теперь также в ином освещении. Нет никаких оснований говорить о блестящей судьбе первой оперы Глинки, противопоставляя ее неуспеху второй. В судьбе обоих произведений было много общего, и оценка современниками как «Сусанина», так и «Руслана» по-разному звучала у различных слоев общества: от горячего признания прогрессивной частью публики до полного отрицания и непонимания аристократией.
Новые материалы иначе освещают годы, предшествующие постановке «Руслана и Людмилы». Уточняется картина службы Глинки в Капелле; выясняется сеть интриг, которыми он был опутан, преследования и мелкие придирки А. Ф. Львова по отношению к подчиненному ему великому композитору. Годы службы в Капелле, а также следующие за ними несколько лет оказались наиболее тяжелыми в жизни Глинки. Глубоко одухотворенное чувство к Е. Е. Керн и атмосфера обывательщины, куда втягивала Глинку его неудачная женитьба, могучий полет вдохновения («Руслан», «Князь Холмский», «Вальс-фантазия», вокальный цикл «Прощание с Петербургом») и тормозы для творчества в виде мучительной и унизительной службы в Капелле (невольно напрашивается параллель с камер-юнкерством Пушкина), бесконечно изводящей бракоразводной процедуры и постоянных тревог, порожденных условностями светской «морали», сознанием ответственности за судьбу любимой женщины — ситуация, которую ярко раскрывают новые материалы и документы.
Документы бракоразводного дела бросают свет на переживания Глинки, на окружавшую его атмосферу великосветской травли, вскрывая взаимоотношения композитора со «светом» (здесь опять напрашивается аналогия с Пушкиным), а также объясняют причину той глубокой травмы, которую он пережил.
Для творческой истории «Руслана и Людмилы» чрезвычайно важное значение имеет установление незначительного, казалось бы, факта — данной Глинкою подписки о невыезде из Петербурга на время ведения бракоразводного процесса в первой инстанции. Окончание оперы в разгар бракоразводного процесса опровергает распространенное представление о стремлении Глинки наскоро собрать все написанное, поставить оперу на сцене, а затем бежать из Петербурга; таким образом документальными данными удалось установить всю необоснованность рассуждений о «спешке» сочинения.
Сопоставление известных материалов с новыми документами окончательно разрушает также легенду о небрежном отношении Глинки к либретто и плану его второй оперы. Восстановление правильной датировки ряда писем Глинки, сопоставление их с рукописями композитора и другими материалами помогают достаточно точно установить хронологическую последовательность в сочинении «Руслана и Людмилы». Наличие черновых вариантов либретто опровергает ходовую версию, что «Руслан» написан Глинкой без либретиста. При сопоставлении сохранившихся рукописен В. Ф. Ширкова с письмами к нему Глинки точно устанавливается авторство Ширкова для всех основных номеров оперы (за исключением баллады Финна, скомпанованной по пушкинской поэме Н. А. Маркевичем, и сцены Фарлафа, текст которой написан самим композитором)1.
М. И. Глинка
Карандашный набросок И. Репина
Наибольшее количество новых материалов падает на период расцвета творчества Глинки.
Данные о втором большом путешествии композитора (Париж, Испания) обогатились благодаря находке так называемого «Испанского альбома» Глинки. Этот документ углубляет наши сведения о связи Глинки с музыкантами из народа, о его взаимоотношениях с художественными кругами Парижа, говорит о популярности композитора на родине2.
Новые материалы подтверждают факт одиночества Глинки, проводившего время в кругу так называемых «молодых друзей», в обществе сестры, Л. И. Шестаковой, проливают свет на трагедию последних месяцев и дней жизни композитора и обстоятельства его смерти.
Новые материалы еще ярче вскрывают подлинный облик гениального музыканта, глубокого и чуткого художника, тонкого и остроумного мыслителя, обаятельного человека.
«Летопись жизни и творчества Глинки» рассчитана на весьма разнообразный круг читателей.
Автор стремился сосредоточить в ней материалы, раскрывающие творческую эволюцию художника и историю всех его произведений.
«Летопись жизни и творчества Глинки» говорит языком конкретных фактов о жизни и творчестве великого русского композитора.
_________
1 Черновые варианты либретто Ширкова включены в мою статью «К истории создания «Руслана и Людмилы» (рукопись). — А. О.
2 Описание «Испанского альбома» публикуется в упомянутом сборнике.
Новые рукописи М. И. Глинки
А. Ляпунова
Три года назад рукописный отдел Государственной Публичной библиотеки приобрел новые рукописи М. И. Глинки. Три из них связывают имя Глинки с поэтом А. А. Дельвигом.
Знакомство Глинки с Дельвигом было непродолжительным. «Летом того же 1828 года, вспоминает Глинка в своих «Записках», — Михаил Лукьянович Яковлев — композитор известных русских романсов и хорошо певший баритоном, познакомил меня с бароном Дельвигом, известным нашим поэтом. Я нередко навещал его...»1.
