Выпуск № 12 | 1963 (301)

Симфония Сокальского, получившая единодушное одобрение специалистов и широкого слушателя1, оказалось, что о ее авторе нет иных сведений, кроме нескольких скупых строк в старых энциклопедиях и словарях.

Отсутствие не только работ о жизни и творчестве Сокальского, но даже биографических материалов о нем, утрата ряда его сочинений (многие из них, оставшиеся в рукописях, и теперь еще не удалось разыскать) — все это чрезвычайно затрудняло пропаганду его наследия. Между тем деятельность Сокальского, одаренного художника и активного общественного деятеля, занимает видное место в истории украинской музыкальной культуры; критическое наследие его сегодня представляет особый интерес для советского массового читателя и музыканта-профессионала.

Жизнь и творчество

Музыка с отроческих лет обладала для Сокальского огромной притягательной силой. Его музыкальному развитию способствовали разносторонние интересы его отца, профессора Харьковского университета, большого любителя и знатока искусства, и общение с дядей — П. Сокальским, известным композитором и исследователем народного творчества. С детства приобретенные навыки к систематическому труду и редкая работоспособность позволили юноше сочетать слушание курса на юридическом факультете университета с углубленными занятиями в области музыки.

Сокальский-студент выступает как пианист, совершает концертное турне вместе с известной певицей О. Пусковой, работает концертмейстером Харьковской оперы. К этому времени относится и его сотрудничество с труппой корифеев украинского театра М. Кропивницкого и М. Старицкого, для которой Сокальский аранжирует музыку ко многим спектаклям. Тогда же он пробует силы в области композиции. Наконец, с 1882 года начинается музыкально-критическая деятельность Сокальского в газете «Южный край».

Уже в первых его статьях наметились черты, которые будут характерны для Сокальского-критика и в дальнейшем. В них привлекает не только блеск литературного изложения, но и разнообразие тематики, широта кругозора, умение разобраться в сложной совокупности общеэстетических и специальных музыкально-теоретических вопросов. Юношу глубоко волновали судьбы украинской музыки и украинской культуры в целом, в защиту которой он выступал горячо и убежденно. В противовес официальной царской политике социального и национального угнетения украинского народа девятнадцатилетний Сокальский решительно заявил: «Украинские народные песни, произведения Лысенко дают право утверждать, что малорусская музыка существует, что бы ни толковали те, которые скептически относятся ко всякому проявлению оригинального малороссийского духа». Это было большой смелостью в условиях того времени! Важной заслугой молодого критика является и то, что он одним из первых сумел оценить и показать огромное значение творчества Лысенко для украинского искусства.

Музыкально-критическая деятельность Сокальского периода 1882–1885 годов, тесно связанная с передовыми художественными течениями того времени, была глубоко прогрессивным явлением в музыкальной жизни Харькова тех лет. Однако вскоре на пути Сокальского встали серьезные материальные затруднения. По окончании университета он вынужден был поступить на службу по судебному ведомству. Талантливому музыканту, как и многим другим украинским и русским художникам, пришлось нести далекую от его духовного призвания чиновничью службу, отнимавшую много времени, сил, сковывавшую его творческие стремления.

Около десяти лет провел Сокальский «в глуши западного края», в отдаленных уездах Витебской губернии. Лишенный возможности заниматься исполнительской и критической деятельностью, он все свободное время отдает композиции. Он работает над романсами, фортепианными произведениями, камерными ансамблями, пишет Симфонию и ряд других оркестровых сочинений. Из всего созданного в этот, «витебский период» особенно примечательны два цикла программных миниатюр для фортепиано — «Музыкальные впечатления», «На лугах» — и Симфония. Эти, казалось бы, мало похожие друг на друга произведения роднит между собой единая «главная тема». Словно обращаясь мысленным взором к родному краю, композитор воскрешает в памяти дорогие ему картины и образы. Первый цикл — своеобразный музыкальный дневник, страницы воспоминаний, где эта тема получает лирико-интимную, камерную трактовку. Сюита «На лугах» — альбом зарисовок поэтических украинских пейзажей и народнобытовых сценок. Ее идейный замысел раскрывается в эпиграфе, предпосланном первой пьесе:

__________

1 Ныне Симфония Сокальского прочно вошла в репертуар украинских оркестров, часто исполняется по радио. В 1958 году она выпущена в грамзаписи в исполнении Госоркестра Украины под управлением Н. Рахлина.

Тихие воды,
Ясные зори,
Край веселый —
Моя Украина!

Обе образные сферы, намеченные в циклах, обобщаются в Симфонии соль минор (1892). Впитавшая в себя многие характерные черты симфонизма «кучкистов» и Чайковского, она представляет собой явление чрезвычайно типичное для той эпохи и во многих отношениях предвосхищает Первую симфонию В. Калинникова, написанную тремя годами позднее. Связь Симфонии Сокальского с родной почвой ощущается не только в образном содержании ее частей, но и в музыкальном языке. Избегая фольклорных цитат, композитор с большим мастерством претворил в ней стилистические особенности украинских и русских народных песен, танцев, городского романса.

Впервые исполненная 30 января 1894 года в одном из концертов Харьковского отделения РМО под управлением И. Слатина, она встретила теплый прием слушателей и прессы. «Симфония Сокальского, — сообщали “Харьковские Губернские Ведомости” — ...имела несомненный и даже большой успех... Каждый из четырех отделов симфонии был покрываем рукоплесканиями. По окончании ее автору несколько раз пришлось выходить на громкие и единодушные вызовы публики». И далее: «Кто написал такую симфонию, как Сокальский, тот имеет право на серьезное общественное внимание, как человек призвания и выдающихся способностей».

Возвратившись в 1895 году в Харьков, Сокальский вновь, как в студенческие годы, отдает много сил музыкально-критической деятельности. За пятнадцать лет работы в «Южном крае» он написал свыше тысячи статей1, составивших своеобразную летопись музыкальной жизни Харькова той поры. Сокальский запечатлел для потомства образы многих десятков концертировавших в те годы артистов и музыкантов, провинциальных и столичных, отечественных и зарубежных, в том числе С. Танеева, С. Рахманинова, А. Зилоти, Ф. Шаляпина, Л. Собинова, М. Баттистини, Титта Руффо. Критик создает не только творческие портреты художников. Он постоянно проявляет пристальный интерес к наиболее актуальным, жизненным проблемам искусства, волновавшим передовую общественность России и Украины. Он пи-

_________

1 В 1904–1905 годах Сокальский сотрудничал также в «Известиях» Петербургского общества музыкальных собраний (ОМС).

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет