса, Яначека и другие. «Пиковую даму» Чайковского представит на фестивале Народ-

ная опера. В фестивале участвуют Лондонский симфонический оркестр (программа которого включает «Военный реквием» Бриттена), Кливлендский оркестр (с произведениями Гершвина, Копленда, Барбера) и «Французский театр» (с пьесами Бомарше и современных авторов).

Искусство нашей страны представят на фестивале балетная труппа Большого театра (четыре спектакля) и Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения под управлением Г. Рождественского, который исполнит, помимо произведений западноевропейских классиков, Четвертую и Пятую симфонии Чайковского, Второй фортепианный концерт Рахманинова, «Поэму экстаза» Скрябина, «Скифскую сюиту» Прокофьева, Концерт для скрипки с оркестром Шостаковича и Виолончельный концерт Хачатуряна.

США

Русская Лиза

Во второй половине февраля в Нью-Йорке с большим успехом прошли гастроли солистки Большого театра СССР Тамары Милашкиной. Певица выступила в концертных исполнениях «Пиковой дамы» (дирижер — Т. Шерман), а также дала сольный концерт и спела большую программу с симфоническим оркестром.

Газета «Линкольн стар» под заголовком «Русскую певицу приветствуют горячими аплодисментами» писала: «С первых тактов сцены письма из «Евгения Онегина» было очевидно, что голос ее захватывающий и привлекательный. Он неотразим и драматичен, и пела Милашкина с большой легкостью и контролем. Ее прекрасная фразировка и музыкальность сочетаются с красотой звучания ее голоса. В заключение великолепных арий из «Аиды», «Трубадура», «Тоски» певица была награждена восторженными аплодисментами публики и оркестра. Даже не говоря ни слова по-английски, она оказалась прекрасным послом культуры из своей страны в нашу».

Газета «Ивнинг уорлд геральд» отметила, что программа сольного концерта Милашкиной была далека от стереотипной. «Она пела арии из “Пиковой дамы”, “Евгения Онегина” (сцена письма. — Ред.), “Аиды”, “Тоски”, “Трубадура” и романсы Чайковского, Рахманинова и Дебюсси. Своим голосом большого диапазона, гибким, полным изящества, обаяния и огня, она прекрасно передавала различные настроения, показав при этом свое высокое профессиональное мастерство. Судя по продолжительным шумным аплодисментам, было очевидно, что публика полюбила певицу и ее репертуар».

Под заголовком «Русская Лиза» журнал «Сатердей ревю» писал: «Редко можно услышать такой голос, каким обладает Милашкина. Это, по всей вероятности, именно тот голос, который Чайковский имел в виду для партии Лизы. Это вполне понятно, так как Милашкина — певица из Большого театра. Она была приглашена специально для “Пиковой дамы”. С самого начала, включая очаровательный дуэт Лизы и Полины, Милашкина показала публике прелестное качество mezza voce и превосходную музыкальность. В сцене “У Канавки” особенно отчетливо можно было ощутить силу ее голоса с полноценным низким, богатым средним и блестящим верхним регистрами.

Симфонический отдел заслуживает благодарности зато, что выбрал такую прекрасную актрису для своих концертов».

Газета «Нью-Йорк пост», отметив блестящий успех Милашкиной, подчеркивала, что американская публика встречала певицу восторженно. «В роли Лизы она показала огромный драматический темперамент, который был прекрасным дополнением к интуиции и красивому голосу. Лучшего сочетания быть не может...»

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет