Э. Бальсис и А. Ливонт

инструментальное произведение, исполнитель невольно становится не только советчиком в отношении наилучшего использования возможностей инструмента, но и первым слушателем, первым критиком. И надо проявить большой такт и глубокое понимание творческих особенностей автора, чтобы «вмешательство» исполнителя не сделало «скрипичность» Б. Дварионаса похожей на «скрипичность» Ст. Вайнюнаса, Э. Бальсиса, А. Рачунаса. Что у А. Ливонта есть эти качества, подтверждает его исполнительское творчество. Работа над сочинениями Ст. Вайнюнаса, композитора самобытного, со своим очень ярким почерком, была отличной школой для дальнейшего развития исполнительского мастерства А. Ливонта. Если музыка Б. Дварионаса способствовала раскрытию «певческих» возможностей инструмента, то произведения Ст. Вайнюнаса, особенно его Рапсодия, дали исполнителю возможность показать себя как скрипача-виртуоза. Рапсодия, также удостоенная Государственной премии, звучала на многих концертных эстрадах страны, была издана, записана на пластинки и успешно сыграна А. Ливонтом во время Декады литовской культуры в Польше (тогда же исполнялись и концерты Б. Дварионаса и Э. Бальсиса).

Особое место в его творческой жизни занимает дружба с Э. Бальсисом. Два скрипичных концерта, фрагменты из балета «Эгле, королева ужей», обработанные для скрипки, новая большая работа для скрипки и фортепиано с оркестром, к которой композитор приступил в настоящее время, убедительно говорят о «нерасторжимости» этого союза. И действительно, чувство нового, присущее Э. Бальсису в области формы, гармонии и использования возможностей инструмента, всегда находит полное понимание со стороны Ливонта. Не часто случается в композиторской практике, что подряд пишутся два скрипичных концерта. Конечно, то, что они являются совершенно разными по характеру, что в каждом из них решались различные творческие задачи, в первую очередь заслуга их создателя Э. Бальсиса. Но свою роль сыграла та бережность, заинтересованность, которую проявил Ливонт, работая над этими произведениями. Чувство горячей творческой заинтересованности характерно для всей его деятельности: будь то занятия в консерватории (он доцент по классу скрипки), критическая статья для газеты или выступление на обсуждении новых сочинений в Союзе композиторов.

Необходимо упомянуть и исполняемые Ливонтом прелестную Сонатину для скрипки и фортепиано А. Рачунаса, его же Сонату для скрипки соло, пьесы для детей, написанные В. Кловой по просьбе исполнителя, и другие. Не было забыто и творчество ушедших литовских композиторов. Исполнявшиеся Ливонтом произведения Ю. Груодиса, Ю. Пекальниса, Ю. Карнавичуса изданы в его редакции и также стали достоянием нашей музыкальной молодежи.

Круг исполнительских интересов Ливонта широк. Долгое время он был участником трио Литовской филармонии, общаясь с такими выдающимися пианистами, как Б. Дварионас и Ст. Вайнюнас, с виолончелистами П. Беркавичусом и И. Туричем. С оркестром он неоднократно играл концерты Чайковского, Мендельсона, Баха, Моцарта и других композиторов. Со своим постоянным партнером, пианисткой О. Штейнберг, Ливонт провел большой цикл «Развитие камерной музыки», в программы которого вошли произведения от Гайдна до Шостаковича. В их репертуаре все сонаты Бетховена, сонаты Грига, Брамса, Баха, Генделя...

Многогранная деятельность Александра Ливонта составила значительный вклад в развитие музыкальной культуры Советской Литвы.

Литовский камерный оркестр

В. ЛАНДСБЕРГИС

...Мысль эта зрела давно. Примером послужила деятельность Московского камерного оркестра, руководимого Р. Баршаем, подстрекнули и концерты «Римских виртуозов». И все же приходилась трижды начинать сначала. Музыканты собирались, играли, а потом возникало неверие, недовольство... Не были ясны ни основы, ни рамки деятельности будущего коллектива. Но была любовь к музыке, желание играть, и, наконец, работа пошла хорошая, дружная, вознаграждающая совместным созиданием прекрасного.

Так в Вильнюсе на добровольных, общественных началах родился Литовский камерный оркестр. Создателями и участниками его стали преподаватели консерватории и музыкальных школ республиканской столицы. Немало настойчивости, веры в задуманное дело, организационного такта пришлось проявить руководителю коллектива скрипачу Саулюсу Сондецкису, ныне заведующему кафедрой струнных инструментов Литовской консерватории.

«Ничего бы я не сделал, — отмахивается Саулюс (так его дружески называют большинство оркестрантов), — ничего бы я не сделал, если б не энтузиазм и поддержка друзей, верных нашей затее». И первыми среди них он упоминает товарища по кафедре, воспитанника Московской консерватории скрипача П. Иодишюса, пианиста оркестра Д. Тринкунаса, молодого энергичного директора Вильнюсской школы искусств. Значительно окреп оркестр с приходом таких опытных музыкантов, как концертмейстер оркестра В. Радович и М. Шейдеров. Играют в нем и одаренные студенты консерватории; среди них можно назвать альтиста П. Радзявичюса, вернувшегося из Хельсинки с серебряной медалью лауреата Всемирного фестиваля молодежи.

Благоприятствует регулярной работе и то, что участники коллектива не связаны работой в других оркестрах. Они верны принципу «добровольности». Дело не в том, что многие просто не имели бы «законной» возможности играть в оркестре, будь он штатный. Быть может, главное заключается в творческом, моральном удовлетворении: раз ты играешь Баха ради него же

И. Стерн в гостях у Литовского камерного оркестра

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Э. Бальсис и А. Ливонт

Литовский камерный оркестр

В. ЛАНДСБЕРГИС

И. Стерн в гостях у Литовского камерного оркестра

Содержание