Жизнь показываем что народ берет «на вооружение» лишь те песни, которые содержат глубокую мысль, глубокое чувство. А мы все еще многое делаем не в полную силу, а потом удивляемся, почему песня «не пошла в люди». Чувство нового — вот то, что необходимо нашей песне. Надо прислушаться к голосу широкого исполнителя и «потребителя» наших песен.
Я хочу привести письмо группы солдат Советской Армии, обращенное к нашим поэтам и композиторам. Это письмо показывает высокий уровень требований народа, предъявляемых к песне, глубокую веру и доброе отношение к создателям песен, — отношение, обязывающее ко многому:
«С солдатским к вам приветом обращаются рядовые и сержанты воинской части, несущие службу за рубежом родной страны.
Нас заставило к вам обратиться то, что мы поем ваши песни, поем, как родные и близкие сердцу солдатскому. Они говорят нам о нашей земле, о жизни и труде советском, говорят о родных нивах, селах, городах и реках.
Мы, солдаты, любим ваши песни, мы любим песни Исаковского, Лебедева-Кумача, смерть которого была большой утратой для нас. Любим их, потому что они наши, как будто эти слова взяты из наших солдатских душ и вложены в песню, которая гремит везде, где бы ни находился советский солдат, которую слушают с интересом и восхищением народы мира. Ибо вся правда в них, правда народная и жизненная. И за эти песни вам — поэтам и композиторам — большое солдатское спасибо.
А сейчас, находясь в Германии, мы хотим новых песен, песен, которые отразили бы нашу жизнь, службу, нашу учебу, ненависть к поджигателям войны, презрение к старому, гнилому, отжившему строю капитала. Нам хочется петь о наших полях просторных, о лесах, о людях наших и о любимых девушках, красивей которых не сыскать нигде, и о родном колхозе, который дорог стал, ибо лучшего ничего мы не нашли, пройдя страны Европы. Вы, наверно, хорошо знаете жизнь солдата армии социализма в Германии, а если кое-чего не знаете, то просим прибыть в Германию, побывать у нас в частях. Вы узнаете людей, которые, увидев все пороки старого мира, стали еще выше, стали сильнее и стали еще крепче любить страну, где все равны, где все хозяева.
Сегодня вечером мы возвращались в свое подразделение из командировки. Путь лежал через западный американский сектор. Небо б!ыло в тучах, темные кварталы проносились мимо, такие темные, разбитые, и нигде ни одного огонька, как царство тьмы, как что-то гнетущее. И, смотря в окно из темного вагона электрички, мы вспомнили Родину, а она, как магнит, тянет к себе. Вспомнили и слова ваших песен и запели их, и этим разогнали гнетущее настроение. И хотелось бы запеть песню про настоящее, но ее не нашли. А поэтому и решили тут же, в вагоне, попросить в письме своем написать песню о нас — солдатах. И верьте, она найдет широкий отклик в душах советских людей, живущих в Германии.
На этом разрешите закончить и пожелать вам всего хорошего в вашей плодотворной работе, работе, полезной для советского народа.
Мы ждем от вас песен о солдатах и их жизни.
От имени личного состава
сержант Жуков
Александр Владимирович
Эти слова, сказанные от всего сердца, сами по себе звучат, как песня. Сержант Жуков и его товарищи требуют «песню про настоящее». И уж, конечно, настоящую — красивую, сердечную и умную песню!
Ответим нашим боевым друзьям пламенной вдохновенной работой.
Сказ о партизанской славе
(Второй квартет А. Филиппенко)
В. Кочетов
Сталинской премией 2-й степени отмечен талантливый украинский композитор Аркадий Дмитриевич Филиппенко за его Второй струнный квартет.
Аркадий Филиппенко принадлежит к той плеяде молодых советских композиторов, которые ярко развернули свое дарование после разгрома формалистического направления в советской музыке.
Весьма примечательна творческая биография композитора, выходца из рабочей семьи, стремящегося передать в своей музыке мысли и чувства, почерпнутые из живого общения с народом, живого и непосредственного постижения нашей современности.
Он родился в 1912 году в г. Киеве. В течение шести лет работал на одном из киевских заводов в качестве рабочего токаря. Активный участник музыкальной самодеятельности, он впервые пробует свои силы как композитор в Киевском театре рабочей молодежи. После окончания музыкального рабфака завершает свое высшее музыкальное образование в Киевской консерватории (1939 г.) по классу профессора Л. Н. Ревуцкого.
От своего учителя молодой композитор наследует любовь к украинской народной песне и свободное владение родным национальным мелосом. Работая по преимуществу в жанре камерно-инструментальной и песенно-романсной музыки, он стремится тесно связать свое искусство с современной тематикой. Первое крупное произведение Филиппенко — сонага № 1 для фортепиано — посвящено памяти замечательного полководца В. И. Чапаева. Образы героических советских женщин нашли свое поэтичное претворение в его первом струнном квартете (1939 г.); музыка квартета отличалась естественной и простой напевностью, близостью к украинскому мелосу, что было особенно примечательным в период почти полного засилия формалистического направления в камерно-инструментальном жанре. Значительное место в творчестве А. Филиппенко занимают песни и романсы на слова современных советских поэтов. Второму струнному квартету непосредственно предшествуют: Соната № 2 для фортепиано, посвященная 30-летию ВЛКСМ, и «Героическая поэма» для симфонического оркестра, навеянная образами Великой Отечественной войны.
Второй квартет А. Филиппенко, написанный в 1948 году, — первый в советской квартетной литературе (и один из немногих в квартетной литературе вообще) опыт создания программной квартетной музыки. Квартет написан в духе лучших традиций русской программной музыки, — чувствуются значительность замысла и богатство содержания, конкретность образов, отражающих живую действительность. Автор отказывается от натуралистических приемов поверхностной звуковой изобразительности, обращается к высокопоэтиче.ским музыкально-образным обобщениям. Второй квартет посвящен прославленному Герою Советского Союза С. А. Ковпаку и задумай как музыкальная поэма, воспевающая легендарную воинскую славу украинских партизан, их героическую борьбу с фашистскими захватчиками. Пламенная любовь к Родине, боль за те страдания, ко-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Музыка великого русского народа 5
- В защиту мира и культуры 10
- Путевые заметки 17
- Смелее обогащать советское песенное творчество 25
- Ближе к советской современности 26
- Слово композитора-песенника 31
- За творческую взыскательность 32
- О нерешенных задачах 33
- «Песня про настоящее» 36
- Сказ о партизанской славе 38
- Г. Гасанов и его фортепианный концерт 41
- Литературные образы Пушкина в оперных либретто («Борис Годунов» и «Пиковая дама») 45
- Прошлое и настоящее оркестров русских народных инструментов 55
- Ошибки и дерзания фольклориста 59
- Летопись жизни и творчества М. И. Глинки 62
- Новые рукописи М. И. Глинки 66
- На родине великого композитора 68
- Девятая симфония Бетховена 72
- Русские музыканты и критики о Шопене 78
- Встречи с народом 85
- Григорий Гинзбург 87
- Об оркестре узбекских народных инструментов 89
- Концертная жизнь 91
- Новые граммофонные пластинки 95
- По страницам печати 97
- Хроника 102
- В несколько строк 106
- «Шопеновский год» в Польше 108
- Письмо из Болгарии 110
- Эрнст Буш на боевом посту! 111
- Нотография и библиография 116