чение для развития театрально-музыкального искусства Хакассии имело бы открытие в Абакане областного музыкально-драматического театра, как в Туве. Это позволило бы организовать при драмтеатре учебные хоровые, хореографические и вокальные группы. Тогда можно было бы говорить и о создании национальных опер.

Много лет подряд идут разговоры о необходимости создать в Сибири собственное музыкальное издательство (нотопечатания). Отсутствие такого учреждения мешает широкой публике знакомиться с творчеством своих композиторов, препятствует их росту. Давно назрел вопрос также и о расширении кадров руководителей и педагогов. К сожалению, этому серьезному вопросу, как и вопросу о повышении квалификации музыкальных работников, не уделяется достаточного внимания. Эти обстоятельства служат известным тормозом для развития культуры в целом.

А ведь мы должны воспитывать всесторонне образованных людей. Я часто думаю об этом. Моя композиторская деятельность связана с работой преподавателя в областной музыкальной школе. Вот и сейчас, окончив новую редакцию концерта для фортепьяно, завершив трио, я пишу ряд педагогических пьес, в том числе большую пассакалию для двух фортепьяно. Работаю также над либретто оперы. Подумываю о репертуаре для ансамбля песни и танца. К сожалению, из-за своей занятости в школе я не могу уделять много времени чисто творческой работе. Впрочем, выражение «к сожалению» здесь не подходит. Обе стороны моей деятельности мне одинаково дороги, и для меня воспитывать новое поколение — не менее важная задача.

3. МАРИНИН

Музыкальные дела Ставрополья

На положении «забытой деревни»

«А вот с музыкой у нас на Ставропольщине плохо», — эту фразу мне пришлось услышать в Ставрополе от многих людей. Слышал я ее и в крайкоме КПСС. По признанию зав. отделом агитации и пропаганды А. Кадашева, за последние девять месяцев в краевом центре выступило так мало серьезных музыкантов, что их можно пересчитать по пальцам. Причем все они не выезжали за пределы города. На остальной территории обширного края круглый год господствовали эстрадные бригады и цыганские ансамбли (их почему-то в изобилии шлют на Ставропольщину).

С одной из таких бригад, которая уже третий месяц кочевала из города в город по путевке ВГКО, мне удалось познакомиться. Именовалась она «бригадой Тульской филармонии» и показывала программу под претенциозным заголовком «Первое свидание». Зрители, пришедшие на это «свидание», ушли глубоко разочарованными, поскольку все, что предложили их вниманию, они слышали и видели, увы, не впервые. Старыми, но отнюдь не добрыми «знакомыми» показались им певица Э. Гончарова, исполнявшая псевдонародные зарубежные песенки в манере, позаимствованной у посредственных западных «звезд», и ее коллега В. Макаров. Тщетно пытался рассмешить публику пошловатыми остротами конферансье Я. Круглов. Танцевальная пара, меняя костюмы, выдавала под разным «соусом» (морской танец, мексиканский танец) одну и ту же чечетку. Инструментальный ансамбль, усиленно подражавший худшим джазовым образцам, не порадовал слушателей ни одной свежей, яркой пьесой. А ведь тульский коллектив не относится к числу так называемых «диких» бригад, которые некоторое время тому назад были подлинным бедствием на периферии. Пора «диких» бригад прошла с тех пор, как приказом Министерства культуры СССР запрещен межфилармонический обмен гастролями без ведома и разрешения ВГКО. Последнее должно было стать чем-то вроде барьера, защищающего слушателей от халтуры и пошлости. Как видим, барьер оказался ненадежным. Эстрадные бригады едут в Ставропольский край одна за другой, но, как говорит инспектор Краевого управления культуры И. Стадников, подливного искусства в их концертах «не больше воробьиного носа». Причина здесь, видимо, кроется в том, что контроль за программами этих бригад поручен очень узкому кругу людей. Почему, когда театр выпускает премьеру, как правило, устраивается общественный просмотр нового спектакля, и судьбу его решают не два-три человека, а широкий круг квалифицированных специалистов? А вот в обсуждении репертуара эстрадной бригады, которой предстоит обслужить значительно большее число зрителей, чем театру, общественность никак не участвует. Практика подсказывает, что здесь-то как раз и нужен глаз да глаз. Но... предоставим руководителям ВГКО серьезно подумать на эту тему и вернемся к музыкальной жизни Ставрополья.

Помимо гастролеров, в ней участвуют и местные филармонические силы. Это опять-таки две эстрадные бригады. По словам того же А. Кадашева, художественный уровень местных эстрадников оставляет желать много лучшего. Между тем им приходится в год давать около тысячи концертов. Ясно, что при такой нагрузке трудно думать о повышении мастерства, о подготовке новых программ. Успевай только пересаживаться из одного автобуса в другой.

Существует в городе музыкально-лекторийная бригада, в составе которой пианист-концертмейстер (он же лектор) и четыре вокалиста. Им тоже постоянно приходится разъезжать по районам, где функционирует шесть филиалов лектория. Трудно поверить в глубину и высокое качество лекций, если один человек, к тому же

не имеющий музыковедческого образования, берется читать их на самые разные темы: «Русский бытовой романс XIX века» и «Ленин и русская революционная песня», «Глинка — основоположник русской классической музыки» и «Композитор И. О. Дунаевский». Недаром на одном из отчетов лекторийной бригады слушатели упрекали лектора за те поверхностные сведения о музыке, которые он преподносит им под видом лекций. Мало что дают и музыкальные иллюстрации, ограниченные вокальными произведениями. К тому же певцы за недостатком то ли репертуара, то ли времени на его подготовку в разных лекциях-концертах повторяют одни и те же вещи.

