Выпуск № 5 (318) | 1965 - страница 64

(1933), где композитор проявил склонность к шутке, перерастающей иногда в гротеск, он продолжает последовательно идти по избранному им пути. Композитор принимается за работу над своеобразным поэтическим гимном словацкому народу — четырехчастным мужским хором «О горах», который по праву относится к вершинам нашей отечественной хоровой литературы. По существу это маленькая вокальная симфония, выражающая идею непоколебимой стойкости и мужества. Несмотря на общий суровый колорит, композитор достигает выразительности и в страстно пульсирующем образе грозовой бури и в красочных лирических эпизодах.

В Сюите-балладе, как и в предыдущем цикле, Сухонь предстает всесторонне зрелым мастером, хотя ему всего только двадцать восемь лет! Это сочинение — еще одна симфония. Она представляет собой большой четырехчастный цикл. Начальное Allegro исполнено энергии и резких смен настроения. Вторая часть (Adagio) может служить примером необыкновенно выпуклой формы, вырастающей из единой темы. Третья выдержана в стиле словацкого танца, с несколько элегической окраской. Наконец, финальное Largo, черпающее тематический материал из первых двух частей, служит идейным центром произведения, воспевающего несгибаемую силу народа, сохранившего под многовековым гнетом высокую духовную культуру. Сюита-баллада — первое сочинение, прославившее Сухоня за границей.

Написанную в 1937 году Сонатину для скрипки и фортепиано можно назвать жемчужиной словацкой камерной музыки. Интересна ее форма — сонатная в комбинации с трехчастной (быстрой — медленной — быстрой). Особенно

запоминается средний раздел — размышление скрипки соло, то задумчивое, то страстно взволнованное, — прекрасное проявление лиризма Сухоня.

Кантата для солиста, смешанного хора и оркестра «Псалом земли прикарпатской» на текст Ярослава Затлоукала — поток наболевших чувств, вырвавшихся из груди поэта — борца за лучшее будущее своей земли. Это резкое обличение «демократических» отношений в буржуазной Чехословакии в период между двумя мировыми войнами, предательской политики «фальшивых пророков», которые вели нацию к страданиям и военной катастрофе; ведь слова коды: «На чьем кресте распять страну хотите снова? О чем хотите вновь трубить?» — прозвучали меньше чем за полгода до Мюнхена. И в то же время «Псалом» — грандиозный гимн родной стране.

По сей день это сочинение Сухоня считается лучшей кантатой в словацкой музыкальной литературе. Сразу же после его создания оно было удостоено премии музыкального общества «Пражской умелецкой беседы».

Интересы композитора, особенно после Сюиты-баллады, были направлены к оперному жанру. Однако прошло более десяти лет со дня первого исполнения «Псалма», прежде чем в Словацком национальном оперном театре была поставлена его опера «Водоворот» (1949).

Это произведение вызвало большой интерес и за рубежом. Не удивительно: в столетие, которое принято считать критическим для оперного жанра, Сухонь сумел создать оперу выдающихся достоинств, первую подлинно национальную словацкую музыкальную драму, завоевавшую признание своим гуманизмом. «Водоворот» — глубоко реалистическая социальная опера. Композитор долго искал подходящую литературную основу, пока не остановился на новелле М. Урбана «За Верхней мельницей». Сухонь обработал и существенно дополнил ее: ввел новые действующие лица и сюжетные линии, заострил конфликты между главными героями, обогатил либретто картинами народного веселья и свадебных обрядов.

Верное понимание законов сцены и врожденная склонность композитора к драматизму позволили создать великолепное музыкально-драматическое произведение, напоминающее симфоническую циклическую форму. Первая картина служит как бы взволнованным аллегро, вторая — сумрачным адажио, третья — танцевальным скерцо с характерным «трио», четвертая является сердцевиной оперы (она открывается и заканчивается колыбельной), пятая — фантастической бурлеской: вступлением к заключительной картине. Опера льется единым потоком, ариозные и речитативные фрагменты чередуются с мастерски законченными ансамблями. Действие обрамлено вступительным и заключительным хорами (празднество песни), тематически связанными между собой.

Вся мелодическая ткань оперы вырастает из одного основного мотива: восходящая чистая кварта и нисходящая малая терция. Характер использования тематического материала не вмещается в понятие какой-либо системы. Здесь мы находим темы, связанные с определенной ситуацией, не меняющие своего выразительного содержания, — такова тема негодования старого Штелины во второй и шестой картинах. Другие примыкают к близким эмоциональным ситуациям: так, например, финальная тема первого антракта появляется затем в свадебном обряде.

Опере присуща особая «сухоневская» балладность, печатью которой отмечена даже и такая жанровая сцена, как свадьба (третья картина). Необычайно быстрое чередование лирических сцен с драматическими сообщает развитию сюжета стремительный ритм. Четвертая картина принадлежит к наиболее драматичным во всей чехословацкой оперной литературе, пятая является огромным монологом.

«Водоворот» был отмечен государственной премией первой степени. Кроме Чехословакии, где оперу поставили практически все театры, она исполнялась в Линце, Берлине, Дрездене, Карл-Маркс-Штадте, Касселе, Мюнхене, Аугсбурге, Познани, Клуже, Будапеште и, наконец, в Москве (в Музыкальном театре им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко) и в Тбилиси.

Музыка к фильму «Бой кончится завтра» и Фантазия для скрипки с оркестром (1948), составляющая с предшествующей бурлеской небольшой, но с исполнительской точки зрения весьма сложный скрипичный концерт, близки по своей образной атмосфере «Водовороту».

В 1953 состоялась премьера «Метаморфоз» — симфонических вариаций на оригинальную тему. Это своеобразный итог всего предшествовавшего творческого развития композитора. Финал «Метаморфоз» звучит как гимн жизни, напоминающий финальные части монументальных бетховенских творений.

Фортепианный цикл для детей «Картины Словакии», построенный по принципу возрастающей степени трудности, преследует в основном инструктивно-педагогические цели. Вместе с тем он

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание