Выпуск № 10 (479) | 1978 - страница 48

ПЯРНУ

ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО СКРИПАЧА

Выдающихся людей чтят по-разному. Но всегда скромная, добрая дань памяти великого соотечественника,- согретая теплотой простого душевного- отклика, искренним чувством становится подлинным праздником. Именно к таким событиям можно отнести двухнедельный фестиваль в небольшом эстонском городе Пярну, посвященный 70-летию Давида Ойстраха. Особый колорит ему придавали живописные морской залив и набережные, очаровывающие покоем парки и улочки... «Имя Давида Ойстраха настолько разносторонне связано с нашей республикой, что посвященный ему музыкальный фестиваль в Пяриу является не только низким поклоном одному из величайших музыкантов нашего столетия, — говорилось во вступительной статье буклета-программы фестивальных концертов. — Когдато таллинская публика аплодировала Д. Ойстраху как первому скрипачу, приехавшему из Советского Союза, и в последующие годы многократно чествовала его выступления, представлявшие необычайные художественные впечатления. Но Д. Ойстрах сам привязался к освежающему, чистому ГТярнускому заливу и к тихим аллеям курортного города...» Подтверждение сказанному мы. находим и в словах самого Давида Федоровича: «Все, что я выучил нового за последние двадцать лет, было создано там, у наших уютных, теплых и скромных старичков Валметов...» Жители Пярну, почитатели великого маэстро, знают дом № 1/1 на улочке Тоомннга, где живут гостеприимные хозяева квартиры, ставшей отныне мемориальной. Тепло встретили они организаторов и участников фестиваля, посетивших в дни праздника «Дом Ойстраха». Игорь Ойстрах, нередко игравший с отцом в ансамбле или с оркестром под его управлением, рассказывает, что пребывание в Пярну всегда было для Давида Федоровича временем интенсивных занятий; готовились новые программы, шлифовались репертуарные сочинения и многие из этих работ становились для пярнуских слушателей премьерами. Постоянные выступления крупнейшего советского музыканта в Пярну создавали высокий тонус культурной жизни курортного

городка, стимулировали интерес публики к филармоническим концертам, привлекали новых и новых слушателей.

Как известно, фестивали не возникают стихийно, они организовываются... Не секрет и то, что проведение такого мероприятия, да еще на более чем скромной «концертной базе» (об этом речь впереди) — дело наитруднейшее, деликатное и капризное. Выполнить такую задачу помог энтузиазм устроителей, помноженный на их убежденность и личное преклонение перед исключитель

ным явлением искусства — Давидом Ойстрахом. Нужна была и серьезная помощь со стороны городских, партийных и общественных организаций и руководителей. Большой успех праздника скрипичной музыки в Пярну, прошедшего под знаком глубокого уважения к искусству, к личности великого скрипача, — несомненная заслуга его организаторов: Министерства культуры Эстонии, Государственной филармонии ЭССР (художественный руководитель Б. Парсаданяп) , Отдела культуры Пярнуского горисполкома. Однако по-настоящему определяют успех прежде всего исполнители и публика. Фестивальные концерты собрали в Пярну учеников Давида Федоровича — Игоря Ойстраха, Виктора Пнкайзена, Мирослава Русина, Розу Файп. В мемориальном музыкальном празднике принимали участие известные артисты, выступавшие некогда вместе с Ойстрахом, — дирижер II. Ярви, виолончелист М. Хомицер. Об огромном интересе публики к фестивальным концертам свидетельствовали всегда переполненные залы пярнуского Драматического театра имени Лидии Койдулы и городской ратуши. Лучшим подтверждением популярности праздника был вынужденный перепое предпоследнего концерта из ратуши в более вместительный зал театра и неизменные просьбы о лишнем билетике перед началом буквально каждого вечера. Фестивальную афишу обрамляли две симфонические программы. В первой В. Ппкайзен и Государственный симфонический оркестр ЭССР (дирижер Н. Ярви) сыграли скрипичные концерты Моцарта (№ 3, G-dur) Хейпо Эллера, Второй концерт Т. Хренникова (первое исполнение в Эстонии), а также фантазию П. Сарасате на темы оперы Бизе «Кармен». Отточенное техническое мастерство, широкая тембровая палитра, своеобразная, блестящая виртуозность отличали игру В. Пнкайзена и в другом концерте, проходившем в зале ратуши, где он выступил в скрипичных дуэтах с М. Русиным. Об этом вечере следовало бы сказать несколько пространнее — столь необычной, весьма смелой для «курортной публики», была его программа. Она включила Триосонату Баха C-dur (партию фортепиано исполняла дочь В. Пнкайзена — Татьяна, аккомпанировавшая скрипачам и в последнем номере программы), Сонату для двух скрипок С. Прокофьева, Сонату для двух скрипок Б. Парсаданяна, Восемь этюдов для двух скрипок ор. 18 Г. Вснявского и «Наварру» Г1. Сарасате. Музыканты выдвинули перед собой серьезные задачи: сопоставление совершенно различных стилей, даже музыкальных эпох, различнейших композиторских индивидуальностей. Глубокая мысль и высокие чувства Adagio и Lagro баховской сонаты (открывавшая програмйу,