В домах Дельвига и А. П. Керн, с которой тогда было близко семейство Дельвигов, Глинка бывал постоянно. «Глинка бывал у меня часто, — пишет Кери. — Из числа моих знакомых Глинка бывал... и у барона Дельвига, большого любителя музыки и почитателя Глинки. Там он часто услаждал весь наш кружок своими дивными вдохновениями. К нему присоединялись иногда князь Сергей Голицын, М. Л. Яковлев, а иногда все мы хором пели какой-нибудь канон, бравурный модный романс или баркароллу»2. В салоне Дельвига собирались преимущественно представители литературного мира. Об этом рассказывает двоюродный брат поэта, А. И. Дельвиг: «У них были назначены для приема вечера в среду и воскресенье... На них из литераторов всего чаще бывали А. С. Пушкин, Плетнев, князь Одоевский, писавший тогда повести вроде Гофмана, Щастный, Подолинский, барон Розен и Илличевский.... Жена Дельвига, которая долго продолжала учиться музыке, хотя уже была хорошей музыкантшей, и некоторые из гостей занимались серьезной музыкой. Песни же и романсы певались непременно каждый вечер. В этом участвовал и сам Дельвиг, а особенно отличались М. Л. Яковлев и князь Эристов»3.
Глинка не мог пройти мимо поэзии Дельвига, песни которого были очень популярны в то время. Многие писали на них музыку: Рупин, Яковлев, Алябьев и другие. Кстати: инструментоока алябьевского «Соловья» — одного из популярнейших и в наше время романсов на слова Дельвига — была последней оркестровой работой Глинки, выполненной им в 1856 году в Берлине для певицы Бьянки. Еще в 1827 году, до знакомства с Дельвигом, Глннка написал музыку на его текст «Что, красотка молодая». Личное общение с поэтом и живой отклик на музыку Глинки в его доме дали толчок к сочинению новых романсов и песен на слова Дельвига.
«Барон Дельвиг, — пишет Глинка, — переделал для моей музыки песню: «Ах ты, ночь ли, ноченька», и тогда же я написал музыку на слова его же: «Дедушка, девицы раз мне говорили». Эту песню весьма ловко певал М. Л. Яковлев».
Позднее, в 1834–1835 гг. Глинка еще рал откликнулся на поэзию Дельвига, написав два романса на его тексты: «Не говори, — любовь пройдет» и «Только узнал я тебя»; этот последний — для М. П. Ивановой, бывшей тогда его невестой.
Все эти произведения Глинки известны в печати.
Очень популярным одно время был также романс, рукопись которого приобрела недавно Государственная Публичная библиотека им. Салтыкова-Щедрина в Ленинграде, «Не осенний частый дождичек». Этот романс никогда не был напечатан.
Глинка говорит о нем коротко: «Дельвиг написал мне романс: Не осенний частый дождичек. Музыку на эти слова я впоследствии взял для романса Антониды: Не о том скорблю, подруженьки, в опере «Жизнь за царя». Кроме этих скупых слов, в «Записках» больше нигде нет упоминаний об этом романсе. Удивительно то, что и текст Дельвига никогда не был опубликован. Исследователь творчества Дельвига Б. Томашевский в примечаниях к Полному собранию стихотворений Дельвига4 пишет: «К сожалению, не удалось найти печатного текста песни «Не осенний частый дождичек» (следуют слова Глинки об этом романсе, приведенные выше). Романс этот на мотив Глинки распевается иногда и в наши дни, однако он остался не издан. Мне известен только приблизительный текст первых двух строф:
Не осенний мелкий дождичек
Брызжет, брызжет сквозь туман,
Слезы горькие льет молодец
На свой бархатный кафтан.
Полно, брат-молодец,
Ты ведь не девица,
Пей, тоска пройдет.
Но тоска, друзья-товарищи,
В грудь запала глубоко,
Дни веселия, дни радости
Отлетели далеко.
Таким образом ни текст романса, ни его музыка не были известны в печати и распространялись лишь путем устной традиции или, может быть, в виде каких-то до сих пор еще неизвестных списков.
_________
1 Изд. «Academia», 1930, стр. 91. М. Л. Яковлев — лицейский товарищ Дельвига.
2 См. «Воспоминания». Изд. «Academia», 1929, стр. 297–293.
3 «Полвека русской жизни». Изд. «Academia», 1930, стр. 71–72.
4 Издательство писателей в Ленинграде, 1934, стр. 435–436.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Музыка великого русского народа 5
- В защиту мира и культуры 10
- Путевые заметки 17
- Смелее обогащать советское песенное творчество 25
- Ближе к советской современности 26
- Слово композитора-песенника 31
- За творческую взыскательность 32
- О нерешенных задачах 33
- «Песня про настоящее» 36
- Сказ о партизанской славе 38
- Г. Гасанов и его фортепианный концерт 41
- Литературные образы Пушкина в оперных либретто («Борис Годунов» и «Пиковая дама») 45
- Прошлое и настоящее оркестров русских народных инструментов 55
- Ошибки и дерзания фольклориста 59
- Летопись жизни и творчества М. И. Глинки 62
- Новые рукописи М. И. Глинки 66
- На родине великого композитора 68
- Девятая симфония Бетховена 72
- Русские музыканты и критики о Шопене 78
- Встречи с народом 85
- Григорий Гинзбург 87
- Об оркестре узбекских народных инструментов 89
- Концертная жизнь 91
- Новые граммофонные пластинки 95
- По страницам печати 97
- Хроника 102
- В несколько строк 106
- «Шопеновский год» в Польше 108
- Письмо из Болгарии 110
- Эрнст Буш на боевом посту! 111
- Нотография и библиография 116