НАСЛЕДИЕ

Гиви Орджоникидзе

ВЕРДИ И ШЕКСПИР

Тяга к Шекспиру сопутствовала творчеству великого итальянского классика на протяжении почти всей его деятельности. В переписке Верди, несмотря на очень лаконичные высказывания композитора по вопросам искусства, однако можно найти объяснение его любви к английскому драматургу. Верди видел в Шекспире вдохновенного знатока жизни и подлинного сердцеведа. По многогранности характеров, по уменью выражать основные конфликты современной ему действительности композитор предпочитал Шекспира даже античным авторам. По его мнению, Шекспир искрою своего вдохновения не только озаряет жизненные процессы, но и «выдумывает действительность».

«Списывать с действительности, может быть, очень хорошо, но выдумывать действительность много лучше. Вам кажется, что есть противоречие в этих словах «выдумывать действительность», но спросите об этом у Папы (так величает композитор Шекспира. — Г. О.). Могло случиться, что он встречался с каким-нибудь Фальстафом, но трудно себе представить, что он видел воочию такого негодяя, как Яго, и, конечно, никогда и еще раз никогда он не встречал таких ангелов, как Имогена, Дездемона и т. д. и т. д., а между тем они так правдоподобны. Списывать с действительности вещь хорошая, но это фотография, не живопись»¹.

Все сказанное Верди о Шекспире относится и к самому композитору. С разной глубиной и художественной убедительностью удавалось ему воплощать избираемые темы, но его образы никогда не были инертными по отношению к действительности. Путь Верди художника — путь открытия нового человека на оперной сцене, обновления характера героя. Он тоже был знатоком «человеческих сердец» и поэтому, «выдумывая действительность», ни разу не изменил реальному миру.

Несмотря на огромную историческую дистанцию между Шекспиром и Верди, различие эпох,

_________

¹ Верди. Избранные письма, Музгиз, 1959, стр. 379.

национальных традиций, жанров, все же есть черты, в которых проявляется общность их эстетической позиции, творческого метода и гуманистических идеалов.

Музыка Верди наполнена шекспировской страстностью, но страстность музыки Верди — это своеобразное выражение и революционной энергии, пафоса преобразования. В характере преувеличений, в избытке эмоциональности, в динамичности переживаний героев заложена резкость жизненных контрастов, глубина драматического конфликта. И, может быть, одна из наиболее шекспировских черт оперной драматургии Верди — трактовка музыкального ансамбля.

Начиная примерно с «Риголетто» ансамбль в операх Верди является средоточием наиболее острых конфликтов, ареной столкновения характеров, идей, чувств.

Широко используя выразительные возможности контрапункта, объединяя в одновременности звучания контрастные мелодические линии, Верди создает захватывающие картины борьбы противоположных сил.

Конечно, проблема драматургических контрастов не ограничивается лишь ансамблевыми формами. В поздних операх Верди, в особенности «шекспировских», действенность драматургии предопределяется остротою столкновения тематического материала, непримиримостью характеров, запечатленных в музыке. Этому не в малой степени способствовала новая роль слова в музыкальной драматургии, единство музыкально-поэтического образа, к которому Верди шел, начиная с «Макбета».

А борьба за органичный синтез музыкально-поэтического начала была одной из форм, может, одной из самых действенных форм борьбы за реалистический музыкальный театр. Поэтому последние шекспировские оперы Верди — высшее проявление его реалистического творческого метода, путь композитора в современность.

«Макбет»

Что привлекло внимание Верди к «Макбету»? Эта трагедия импонировала ему сильными страстями, острыми драматическими ситуациями, тираноборческими мотивами. Новой казалась и задача воплощения сильных характеров, захваченных осуществлением коварных замыслов. Безусловно и то, что мир фантастических сил, столь поэтично запечатленный Шекспиром в образах трех ведьм, также волновал его воображение.

«Макбет» прежде всего интересен как решительный поворот Верди к психологическому раскрытию образов действующих лиц. Шекспировский сюжет помог композитору найти совершенно новое решение проблемы характера: теперь Верди стремится воплотить его в противоречивом развитии, в накале экспрессии. В «Макбете» перед Верди встала задача показать злое начало как трагическое, сохранив незаурядность характера. Страсть, которой охвачен Макбет, — страсть сильного человека, и хотя убийство Дункана влечет за собой все последующие преступления, все же в образе привлекает могущество дерзания, смелость порывов, желание преодолеть роковую власть заклинания. И гибель героя несомненно вызывает сочувствие.

Конечно, средства именно итальянской оперы были не очень пригодны для воплощения подобных характеров. Правда, либреттист Верди Пиане упростил шекспировский текст, но и то, что сохранилось, требовало нового Мелодического интонирования. Характерны найденные Верди особенности интонационного строя оперы: в ней гораздо интереснее речитативно-декламационные эпизоды, нежели кантиленно-ариозные, в которых композитор опирается на традиционные приемы и формы мелодического обобщения.

Очевидно сознавая противоречия между драматическим импульсом и мелодическим воплощением, Верди стремится снять это противоречие исполнительской трактовкой. Ни одно из ранних произведений композитора не содержит стольких ремарок, относящихся к характеру исполнения, как «Макбет». Зловещее, таинственное, демоническое, роковое запечатлены не столько в особенностях тематизма, сколько в способе его интонирования.

Вокальную линию Макбета композитор выдерживает в мрачном суровом колорите. С позиции современного восприятия образу Макбета, может, и недостает драматической экспрессии, но в период создания оперы его новизна заключалась именно в подчеркнутости трагических эмоций. С момента пророчества ведьм (первая картина) Макбет соприкоснулся с миром сверхъестественных сил; первое же преступление (убийство Дункана) вселило в его душу цепенящий ужас. Мир Макбета стал населен призраками. Ему всюду мерещатся тени погубленных им людей. Макбет похож на безумца, которому кажется, что он не может избавиться от улик, изобличающих его преступления. Моменты страха и отчаяния с наибольшей силой воплощены в третьем акте оперы — в эпизоде шествия восьми королей. Здесь вокальная линия Макбета отражает его состояние в минуту трагического аффекта. Моменты душевного подъема хотя и редки,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НАСЛЕДИЕ

Гиви Орджоникидзе

ВЕРДИ И ШЕКСПИР

«Макбет»

Содержание