Выпуск № 9 (226) | 1957 - страница 15

(продолжение «О песнях и людях сибирского хора»)

его возрождения и пропаганды нужно не только увековечивать песенные образцы в фонографических записях: нужно развивать песенные традиции, сближать их с современностью. Часто этому мешают примитивные представления об «архаичности» этого искусства. Нет, это не архаика, так же как не архаично яркое народное искусство Кавказа и Средней Азии, имеющее столь же давние традиции!

Повсеместная замена многоголосного пения a cappella исполнением песен и частушек под баян, к сожалению, говорит об известном упадке художественного уровня песенного искусства. Надо бороться за то, чтобы различные виды пения не вытесняли друг друга, а сосуществовали как равноправные жанры.

В этой борьбе Сибирский хор занимает одно из первых мест. В его репертуаре можно найти примеры активного творческого обогащения народной песни.

Такова обработка песни времен гражданской войны «Уж ты, поле», записанной в Новичихинском районе Алтайского края в 1953 г. В народе песня исполнялась двух-трехголосным хором, как куплетная. Смысл обработки заключается в подголосочном обновлении каждого куплета, при этом изменяется его характер, возрастает драматическое напряжение в соответствии с развитием сюжета.

Основной напев выглядит так:

Пример

Постепенно звучность ширится, включаются новые подголоски, усложняется гармония. Женские голоса оплакивают «израненного, порубленного партизана».

Органическое единство развития достигается полностью, и в простой поначалу куплетной песне точно не повторяется ни один такт.

Тот же принцип единого сквозного развития в куплетной форме применен В. Левашовым в обработке старинной свадебной песни «Что горит, горит». И здесь поэтический текст подсказывает все возрастающую последовательную

(продолжение «Из дневника члена жюри»)

Интересно выступил армянский ансамбль канонисток музыкального училища имени Р. Меликяна (ему присуждена бронзовая медаль). Канон — старинный инструмент — имеет форму цимбал, но звук извлекается не молоточками, а плектором. В ансамбле — двадцать девушек, чье обаятельное искусство покоряет своей непосредственностью. Музыкальный руководитель ансамбля, канонист X. Аветисян был удостоен золотой медали на Берлинском фестивале в 1951 г., в настоящее время он студент Ереванской консерватории по классу композиции. Из пяти пьес, исполненных ансамблем, особенно запомнился Танец девушек из балета «Мармар» Э. Оганесяна, полный страстной неги и томления. Очаровательное «Рондо» из сонаты A-dur Моцарта ансамбль сыграл изящно, музыкально и поразительно четко, несмотря на большие технические трудности, заложенные в природе инструмента.

Разнообразную программу и хороший исполнительский уровень продемонстрировал и другой обладатель бронзовой медали — оркестр туркменских народных инструментов (руководитель К. Кулиев).

А. Митрофанов

драматизацию куплета: песня повествует о горе девушки, которую мать с отцом «просватывают за нелюбимого, незнакомого» (мотив, повторяющийся во многих свадебных песнях). Запев и здесь простой и сдержанный:

Пример

Голоса нарастают постепенно до могучего угрожающего звучания на словах

«Родной батюшка просватыват,
матушка запоручиват…
Да отдают тебя
во чужой дом»:

Завершается песня психологически тонко переосмысленной репризой запева:

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Пример

Содержание