Г. ОРДЖОНИКИДЗЕ
РОМАНТИЧЕСКАЯ ПОЭМА
Прошло немного времени — меньше четверти века — с тех пор, как был создан первый грузинский балет «Сердце гор» А. Баланчивадзе. А сегодня национальная хореография, развивавшаяся на прочной реалистической основе, достигла уже очень высокого уровня. Обращение к социально значительным темам, широкое использование народных танцевальных жанров и форм, как основы танцевального «языка», симфонизация музыкальных образов — вот основные принципы, которых придерживаются наши композиторы в работе над новыми балетами. И не удивительно поэтому, что каждое новое произведение, задуманное в русле таких традиций, вызывает большой интерес. Премьера «Демона» ожидалась с особенным нетерпением. Ведь для многих было крайне неожиданно, что воплотить одну из самых философски углубленных поэм Лермонтова взялся никто другой, как Сулхан Цинцадзе, чьи творческие устремления до последнего времени были направлены по совершенно иному пути.
Действительно, Цинцадзе добился больших успехов в первую очередь в жанрах квартетной и киномузыки; здесь в полной мере проявилось тяготение композитора к красочным зарисовкам и объективной светлой лирике.
Музыке его, то проникновенно лирической, то живой, остроумной, были, казалось бы, равно чужды героика и углубленная психологическая драма. Наделенный прекрасным мелодическим даром, С. Цинцадзе умел создавать необычайно выразительные, конкретные и рельефные музыкальные образы. Однако часто яркая колористичность решительно преобладала в них... К тому же, остро чувствуя форму и тяготея к классически ясным, драматургически действенным конструкциям, С. Цинцадзе мыслил камерно и до последнего времени редко обнаруживал тяготение к монументальным масштабам, к длительному интенсивному симфоническому развитию. В его чудесных квартетах пленяют непосредственность высказывания и самобытность стиля; он, если так можно сказать, хорошо видит мир и многое в нем замечает. Однако драматургические концепции его камерных циклов не включали острых антитез; сфера высокой трагедии, казалось, совсем была не характерна для художественного мышления композитора.
Все это нужно напомнить, чтобы явственнее ощутить тот огромный скачок, который сделал композитор, создав драматическую музыкально-хореографическую поэму «Демон». В ней нетрудно узнать С. Цинцадзе, с присущими ему живостью языка, красочной декоративностью, цельностью чувства, манерой развития материала; многое в «Демоне» напоминает автора квартетных пьес и даже киномузыки. Но вместе с тем перед нами неизмеримо более зрелый и глубокий художник, чем тот, которого мы знали раньше. Новизна сказывается не только в возросшем мастерстве, в более уверенном владении средствами выразительности, но, что самое главное, — в самóм содержании музыки.
Титанические страсти лермонтовского героя, трагическое противоречие между горделивым одиночеством и жаждой разделенной любви, извечная проблема борьбы добра и зла стали темой нового произведения композитора.
Впервые С. Цинцадзе создал крупное сочинение с острыми психологическими контрастами, объединяющее большое число противоположных по настроению эпизодов. Композитор трактует лермонтовского «Демона» как глубоко человеческую трагедию, и, естественно, это углубило и эмоционально обострило его музыку. Сильные человеческие страсти, конкретность драматических сопоставлений обусловили и обогащение выразительных средств: тематизм и гармоническая ткань, ритмическая структура в «Демоне» гораздо более развиты, чем в каком-нибудь из ранних сочинений композитора. В партитуре можно указать на многие оркестровые краски, интонации, гармонии и ритмы, свойственные художнику, органично связанному с национальными музыкальными традициями. Но, вместе с тем, в балете нет ни пассивного любования этнографической экзотикой, ни цитат, ни стилизации.
Смелость интонационных обобщений сказывается в том, что даже известные обороты песенно-танцевального фольклора в музыке «Демона» неизменно обогащаются, насыщаются новым содержанием. Так, в мелодии «Самайя» (второе действие), с очень капризным ритмом и утонченной гармонией, с трудом можно узнать интонации лирическо-шуточной грузинской песни «О, если б девушка», в пляске весельчака — народную игровую, а в гневных и ожесточенных вариациях Демона (финал балета) — своеобразный ритм и мелодию народной «Сачидао».
