сочинения, а целые циклы. Пришлось мне тогда нелегко, но до чего же интересно, до чего же такая работа обогащает музыканта! J1. Двоскин. Я как раз и хотел об этом сказать, вспомнить сыгранные нами циклы из произведений Брамса, Чайковского, Шостаковича, премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, исполнения Третьей и Девятой симфоний Малера, цикл «Из истории симфонических жанров». В. Заболотный. Это были события огромного культурного значения, они привлекали к выступлениям оркестра пристальное внимание публики и прессы. А. Гофман. Кондрашин обладает врожденным даром дирижера-педагога. В особенности важно это для молодых артистов оркестра, а в них у нас никогда не было недостатка. Каждая репетиция, каждый концерт нашего оркестра на протяжении многих лет предварялись тщательной настройкой духовой группы, которую по просьбе Кирилла Петровича проводил Григорий Аронович Ротницкий. Кирилл Петрович уделял внимание отработке каждой программы, каждого произведения, больше того — отработке тончайших деталей исполняемой партитуры; неизменное требование безусловности владения материалом, как он любит говорить — «верняка», сослужило добрую службу в стабилизации исполнительского уровня оркестра. Немалое значение имели и разборы каждой новой программы Художественным советом оркестра, решение которого обязательно становилось достоянием всего коллектива.
С. Гранит. Отличный аккомпаниатор, Кондрашин привлекал многих солистов-инструменталистов — и советских и зарубежных. Нам довелось выступать с Артуром Рубинштейном и Гленом Гульдом, Исааком Стерном и Иегуди Менухиным, Артуро БенедеттиМикельанджели и Ваном Клиберном, Пьером Фурнье и многими, многими другими гастролерами. Но были среди наших солистов и особо близкие оркестру музыканты. Это прежде всего Давид Федорович Ойстрах, сыгравший с нами и в СССР, и за рубежом не один десяток концертов, чаще, чем с другими коллективами, выступавший с «кондрашинцами» и в качестве дирижера, вообще много сделавший для того, чтобы добрая слава Симфонического оркестра МГФ распространилась по всему миру. B. Жук. Мы имели счастье играть вместе с Давидом Федоровичем и осенью 1974 года в Киеве. Он великолепно исполнил тогда Концерт Брамса — как-то по-особому молодо и романтично, с исключительным душевным размахом. А ведь он играл это сочинение всю жизнь! Вот пример неувядаемой свежести переживания музыки великим артистом. Кто мог думать, что это последнее его симфоническое выступление. C. Гранит. Под руководством Кондрашина мы много играли и с другим титаном нашего исполнительского искусства Святославом Теофиловичем Рихтером. Известно, что в аккомпанементах занят, как правило, меньший состав оркестра и часть оркестрантов оказывается свободной. Естественно, что при огромной нагрузке, которая
Э. Тер-Сааков
53
После концерта с оркестрантами
...А. Рубинштейн
С этих позиций мне кажется, что именно Кондрашин превратил оркестр МГФ в высокопрофессиональный коллектив, коллектив универсального репертуарного диапазона и высокой мобильности. Ему непостижимым образом удалось уложить свои широкие репертуарные и творческие устремления в «прокрустово ложе» филармонических графиков, расписаний и норм. Иное дело, что не будь того накопления «количества» (имею в виду и репертуар, и опыт концертирования), которое предшествовало кондрашинскому периоду, коллектив не смог бы обрести в своей игре и новое «качество»... Э. Москвитина. Мне хочется еще добавить несколько слов о существенном обновлении состава оркестра, которое стало итогом планомерной работы возглавляемого Кондрашиным Художественного совета. В коллектив пришло много талантливой молодежи, акти
Д. Ойстрах
лежит на плечах каждого оркестрового ис полнителя, музыканты всегда рады возможности получить два-три дня передышки. Но с Оистрахом и Рихтером всегда хотели играть все артисты оркестра... В. Жук. Как я уже сказал, я слишком поздно пришел в коллектив, чтобы иметь право говорить об «эпохах» его с таким же знанием дела, как говорят здесь мои товарищи — ветераны. Но у меня был немалый слушательский опыт, и возможно, наблюдения мои небезынтересны именно как наблюдения человека «с другой стороны» — слушателя, неплохо знавшего Симфонический оркестр МГФ на разных этапах его становления, более того, слушателя пристрастного, ибо как скрипач я всегда мечтал об оркестре, чему многие мои коллеги-солисты очень неохотно верят или не верят вовсе.
54
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Дорогу народному творчеству! 4
- «Картофельное поле» 9
- «Прекрасное есть жизнь» 12
- У истоков уйгурской профессиональной музыки 19
- «Мелодия нашего сердца вдруг обретает голос…» 26
- Успехи впечатляют 31
- Интересная встреча 33
- У композиторов Северной Осетии 35
- Наблюдения и размышления 37
- Труд дает ей прекрасные моменты в жизни 40
- Оперный хор 44
- Перселл и Стравинский на алма-атинской сцене 48
- Говорят ветераны 55
- Ансамбль солистов 64
- Два взгляда на Дмитрия Китаенко 66
- Торжество музыки 74
- Выступают музыканты из Вильнюса 75
- Звучат сочинения Леонтовича 76
- Памяти Шостаковича посвящается… 78
- Квартет саксофонистов 79
- «Hortus Musicus» 80
- Александр Брусиловский 82
- Кармен Мораль 84
- Симфонический оркестр Белградской филармонии 85
- Словацкий симфонический 85
- С. А. Самосуд и его «эпоха» на радио 87
- О методах сравнительной фольклористики 96
- Татарские песни первых лет Октября 105
- Песенное наследие Хоторджура 109
- К 250-летию «Оперы нищих» 111
- «Фольклоризм» в музыке Шимановского 116
- «Слово в защиту исторического музыкознания…» 121
- Первый обобщающий труд 125
- Обсуждая проблемы марксистской историографии 130
- На встрече с румынскими композиторами 132
- Наш вестник 134