Мне могут возразить: ну что же вы хотите, штатных музыкантов в концертной организации Ставрополя мало, нагрузка у них огромная, условия работы тяжелые — вот и делают то, что в их силах. Положение, вроде бы, безвыходное. На самом деле в городе есть неиспользованные исполнительские и лекторские кадры. Это педагоги музыкального училища и школы, где работает немало музыкантов с высшим образованием, с опытом концертной работы. Например, виолончелист А. Брейман, выпускник Казанской консерватории, работавший до приезда в Ставрополь в Казанской филармонии, пианисты Л. Перчук и И. Мерцова, вокалисты В. Валюшко и М. Чугунов. Каждый из них украсил бы своим выступлением любой филармонический концерт. И уж наверняка мог бы быть полезен в качестве лектора. Однако руководители местной концертной организации во всех случаях упорно предпочитают обходиться собственными силами.

Между тем участие педагогов-музыкантов в концертной жизни города нужно и по другой причине. Оно им самим дает возможность поддерживать и повышать свою исполнительскую культуру, что весьма важно для их педагогической практики. Нет сомнения, молодые специалисты, выпускники столичных консерваторий, куда охотнее ехали бы на периферию в качестве педагогов, если бы знали, что там им как исполнителям не грозит полная бездеятельность (а ведь именно так частенько бывает).

Проблема взаимоотношений между филармонией и музыкальными учебными заведениями существует не только в Ставрополе. И в других местах между этими, казалось бы, родственными организациями возникает подчас непонятный антагонизм, в лучшем случае они работают параллельно (филармония дает свои концерты, а училище — свои) и куда реже их усилия объединяются. Последний вариант, на мой взгляд, самый продуктивный. Кстати сказать, с этим согласен и директор Ставропольской краевой филармонии В. Ещенко. Однако практически он мало что может сделать, находясь в Кисловодске, в двухстах километрах от краевого центра.

Здесь уже пришла пора заметить, что наладить концертную жизнь Ставрополья было бы куда легче, если бы в Ставрополе была своя филармония. Когда-то в крае существовало две филармонии: одна на Кавминводах, обслуживавшая обширную аудиторию курортных городов, другая — в Ставрополе, ведавшая музыкальной жизнью края. Три года тому назад, по инициативе местных организаций, обе филармонии слили в одну, оставив в Ставрополе только филармоническое отделение. Экономический эффект от этой меры был весьма невелик, так как штаты остались прежними. Творческий же итог, как видим, и того меньше. Против подобной реорганизации в свое время выступал наш журнал (см. статью «Музыка на курортах» в № 8 за 1958 год), однако Министерство культуры РСФСР и Краевое управление культуры игнорировали мнение прессы. И вот результат — огромный по территории край оказался на положении «забытой деревни», до которой «не доходят руки» у руководителей краевой филармонии, занятых многими хлопотами по обслуживанию курортов. Больше того, нынешняя ситуация способствует тому, что в Ставрополь редко заглядывают интересные гастролеры. Ставропольской краевой филармонии не приходится обижаться на ВГКО: в Кисловодск постоянно приезжают крупные музыкальные коллективы и солисты. Но до Ставрополя они, как правило, не доезжают. В. Ещенко жаловался, что все его попытки направить крупных гастролеров из Кисловодска в Ставрополь наталкивались на различные объективные причины, по которым гастроли неизменно отменялись. Конечно, ничего подобного не могло бы произойти, если бы ВГКО приходилось обслуживать непосредственно краевой центр.

Будь в Ставрополе сейчас своя филармония, возможно, мне не пришлось бы услышать грустную историю о том, как распался Ставропольский симфонический оркестр. История эта началась еще в 1948 году, когда в городе впервые был создан симфонический коллектив, в основном из педагогов и старшекурсников музыкального училища. Выступления оркестра имели большой успех, но... через год его распустили.

С тех пор коллектив, в котором собралось свыше 40 музыкантов, дважды возрождался (последний раз в конце прошлого года) и дважды местные организации отказались его поддержать. Причем отказ мотивировался вовсе не плохим качеством работы оркестра. Напротив, концерты коллектива в городском парке, в рабочих клубах города и края проходили с большим успехом и собирали, как правило, обширную аудиторию. Единственная причина отказа — наличие симфонического оркестра на Кавминводах. Но ведь этот коллектив имеет возможность выступать в Ставрополе от силы один раз в год и, конечно, только в самом городе. Причем поездка его обходится каждый раз очень дорого. Даже с точки зрения экономии существование второго оркестра было бы выгоднее. Выступая систематически в клубах и дворцах культуры, коллектив, безусловно, полностью окупит себя. О пользе творческой и говорить не приходится.

Никаких особых дополнительных ассигнований не потребуется и на то, чтобы преобразовать Ставропольское отделение в филармонию. Дело здесь, видимо, в глубоком убеждении некоторых руководителей, что две концертные организации иметь в одном крае не положено. Не положено и баста. Но ведь это формальный подход к делу! Существуют же две концертные организации в Краснодарском крае (в Краснодаре и Сочи) и,