ЗА РУБЕЖОМ
ВОАН УИЛЬЯМС
В. Конен
Современник Гэлсуорси и Шоу, Ральф Воан Уильямс1 занимает в современной английской музыке положение, сходное с тем, какое завоевали эти два корифея в литературе и театре Англии первой половины XX века. Его произведения приближаются по своему общественному значению к классическим образцам национального искусства. Не только в Англии, но и за ее пределами передовые круги относят творчество Воан Уильямса к наиболее значительным музыкальным явлениям наших дней.
О Воан Уильямсе можно было бы писать прежде всего как об одном из выдающихся современных симфонистов. Его восемь симфоний, созданные на протяжении полувека, отражают развитие общественной мысли двух поколений и образуют своеобразную музыкальную параллель к «Саге о Форсайтах». Большой интерес представляет долгий и сложный путь композитора, который достиг творческих вершин, уже перешагнув за семьдесят лет2. Начав как поздний романтик, он постепенно воплотил в своих последующих произведениях и протест против крушения идеалов, вызванного первой мировой войной, и предчувствие грядущего фашистского насилия, и катастрофу второй мировой войны, и стремление уйти от страшной действительности в мир философского созерцания, и, наконец, безграничную веру, вопреки поражениям и трудностям, в передовые идеалы, в величие героической борьбы.
Связь музыкального стиля Воан Уильямса и его эстетики с передовыми гуманистическими традициями английской литературы также заслуживает самостоятельного освещения. Они оказали сильнейшее влияние на все области творчества композитора — от песен до симфоний. Шекспир, Беньян и Мильтон, Шелли, Блэйк и Розетти, Диккенс, Киплинг и Стивенсон и другие классики английской литературы от XVI до XX века вдохновляли Воан Уильямса на создание его крупнейших произведений. В его музыке преобладают темы и образы английской жизни, уже нашедшие классическое воплощение в отечественной литературе3.
_________
1 В нынешнем году Р. Воан Уильямсу исполняется восемьдесят пять лет (родился в 1872 году в Глочестершайре).
2 Помимо восьми симфоний, Воан Уильямс создал двадцать симфонических и камерно-инструментальных произведений, десять опер и балетов, более двадцати пьес для хора, много десятков песен.
3 Уолт Уитман — единственный поэт не-англичанин, оказавший заметное воздействие на творческие замыслы Воан Уильямса.
Острый интерес представляют искания Воан Уильямса в области музыкального театра. Все его оперы и балеты были поставлены не на профессиональной сцене, так как шли вразрез с консервативными требованиями лондонских театральных антрепренеров. Смелые замыслы композитора в этой области роднят его с Бернардом Шоу. Среди сценических произведений Воан Уильямса многие написаны в совершенно новых жанрах («обновленная» маска, театральная комедия на музыке, балет для симфонического оркестра и др.) и на необычные в истории музыкального театра темы (так, один из его балетов — «Иов» написан на тему книжных иллюстраций известного художника Уильяма Блейка, основой одной из его лучших опер «Путешествие пилигрима» — служит знаменитая литературная аллегория XVII века Дж. Беньяна и т. д.). Мы найдем у Воан Уильямса и особые приемы музыкальной драматургии, заимствованные из драматического театра, из народных ритуальных танцев.
Индивидуально разрешена в его творчестве проблема проникновения прикладного и бытового искусства в область «высоких» профессиональных жанров. Яркий пример этого — его Седьмая симфония, имеющая программное название Sinfonia Antarctica. Она выросла из музыки композитора к кинофильму об отважном исследователе Южного полюса Роберте Скотте. Связанная с образами кино, она в то же время неизмеримо шире по философскому значению, чем идея самой кинокартины. Нечто подобное мы встречаем в его балетах, основывающихся на бытовых танцах английской деревни.
Особенно актуален вопрос об истоках самобытного творческого стиля Воан Уильямса. Вступив на композиторское поприще в годы зарождения и утверждения модернизма, Воан Уильямс оказался подлинно народным и национальным художником. В гораздо большей степени, чем любой из его предшественников или современников, он связал свое искусство с национальными традициями, с характерно английскими формами художественной культуры. При этом он создал новый современный стиль в музыке, свободный от эпигонства и отвечающий художественной психологии нашего века. Своеобразное сочетание новаторства и традиционности, национальных форм и общечеловеческого гуманистического содержания образует наиболее характерную особенность творческого стиля Воан Уильямса. Этот стиль ему удалось найти лишь после длительных и напряженных исканий.
*
Решающее влияние на формирование музыкального языка Воан Уильямса оказала английская народная песня.
«Шаблонное наблюдение», — несомненно заметит читатель. Мы свыклись с мыслью, что все выдающиеся композиторы XIX века и нашего времени с детских лет вбирали в себя впечатления музыкального фольклора своего родного края. Необычное в биографии Воан Уильямса, однако, заключается в том, что ему было тридцать два года, когда он впервые познакомился с английской народной песней, и это событие совершило подлинный переворот в его творческой судьбе.
Как это ни странно, национальный музыкальный фольклор был заново «открыт» в Англии совсем недавно. Старинная английская песня, тесно связанная с танцем, сложилась еще в эпоху Шекспира, но затем была каким-то образом утеряна и исчезла из городской культуры XVIII–XIX столетий. Она упорно вытеснялась новым видом бытовой музыки (возникшей, по-видимому, не без влияния музыкального театра легкого жанра). Но на рубеже нашего века неожиданно обнаружилось, что старинный музыкальный фольклор Англии в полной мере сохранился как живое искусство во многих районах страны, в особенности среди населения, не связанного с промышленными городскими центрами.
Воан Уильямс был одним из первых английских музыкантов, увлеченных этим открытием. В 1904 году он поехал «в глушь», в графство Норфольк. Проживая там в гуще народа, среди крестьян, фермеров, рыбаков, моряков, он непосредственно от них записывал песни и наблюдал коллективные народные танцы, выросшие еще
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Песнь мира и дружбы 5
- Молодость поет 7
- Незабываемые дни 8
- Привет с далекой Кубы 8
- Хоры, ансамбли песни и пляски 10
- В добрый путь 10
- На конкурсе пианистов 12
- Большие перспективы 14
- Народные певцы 16
- Из дневника члена жюри 16
- Вопросы, волнующие народных инструменталистов 21
- Национальные оркестры 25
- О песнях и людях сибирского хора 28
- Белорусский оркестр 32
- Молодость — это смелость творческих дерзаний 35
- Наступит ли век теноров? 36
- Щедрость красок, мелодий, ритмов… 38
- Искусство китайских друзей 42
- Поют югославские студенты 44
- У истоков советской песни 46
- Симфония памяти Ленина 58
- Сергей Баласанян и его балет «Лейли и Меджнун» 63
- О музыке Георгия Свиридова 77
- От песни к симфонии 79
- Вокальный цикл С. Агабабова 83
- Молодые ленинградцы 87
- Бородин (черты стиля, приметы времени) 91
- Значение Моцарта для нашего времени 102
- Важное открытие грузинского ученого 111
- Оркестр и дирижер 115
- Эмиль Гилельс и Святослав Рихтер 116
- Форум мировой музыки 123
- «Бал-маскарад» Верди в театре имени С. М. Кирова 129
- Киргизский оперный театр 134
- «Поцелуй Чаниты» 140
- Защитникам оперетты, как она есть 144
- Воан Уильямс 149
- Венская музыкально-театральная весна 155
- Письмо из Англии 160
- «Ревизор» на оперной сцене 161
- Два новых журнала 163
- Хроника 167