му — многие симфонии и инструментальные произведения, показывающие поистине удивительную его многосторонность. Рядом с двумя струнными квартетами мы находим «Метаморфозы» по Овидию для гобоя соло(!), наряду с инструментальными концертами (фортепианным и скрипичным) — крупные оркестровые вариационные циклы, как, например, «Вариации на тему Перселла» — одно из популярнейших сочинений Бриттена, имеющее подзаголовок «Путеводитель по оркестру». Первоначально задуманное как музыка к документальному фильму, это произведение быстро вышло на концертную эстраду, и не без основания: для любителей музыки (и не только для начинающих) оно является отличным «гидом», знакомящим поочередно со всеми инструментами симфонического оркестра, отчего отнюдь не утрачивает большого художественного значения. С точки зрения музыкального языка, эти вариации можно назвать «Путеводителем по Бриттену», столь много в них типичного для него! Прекрасная виолончельная соната До мажор, посвященная М. Ростроповичу, одно из последних сочинений Бриттена, отличается глубиной мысли и подлинным симфонизмом равития.
Следует выделить известную «Траурную симфонию» композитора, точнее, Sinfonia da requiem с выдержанным тональным центром в ре миноре. Со времен моцартовского «Реквиема» эта тональность воспринимается как воплощение скорби, трагизма. Но не только поэтому впечатляет музыка Бриттена: в ней чувствуется связь с театрально-оперной драматургией, что позволяет говорить не просто о программности, но о программности с большей широтой и образной конкретностью, чем это выражено в названии произведения.
Трагическая тема у Бриттена отнюдь не случайна, она вытекает из направленности всего его творчества. Не будучи особенно склонен к решению обобщающих философских проблем (хотя и не отказываясь от них, особенно в ряде поздних сочинений), Бриттен в центре внимания ставит человека. Свобода человеческой личности, борьба добра и зла в различном их воплощении, непримиримость к насилию — вот основные мотивы, которые проходят через наиболее значительные его произведения. Естественно, что в социальных условиях, в которых живет Бриттен, эти мотивы часто окрашиваются в мрачные тона.
Бриттену «повезло»: его сочинения немедленно издаются, становясь доступными широкому кру-
«Питер Граймс»
Питер Граймс — Питер Пирс
«Альберт Xерринг»
Биллоу — Джоан Кросс
«Опера нищих»
(в редакции Б. Бриттена)
Люси — Роза Хилл
гу публики, а что, как не общение с аудиторией, может вдохновить композитора, тем более, когда эта аудитория становится многотысячной! Однако, идя навстречу своим слушателям, стараясь писать по возможности проще, Бриттен напоминает о необходимости для них расширять свой кругозор, свои музыкальные познания. Не лишне привести следующие его слова:
«Не сдавайтесь, когда вы впервые слушаете новое произведение и не совсем понимаете его. Только немногие произведения можно понять сразу. Помните о том, что музыка — это вовсе не развлечение, хотя именно этой задаче служит легкая музыка. Не предавайтесь мечтаниям, когда слушаете музыку. Слушайте серьезно, если вы думаете, что это та музыка, которая в один прекрасный день будет для вас кое-что значить. Я опасаюсь, что многим людям музыка нравится только потому, что при слушании ее в их воображении возникают образы. Эти люди рисуют себе роскошные ландшафты с лесами и живописными деревьями или представляют себя в каких-либо романтических ситуациях. Может быть, это и доставляет им удовольствие, но ведь это не музыка обуславливает испытываемую ими радость, а только те ассоциации, которые она пробуждает. Настоящие переживания, истинная радость от слушания музыки значительно глубже: это мелодии, которые мы воспринимаем и любим ради их самих; ритм, который захватывает нас, гармонии, которые нам импонируют как гармонии. Все это предлагает хороший композитор вашему вниманию. А хороший слушатель готов все это воспринимать».