Один из действенных интонационных конфликтов балета зиждется на противопоставлении тематизма Демона, обобщенного, приближающегося к романтическим (я бы сказал даже — к листовским) темам гордого одиночества, тематизму, характеризующему других персонажей. В последнем преобладают ярко национальные средства выразительности. При такой широте интонационного диапазона в музыке сохраняется стилистическое единство: общность подчас еле уловимых ритмических и гармонических нюансов надежно связывает разнохарактерные темы. К тому же, надо отметить, что один из главных музыкальных образов балета — лейтмотив любви, являясь трансформацией темы Тамары, по характеру объединяется с лейтмотивом Демона.
Музыкальной драматургии «Демона» свойственны черты поэмности, и в этом сказывается современное ощущение жанра балета. Но не только в этом. Заметно и плодотворное влияние реформаторских идей С. Прокофьева, что проявляется в необыкновенной индивидуализации музыкальных характеристик, в построении сцен на сочетании контрастных лейтмотивов и драматических ситуаций. Надо, однако, отметить, что собственно в музыке нет подражания каким-либо образцам. Наоборот, в балете радует самостоятельность и органичность мышления композитора.
При обилии музыкального материала в балете Цинцадзе нетрудно выделить основную группу образов и проследить, как они развиваются.
Драматический нерв произведения, естественно, — сам Демон. И основное внимание автор уделяет симфонической разработке его лейтмотивов. Мастерски переплетая их с другими музыкальными образами, композитор добивается единства и цельности музыкальной ткани. При этом Цинцадзе отнюдь не избегает законченных танцевальных номеров, дивертисментных эпизодов, жанровых картин, вплетающихся в главную сюжетную линию.
Образ героя лермонтовской поэмы необыкновенно сложен. В нем запечатлены пафос отрицания и «дьявольская гордыня» — Демон бросает вызов небу; мятежная страстность и стремление преодолеть одиночество через возвышающую силу любви.
Хочу оговорить сразу: образы поэмы Лермонтова находят в балете неравноценное решение. Тема романтического бунтарства, характерная для героя Лермонтова, получилась менее убедительной и выражена несколько внешне: на первом плане оказалась любовная драма. Она преобладает над темами скепсиса, гордого одиночества. Поэтому и лейтмотивы Демона: тема разрушения, тема странствий, тема одиночества — разрабатываются с разным успехом.
В первой из них воплощено злое, разрушительное начало. Эта лейттема звучит в кратком вступлении к балету (у литавр)
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Мечта, ставшая реальностью 5
- Новые стихи советских поэтов 10
- «Мальчики» 12
- Романтическая поэма 19
- Герои Важа Пшавела в опере 24
- Юность грузинской оперетты 28
- В поисках своего пути 31
- За круглым столом 35
- Композитор Алексей Головков 53
- Так ли нужно готовить смену? 57
- На экзаменах в Ленинграде 62
- Выпускники Киевской консерватории 63
- Театр и школа 66
- Реплика В. Щеглову 69
- Еще раз о «Рассвете» 71
- Новое о Рахманинове. Из эпистолярного архива 74
- Рахманинов в Грузии 80
- Заметки об «Этюдах-картинах» 81
- Бесплодный эксперимент 83
- Реставрация или творчество? 86
- Когда довлеют штампы… 90
- Марго Фонтейн 95
- Александр Грант 97
- Песни Забайкалья 100
- Мастер оперного театра 104
- «Если запоет школа — запоет вся страна» 110
- Азербайджанские заметки 114
- Только ли слушатели? 115
- Ближе к современности 118
- Спор американского и советского музыкантов 121
- Встречи со Стравинским 127
- Фестиваль в Загребе 129
- Даниель Лесюр 132
- Гарсиа Лорка — музыкант 134
- Пестрые страницы 137
- Учебник истории русской музыки 142
- Полезный труд 144
- Нотографические заметки 146
- Хроника 147