Писъмаыз городов

она воспринималась как своеобразная эпитафия великому скрипачу) и живописнейшая, виртуозная, темпераментная пьеса Сарасате; редко исполняемая, сложная по образам, языку, трудная по интонированию Соната Прокофьева и экзерсисы Венявского (они, кажется, впервые прозвучали все вместе в одном концерте), способные вызывать восхищение эстетикой технического мастерства. Наконец, Соната Б. Парсаданяна из цикла, созданного композитором для всех струнных и их дуэтных ансамблей (в него вошли скрипичная, альтовая, виолончельная сонаты и сонаты-дуэты для этих инст

Звучит Тройной концерт Бетховена

и фортепиано Ф Листа -- при всем своеобразно изящном, но мастерски преувеличенном нагромождении виртуозных трудностей — блистал филигранно точной техникой, а «соревнование-диалог» инструментов отличалось благородством вкуса, тонким чувством меры. Бурный успех побудил артистов сыграть сверх программы еще три произведения — Эпиталаму Ф. Листа, «Фонтан Аретузы» К. Шимановского и «Хоту» М. де Фальи. В своем сольном концерте скрипачка Роза Файн предложила слушателям серьезную программу, которая включила две сонаты для скрипки и фортепиано Бетховена — «Весеннюю» и «Крейцерову», Сонату для скрипки и фортепиано Равеля, Интродукцию и РондоКаприччиозо Сен-Санса. Заслуженный успех артистки

разделил ветеран концертмейстерского искусства Н. Вальтер. Содержательным и интересным оказался также кон

ховена звучала в интерпретации другого дуэта — И. Ойстрах выступал уже в качестве скрипача, а Н. Зерцалова вела партию фортепиано. Программа второго отделения анонсировала премьеру — Три пьесы для скрипки и фортепиано Т. Хренникова — Дифирамб-Рондо, Интермеццо, Танец. Написанные мастерски, остроумно, с характерными для музыки композитора оптимизмом и темпераментом, эти пьесы имели большой успех у слушателей, чему, без сомнения, способствовали исполнители. Ансамбль И. Ойстраха и Н. Зерцаловой в крайне редко звучащем Большом концерте-дуэте для скрипки

рументов). Небольшое по 'продолжительности сочинение Парсаданяна впечатляет мастерской и темпераментной трактовкой скрипичного двухголосия, стройной, логичной формой, развитой мелодико-гармонической фактурой. Это произведение, в котором есть что играть и есть что слушать, не случайно встретило теплый прием аудитории. В «семейном» концерте Ойстрахов (именно этот вечер был перенесен в зал театра, который все же не вместил всех желающих) интерес вызвали и программа и исполнители. Дуэт Моцарта для скрипки и альта G-dur играли вновь два Ойстраха: отец — Игорь на «божественном» альте работы Андреа Гварнери, и сын — Валерий. Соната для скрипки и фортепиано ’й 10 Бет

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание