Пример

После спектакля «Спящая красавица» в Большом театре

в них блеска, одушевленности, живости, прихотливости. В вечер закрытия гастролей, прощаясь с Фонтейн, мы думали о том, что Марго Фонтейн — умный и серьёзный художник. В этом — секрет обаятельной власти ее искусства.

*

АЛЕКСАНДР ГРАНТ

«Карьера мота» (музыка Гордона) — программный спектакль. Двадцать пять лет назад в этой постановке исчерпывающе определились воззрения пионера английской хореографии Нинетт де Валуа на задачи и возможности балетного театра.

Исполнение центральной партии «Мота» первым характерным танцовщиком труппы Александром Грантом — тоже программная работа. В ней выявились художественные позиции артиста, его понимание драматургии образа, восприятие музыки, его индивидуальная манера, воспитанная в стиле всего коллектива.

Особенность этой манеры, созданной, повторяю, не только индивидуальностью Гранта, но и спецификой всего английского балета, состоит прежде всего в глубокой, живой связи с национальным искусством. Если английский балет прошел свои «университеты», знакомясь с русской хореографией, то источником его вдохновений стало большое классическое искусство Англии — Шекспир, Блейк, Бриттен, Хоггарт...

Нельзя станцевать, сыграть, спеть «Карьеру мота», не проникшись чувством желчи, горечи и насмешки, заключенным в гравюрах Хоггарта. Гравюры эти легко скопировать, гораздо труднее заставить их зажить в «тройном измерении».

Создания художника со смелой точностью воспроизведены Грантом. Артист намеренно акцентирует все негативное, «вырожденческое» в своем Моте. «Зубрит» ли его герой менуэт (в чем танцовщик так талантливо передал бесталанность), разглядывает ли с тупым любопытством обманутую им девушку, исступленно ли носится по сцене в нелепой вакханалии проституток — во всем звучит тема духовного падения человека. Но, оставаясь верным традициям английского искусства XVIII в., с его утверждением идеи искупления порока страданием, Грант показывает в своем безум

ном, растерзанном герое искру искреннего человеческого чувства. В последней картине балета, рисующей сумасшедший дом, в Моте Гранта куда меньше бездушия и злой механичности, чем в антре первой сцены или азарте карточной игры. Так классический характер английской живописи становится классическим характером английской балетной сцены.

Классичность — свойство индивидуальности Гранта. Это самый классический из всех характерных танцовщиков, каких нам приходилось видеть. Все в нем — от восприятия музыки, стиль которой он воссоздает непосредственно и точно, до чувства танцевальной формы, завершенной и чуть суховатой — классически просто и, не побоимся сказать, классически красиво.

Даже в партии Мота, состоящей из диссонансов и «воплей», с ее почти «клиническим» финалом, пластика Гранта отмечена гармонией линий, благородством пропорций и подлинно сценической красотой. Эти качества еще в большей степени проступают в партии Повелителя вод Тирренио из «Ундины».

Тирренио — «Ундина»

Если танцы Гранта — Мота — жанровая разговорная речь, то танцы Тирренио — это «поэма ярости». Каждое вращение, прыжок, поза, каждое па его «монологов» дышат фантастической силой. Внушительность танцевальной речи Гранта в этом спектакле и придает такую царственность его Тирренио.

Если же еще добавить, что, кроме Мота и Повелителя вод, артист исполняет роль придурковатого Алена в «Тщетной предосторожности» (музыка Герольда) станет очевидной широта его амплуа. В «Ундине» Грант, если можно так сказать, воспел классику, в «Тщетной предосторожности» с блеском, с поистине английским юмором высмеял штампы балетного театра. Надо быть незаурядным мастерам, чтобы так пародировать движения классического танца, так это делает Грант в партии Алена.

Его Ален — не традиционный дурачок «пейзанского балета», это — великолепная пародия на псевдотрадиционные приемы, на освященную веками балетную бессмыслицу. Стоит только посмот

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

После спектакля «Спящая красавица» в Большом театре

*

АЛЕКСАНДР ГРАНТ

Тирренио — «Ундина»

Содержание