Собственные позиции Бриттена становятся еще более ясными, когда знакомишься с его взглядами на современную музыку. Композитора, по его собственным словам, больше интересуют отдельные человеческие личности, а не течения в искусстве, но, говоря о последних, он решительно высказывается против додекафонии, атонализма и прочих модернистских веяний. Не раз он выступал против додекафонии, утверждая, что эта система сочинения музыки неестественна, основана на сухом математическом расчете. «Я композитор, а не механик!» — так определяет Бриттен свое отношение к электронной и конкретной музыке. «Новатором, — говорит он, — могли бы назвать композитора, использовавшего в своем оркестре сигнал троллейбуса. Только вряд ли это было бы хорошо... Истинно новаторской, свежей будет музыка, написанная композитором, чувствующим дух своей эпохи: в произведении сами собой выявятся современное мышление, новые мысли и содержание».
Но ярче всего, пожалуй, творческое кредо Бриттена выражено в следующих словах: «Техника композитора — его личное дело. Пусть он выражается как хочет, но пусть что-то выражает». Мы уже знаем, что подразумевает Бриттен под этим «что-то»: чтобы музыка не стала пустой игрой звуков, чтобы она была содержательной.
Бриттен, являющийся в настоящее время вицепрезидентом «Британского комитета музыкантов в борьбе за мир», — убежденный антифашист. Еще в юности он написал хор a cappella «За демократию», позже — «Балладу о героях», посвященную участникам интернациональных бригад, боровшихся за свободу республиканской Испании. Гимном героизму и мужеству человека можно назвать «Военный реквием» — одно из последних и лучших сочинений композитора. Бриттен стоял и продолжает стоять в первых рядах поборников демократического искусства. Художник-гуманист и активный общественный деятель, он действительно оправдывает имя, которым его называют соотечественники — «Британский Бриттен». Его музыка неизменно завоевывает все больший круг благодарных почитателей. Все это — залог тому, что лучшие произведения композитора прочно войдут в музыкальную классику.
* * *
М. Шефер
Композитор рассказывает
Шефер: Вы родились у моря и вернулись к нему жить и работать в бодрящей обстановке рыбацкого селения. Близость моря вдохновляет Вас в работе?
Бриттен: Я просто люблю его, и это выдают некоторые мои произведения. Около трех лет тому назад я переехал из моего прежнего до-
_________
Глава из книги М. Schafer. British Composers in Interview. London, 1963. Печатается с некоторыми сокращениями.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Центральному Комитету Коммунистической партии Советского Союза 5
- Теория отражения и музыка 7
- Певец Украины 16
- Композиторы Дагестана 21
- Выдающийся просветитель-музыкант 26
- Новое в гайдниане 32
- Необходимы радикальные изменения 34
- Внимание и взыскательность 37
- Встреча с Вагнером 40
- Большой сибирский 46
- Двое молодых 54
- Гости с Иртыша 58
- Служение музыке 63
- Поэтичность и строгость 68
- Три лауреата 70
- Первый лидский 73
- Заметки о мастерстве 74
- Знакомство с певцом 81
- Контрабасист-виртуоз 82
- Имени Обретенова 83
- Горячность чувств 84
- Играет Огдон 86
- «Кларион Концертс» 88
- Творческая убежденность 89
- Друзья из Англии 90
- Призвание 92
- Песни Мексики, Бразилии, Кубы 95
- Расширять музыкальный кругозор 98
- Опера в концертном исполнении 101
- Внимание: русская частушка! 104
- …И творчески выполнять 106
- Возродить былые традиции 110
- Музыка, общество, «авангард» 112
- Выдающийся мастер современности 117
- Композитор рассказывает 122
- Пять вечеров в итальянской опере 128
- Е. К. Тикоцкий 138
- Ю. Н. Тюлин 139
- Л. А. Энтелис 140
- С. Ю. Левик 141
- Решения партии — в жизнь! 143
- Городу и селу 144
- Будет песня ульяновцам! 145
- «Шакунтала» 145
- «Рябиновое ожерелье» 146
- Хорошее дело 147
- Это будет в шестьдесят четвертом! 148
- Сердечно поздравляем! 149
- В Институте искусств 150
- Первый Северо-Кавказский 152
- Артистические удачи 153
- Интервью с любителем музыки 154
- Юбиляры — гости москвичей 155
- К статье «В Институте искусств» 156
- 50 лет успеха 158
- Ю. Григоровичу 158
- Памяти ушедших. И. И. Туски, Г. П. Фельдман 159
- Указатель статей журнала «Советская музыка» за 1963 год 160
