Выпуск № 1 (302) | 1964 - страница 31

и насмешки, подозрения цыганки Прециозиллы: ведь Карлос говорит чистую правду. Вдобавок в балладе Карлос и Альваро изображены друзьями детства. Но, во-первых, вряд ли Карлос, так кичащийся знатностью рода и чистотой крови, ввел бы в свой дом «мулата»; а, во-вторых, если бы так действительно было, то последующие события, когда Карлос и Альваро встречаются в лагере как незнакомцы и клянутся в дружбе, утрачивают всякое правдоподобие. У Верди Леонора и Альваро познакомились в отсутствии Карлоса; последний впервые появляется перед зрителем под видом студента в пестрой сутолоке таверны. В постановке же (вновь для наглядности) сделано иначе: Карлос появляется в доме Калатравы через секунду после бегства Альваро и над телом убитого отца клянется мстить.

Сольные партии, написанные Верди в расчете на определенных итальянских певцов, очень выигрышны и в то же время сложны. На премьере 1862 года партию Альваро исполнял Тамберлик — тенор с мировым именем, производивший фурор среди поклонников итальянской оперы своим до диез в «Трубадуре». Карлоса пел Грациани — обладатель очень красивого по тембру, обширного баритона с теноровыми нотами (первый исполнитель в России роли Ренато в «Бале-маскараде», арию которого он неизменно бисировал по требованию публики). Партию Леоноры Верди предназначал французской певице Каролине Барбо, с успехом выступавшей в Риме: ее пение, отличавшееся большой страстностью, сочеталось с превосходной сценической игрой. И на такие роли Кировский театр сумел подготовить несколько составов исполнителей!

Все они обладают хорошими голосами и в основном справляются с вокальными трудностями, хотя недостатки школы (звучание излишне громкое, напряженное, «зажатое», отсутствие свободного дыхания и т. п.) сказываются едва ли не у каждого. Не случайно, что спектакли идут крайне неровно — то, что прекрасно удалось сегодня, может совсем не удасться через неделю. Не все до конца освоено и сценически — подчас ощущается скованность поведения или искусственный пафос, а иногда проявляется сомнительный вкус того или иного певца. Однако будем надеяться, что в дальнейшем в спектакле удастся закрепить именно сильные стороны каждого исполнителя. Ведь недаром, работая под руководством режиссера М. Слуцкой, солисты отдали много сил и труда, проявили настойчивость и упорство в овладении сложными ролями.

Приятно, что одну и ту же роль разные артисты трактуют по-разному. М. Заика — обладатель сильного и красивого драматического тенора — подчеркивает лирические, скорбные черты образа Альваро. Его герой потрясен обрушившимися на него несчастьями, его воля надломлена. Уже в первой картине, в любовной сцене с Леонорой, особенно выделяются взволнованно-скорбные реплики. Основное настроение романса четвертой картины — тоска одиночества. В начале пятой запоминаются насыщенные глубоким чувством певучие фразы, полные страстной жажды покоя;

Альваро — М. Заика

в последующем дуэте с Карлосом подчеркнуты не гнев и возмущение, а скорбь об утраченной дружбе, лирическая мольба. И решение Альваро укрыться от тягот жизни в монастыре естественно завершает всю линию развития образа. В последнем акте с первых же фраз певца перед слушателем возникает трогательный, вызывающий искреннее сочувствие образ человека, отказавшегося от всех надежд, покорно склонившегося под ударами судьбы.

У В. Пучкова краски роли разнообразнее. По сравнению с предшествующей работой — Лоэнгрином — он чрезвычайно вырос как актер. Сценическое поведение продумано и вместе с тем свободно. Не обладая выдающимся по силе и тембру голосом, Пучков тем не менее добивается большой выразительности звучания. Его Альваро страстный и безудержный в проявлении чувств. Первая картина содержит богатую гамму переживаний: здесь и нежность, ласковая заботливость о Леоноре (этот момент особенно запоминается в исполнении Пучкова), и оскорбленная гордость, мужество, достоинство, даже воинственность в сцене с ее отцом. Такого Альваро нетрудно представить себе прославленным героем. В романсе рельефно оттенено настроение каждой фразы, в нем звучит протест, а не только жалоба на судьбу. А в дуэте с Карлосом, узнав, что Леонора жива, Альваро проявляет бурную радость. Совсем иначе, чем Заика, объясняет Пучков решение своего героя уйти в монастырь: это внезапный порыв, о котором он потом, вероятно, не раз пожалеет. И в последнем акте, как только Альваро-монах слышит презрительные слова Карлоса, в нем сразу просыпается воин. Даже в заключительной сцене артист выделяет активные моменты — гневные проклятия небесам.

Различна и трактовка роли Карлоса. У Л. Морозова это дворянин, высокомерный и горделивый. Певец чрезвычайно музыкален, каждая спетая фраза тонко отделана, и вместе с тем его сценическое поведение очень органично, он, что называется, живет в образе, мгновенно реагируя на каждую реплику партнера. В исполнении Морозова нет «пустых» мест или «проходных» эпизодов — за ним интересно следить в любой момент роли. Жаль лишь, что, стремясь к предельной выразительности, он подчас злоупотребляет говорком (не только в речитативах, но даже и в арии).

Леонора — А. Шестакова, настоятель — И. Новолошников

У В. Топорикова Карлос проще, грубее — это гуляка, дуэлянт, дерзкий студент, о котором погонщик мулов в сердцах говорит, что «мулы вежливей студентов». Ярче всего он проводит жанровую сцену в таверне; драматическая же ария (особенно ее психологически сложная первая часть, рисующая колебания, сомнения, борьбу противоречивых чувств) менее удается артисту. К тому же сказывается обычный недостаток вокального исполнения Топорикова: он поет только громко, во всю мощь своего действительно сильного голоса.

Среди трех артисток, выступивших в роли Леоноры, прежде всего надо выделить А. Шестакову, привлекающую большой искренностью вокального исполнения. Выразительно проводит она последний акт с известной арией «Мира, покоя», где очень красиво звучит (особенно на piano) лирическая кантилена, а также заключительную сцену смерти Леоноры. Музыкальной и лиричной Л. Ревиной, с ее сдержанной, спокойной манерой, как ни странно, меньше удались именно лирические эпизоды. Исполнение роли Леоноры Е. Федоровой не столь интересно: она поет однообразно громко, без каких-либо тонких нюансов, и ее сценическое поведение лишено естественности.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Альваро — М. Заика

Леонора — А. Шестакова, настоятель — И. Новолошников

Содержание