Выпуск № 2 (471) | 1978 - страница 59

каде молдавской музыки и танца в Москве, а также первое послевоенное большое турне — Ленинград, Прибалтийские республики, города Белоруссии и Украины. В дальнейшем концертные маршруты значительно расширились, охватив всю страну. В 1953 году капелла выезжала в Румынию, где участвовала в концертах по случаю Месячника советско-румынской дружбы. В 1958 году во главе коллектива стал одаренный хормейстер, ученик А. Свешникова В. Минин. За короткий срок пребывания в республике ему удалось расширить репертуар капеллы, поднять на качественно новую ступень профессиональное мастерство певцов. Два года спустя, после выступления «Дойны» на Декаде литературы и искусства Молдавии в Москве, ей было присвоено звание Заслуженного коллектива республики. В течение последних пятнадцати лет во главе капеллы находится воспитанница Кишиневского института искусств (ныне доцент этого института) Вероника Гарштя. Она проделала немалую работу по совершенствованию ансамблевой культуры коллектива, добилась еще большей выровненности звучания, интонационной гибкости в сложнейших хоровых сочинениях. Говоря об общем исполнительском облике капеллы, следует отметить ее приверженность национальным певческим традициям и одновременно опору на достижения советской хоровой школы, на опыт А. Свешникова, в частности. Здесь сказалось и то, что Гарштя начала свою работу в капелле под руководством В. Минина, продолжателя творческих принципов своего учителя, и то, что она стажировалась в Русском академическом хоре, руководимом А. Свешниковым. Творческую манеру Гаршти отличают открытая эмоциональность, темперамент при очень точной и ясной мануальной технике. Ее привлекают пьесы широкого

111

эпического, драматического склада, как и широкого мелодического дыхания, импульсивность, динамичность музыкального рисунка. В интерпретации народной музыки она умеет передать и жанровый элемент, и различные оттенки народного юмора. Отмеченные черты дирижерского стиля естественно сказываются и на исполнительском облике всего коллектива. ...В последние годы репертуар «Дойны» пополнился рядом сочинений крупной формы. Среди наибольших достижений капеллы назовем исполнение Реквиема Моцарта, Мессы C-dur Бетховена, кантаты «Иоанн Дамаскин» Танеева, хоровых концертов Музическу, «Трех русских песен» Рахманинова, «Поэмы памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова, вокально-симфонической поэмы Д. Шостаковича «Казнь Степана Разина» (недавнее исполнение этого произведения под руководством А. Гершфельда оставило большое впечатление).

ВОЛШЕБСТВО ГОЛОСА

Значительное место в концертных программах капеллы занимает молдавская музыка. Тут и крупные полотна («Песнь возрождения» Шт. Няги, кантаты «Под знаменем побед» В. Загорского, «Живым от имени мертвых» Э. Лазарева, «Наши зори» и Пятая симфония С. Лобеля, «Баллада о скрипке» А. Стырчи) и множество хоровых пьес, народно-песенных обработок. Осенью 1977 года «Дойне» присвоено почетное звание академической капеллы. — Столь высокая оценка, полученная в год 60-летия Советской власти, радует, вдохновляет и одновременно ко многому обязывает, — говорит Вероника Гарштя. — Продолжая развивать лучшие традиции хорового исполнительства, наш коллектив будет стремиться к новым высотам творчества, еще активнее пропагандировать классическое наследие, народную песню, достижения современной хоровой музыки. Е. Т.

тиях проявились, разумеется, и некоторые общие качества: это, прежде всего, красота и сила голоса, естественность музыкального выражения, в котором вокальная «речь» покоряет пластичностью, спонтанно

Трудно найти в Молдавии артистическое имя более популярное. Спектакли с ее участием, камерные концерты певицы постоянно привлекают широкий круг слушателей. Мария Биешу выросла как музыкант удивительно быстро. Ее дебют на оперной сцене состоялся в 1962 году, когда она спела заглавную партию в «Тоске». Молодая солистка пленила аудиторию своим голосом красивейшего тембра — компактным, наполненным, в котором одинаково впечатляли и кристально чистые, сильные «верха», и полный, богатый средний регистр, и матовые, грудные низкие звуки. Покорила также эмоциональность, искренность переживаний. В искусстве Биешу на первых порах необыкновенно сильно ощущались природная интуиция, «изнутри» идущая музыкальность, открытый темперамент, что в определенной мере компенсировало недостаток опыта. Репертуар певицы расширялся: Татьяна в «Евгении Онегине», Недда в «Паяцах», Аурелия в одноименной опере Д. Гершфельда, затем Аида, Чио-Чио-сан... В последней роли особенно полно раскрылось дарование Биешу. Стало возможным говорить о наступлении периода творческой зрелости певицы, что подтвердил успех, достигнутый ею на Токийском конкурсе имени мадам Баттерфляй в 1967 году. Работа над партиями Чио-Чио-сан и Аиды, которые можно считать ее коронными ролями, как и стажировка в Италии заметно обогатили певческую палитру Биешу. Тоньше, выразительнее стало ее сценическое поведение, появилось и более осмысленное, более целенаправленное владение средствами вокального искусства. В 1974 году певица была удостоена Государственной премии СССР за исполнение ведущих партий в «Трубадуре», «Евгении Онегине», и «Героической балладе» А. Стырчи. В этих очень разных по характеру пар

112

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание