Выпуск № 10 | 1963 (299)

Остается сказать об исполнителях-певцах. Они подтвердили добрую славу, завоеванную еще на московских гастролях. Каждый раз, приходя на спектакль, можно было быть уверенным: артисты продемонстрируют отточенную культуру пения, слаженность ансамбля, ровный профессионализм. Так действительно бывало — и когда пели пражские певцы, и когда выступали оперные труппы из Пльзеня и Брно. Пусть же они простят нас за отсутствие в статье конкретных имен: всех достойных не перечислишь...

Помимо упомянутых спектаклей, в дни фестиваля были показаны еще «Семен Котко», «Повесть о настоящем человеке», «Каменный цветок», состоялась телепремьера «Игрока». Но их посмотреть не удалось: помешал уже упоминавшийся теоретический семинар. Расскажем о нем кратко, ибо основные материалы, переведенные на русский язык, будут, вероятно, опубликованы отдельно.

Первый музыковедческий...

Пожалуй, этот семинар можно определить как предварительный обмен мнениями музыковедов почти всех европейских социалистических стран по разным вопросам. Собственно, творческой дискуссии не было: видимо, это цель и задача будущих подобных совещаний.

Конференция открылась докладами «хозяев» A. Сихры и Я. Йиранека. Оба оратора выдвинули ряд интересных положений, хотя некоторые из них показались недостаточно ясными1.

По мнению А. Сихры, настала пора внедрять в музыкальную науку математические, статистические, кибернетические методы исследований, настоятельно изучать психофизиологические основы музыки и ее восприятия, психологию творчества, практиковать сравнительные анализы стилей разных композиторов в их связи с народным искусством. В речи Сихры ощущалась увлеченность, если угодно, одержимость ученогo-энтузиаста. А ведь подлинные открытия в науке — удел энтузиастов.

Следующий доклад, посвященный асафьевской теории интонации, еще более подтвердил, что наши чехословацкие друзья твердо стоят на почве марксистского музыкознания.

Затем с небольшим сообщением о применении теории информации в музыке выступил B. Лейбла (Чехословакия) и с развернутым содокладом о ленинской теории отражения Й. Уйфалуши (Венгрия). Далее развернулись трехдневные прения; выделим здесь речи В. Кучеры (Чехословакия), Г. Гольдшмидта (ГДР), Б. Ярустовского (СССР), В. Зигмунд-Шульце (ГДР), Д. Плавша (Югославия), О. Элшека (Чехословакия). С краткой, но очень живой и умной «музыкальной репликой» выступил на семинаре Б. Сабольчи (Венгрия). Смысл ее заключался в том, что неплохо было бы от общих соображений перейти непосредственно к анализу музыки. Этот призыв поддержал в дальнейшем ряд ораторов.

Георг Кнеплер

На четвертый день мы слушали доклад по методологии исторического музыкознания Г. Кнеплера (ГДР) и выступления Я. Ваницкого, М.— К. Черны (оба — Чехословакия), Я. Мароти (Венгрия), В. Крыстева (Болгария) и М. Сабининой (СССР). В центре пятого дня оказались сообщения Й. Кресанека (Чехословакия), З. Лиссы (Польша) и С. Стоянова (Болгария). В заключительный день семинара после краткого обмена полемическими репликами и заключительных слов докладчиков были обсуждены организационные вопросы.

Каковы же некоторые уроки прошедшего семинара? Надо подчеркнуть: он выявил полное единодушие музыковедов социалистических стран в основных проблемах марксистско-ленинской эстетики. Во всех этих странах сложились талантливые научные школы, сделавшие немало полезного, вырабатывающие оригинальные методы исследования музыки. Важная задача теперь наладить регулярный обмен творческими достижениями.

Отсутствие такого обмена не единственный недостаток нынешнего этапа развития эстетической науки. Так, особенно нетерпим разрыв между теорией и практикой. Некоторые же товарищи даже пытались «узаконить» хотя бы на время такой разрыв.

_________

1 Быть может, в этом повинно несовершенство синхронного перевода.

— Пока мы не разрешим всех методологических вопросов, в частности не разовьем предельно учение об интонации, мы не сможем анализировать конкретные творческие явления, — примерно такую точку зрения защищали они. Но разве можно отделить эстетические проблемы от практической задачи освоения современного творческого опыта? Изучение художественных стилей и направлений — от идеологической борьбы? Ведь и в нашей среде есть о чем поспорить. Характерно, например, что некоторые наши зарубежные коллеги очень по-разному и, с нашей точки зрения, далеко не во всем последовательно оценивают ряд явлений современной музыки.

Говорят, в частности, об общих «реалистических корнях» лучших произведений Шёнберга, Веберна, Берга, Стравинского и...Прокофьева. Такой подход, основанный на неправомерном расширении понятия реализма фактически до его полного отрицания, начисто стирает качественное отличие творческого метода советского художника.

Или убежденно отстаивается мысль, что новаторство непознаваемо современниками. А ведь это крайне упрощенная, можно сказать, консервативная позиция — своеобразный пережиток буржуазных воззрений на искусство в буржуазном обществе. Там действительно новое пробивает себе дорогу с трудом. Долг настоящего искусствоведа-марксиста не только исходить из опыта прошлого, но и учитывать новый реальный опыт и новые исторические тенденции.

Пример

Бенце Сабольчи
Зарисовки Рада

Разумеется, на одном-двух семинарах, даже блестяще подготовленных, нельзя решить все сложные проблемы. Но тем более важно, чтобы они постоянно находились в орбите внимания ученых социалистических стран, чтобы они не откладывались в долгий ящик, пока-де «чистая» наука лабораторным путем решит их.

...И все-таки на семинаре, как и на концертах фестиваля, царило приподнятое настроение: сколько личных знакомств, дружеских разговоров, подкрепленных заинтересованностью в успехе общего дела! И так встречаться музыкантам надо почаще: у них много работы впереди.

Еще несколько «первых»...

«Военный реквием» Б. Бриттена — сочинение оригинальное по замыслу, отмеченное горячим, трепетным талантом композитора-гуманиста. Каждая часть его начинается традиционным латинским текстом, который далее сменяется «экспрессионистско-пацифистскими» стихами современного английского поэта У. Оуэна. Музыка, особенно первой половины, оставляет большое впечатление: фонически своеобразная, самобытная, новая, она почти неуловимыми, но очень крепкими нитями связана с лучшими демократическими традициями гражданской лирики этого рода.

Для профессионального анализа в «Реквиеме», думается, много поучительного (насколько можно судить по первому прослушиванию): интереснейшие интонационные, а иногда только ладотональные связи с «Реквиемом» Верди; сквозной принцип симфонического развития при ясной структурной расчлененности. А «вкусных» деталей — необычных оркестровых звучностей, красочных гармонических пятен, хоровых «неожиданностей» — сколько всего этого! Были, однако, и разочарования: длинноты, сухие и невыразительные речитативы, главное же, образы некоей духовной прострации. Быть может, при повторном прослушивании, изучив партитуру, многому можно будет найти объяснение, но пока...

Луиджи Ноно и его «Победа при Гернике». Об этом хочется рассказать именно в такой последовательности. Мы — Б. Ярустовский, В. До-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет